2001年，張紀中版電視劇《笑傲江湖》開播，被觀眾罵得狗血噴頭，體無完膚。

當時這一版的導演是黃健中，武術導演是元彬，主要演員有李亞鵬、許晴、巍子、苗乙乙等，之所以被稱為張紀中版，是因為他是這部劇的製片人。

而且張紀中還在劇中客串了林平之的外公、金刀無敵王元霸。

這部劇一播出便引來罵聲一片，焦點主要集中在不尊重原著、令狐沖過於正經與小說中浪子形象不符、任盈盈扮演者許晴有點老氣等等。

《笑傲江湖》是大陸第一部改編金庸先生的作品，當時金庸看過大陸拍的《水滸傳》後，曾說過這樣一句話，願意一塊錢出版權，希望有人能夠像拍《水滸傳》一樣拍他的戲。

張紀中看到後便給金庸寫了一封信，金庸很高興，讓張紀中隨便挑自己的作品，於是張紀中便選了《笑傲江湖》。

沒想到金庸後來看到這部劇卻非常不滿，他說以前沒看到成品，只是覺得中央電視臺聲譽很好，投資很大，請了很有名的導演，很努力很用心地去拍，應該拍得好，誰知拍出來後與我想象的不是一個樣子。

原著作者本人這番評價客觀上起了推波助瀾的作用，很多觀眾以此為支撐，對《笑傲江湖》大加鞭撻。

豆瓣2005年出來後，很多人跑到上面發洩對這部劇的不滿，最終以5。5的低分開畫。

可是，隨著時間慢慢流淌，《笑傲江湖》的豆瓣評分竟然一分一分不停上漲，16年時間，從5。5漲到了8。3，從差生變成了優等生，實現了華麗轉身。

這期間到底經歷了什麼？

其實原因無外乎有三。

第一個原因，也是最主要的，當時這部劇播出時儘管存在爭議，但還是有很多觀眾非常喜歡這部劇，特別是那些沒怎麼看過金庸原著的觀眾。

這就出現一個很有趣的現象，看過原著的百般挑剔，沒看過原著的覺得十分刺激和新鮮，但恰恰是那些看過原著的都多少有點文化，愛上網、會上網，所以網路上充斥著他們的聲音。

那些沒看過原著的大部分是普通百姓，不怎麼會玩網路這東西，只是私下裡表達一下喜歡而已。

尤其是一些小孩子，那時網路是什麼他們還完全不懂，但《笑傲江湖》卻成了他們兒時難忘的記憶。

所以當豆瓣評分剛一出來的時候，代表的基本是一些不喜歡這部劇的原著黨觀眾的聲音。

可是隨著當時那幫小觀眾年齡漸漸長大，他們慢慢也懂得了網際網路，自然會上來對此進行反擊。

第二個原因，港版武俠劇的忠實粉絲，看不慣張紀中版的這種風格和人物改編。

提到港版武俠劇，就不得不提呂頌賢、梁藝齡、陳少霞那一版《笑傲江湖》，這部劇1996年在內地播出，被很多內地觀眾奉為金庸武俠劇的神明。

直到現在，也仍有大量呂頌賢版令狐沖的忠實粉絲。

一個人一旦心中駐進一部經典，以後其他版本再怎麼拍可能都會被他看做垃圾，就算拍得再好也無法得到他的承認。

這是一種很正常的心理活動，筆者也是，粉了一部經典後，看其他翻拍怎麼看怎麼不順眼。

這也就難怪他們對後出的《笑傲江湖》百般挑剔。

但是，呂頌賢版《笑傲江湖》畢竟拍得比較早，無論從畫質還是人物裝扮、場景展現都無法與後來者相比，而且時間越久，看過這一版的觀眾越少，到後來有很多觀眾甚至壓根就不知道這一版。

在他們心中，新版的自然成了經典，分數慢慢上來也就不難理解了。

第三個原因，張紀中版《笑傲江湖》大氣磅礴、場景優美，製作水平確實精良。

不論是從風景選取、道具選用，還是配樂、選角等各方面，《笑傲江湖》都可稱得上是良心之作，特別是風景方面，相比TVB那些假佈景，簡直就是一個天上，一個地下。

琴簫合奏，高山流水，盈滿綠色的竹林，巍峨挺拔的峻嶺，這才是我想象中的江湖。

豈是那一張張大布製作的背景可比的。

我很讚賞豆瓣上一位網友說的這番話：

“從第一集開始就已經深深地滲入人心，慘淡的夕陽，太湖湖畔的蘆葦蕩，伴隨著許晴那謎一般的倩影，一隻小船，一個少年……不得不說該劇的故事呈現在所有金庸武俠劇裡面無出其右，港劇裡面唯一能與之匹敵的只有83版射鵰。

什麼是江湖？這部片子給了我答案，央視版《笑傲江湖》就是陽春白雪，在當今浮躁的社會，電視劇明星化偶像化的市場浪潮當然不會給央視版《笑傲江湖》一席之地，但我相信時間會做出正確的評價，二十年三十年都不算什麼。”

的確，誠如這位網友所說，時間真的做出了正確評價，現如今《笑傲江湖》已徹底得到平反。