《風平浪靜》不是一部典型的罪案電影

，雖然它有著犯罪電影的外觀或者說“包裝”。和片名相反，電影真正平靜的只有開場的瞬間，男孩子們騎著單車，從狹窄的樓梯間越風而過，此刻驕陽正好，風過林梢，15歲的少年，似乎整個世界與未來都在自己眼下與握在手裡。但從這一刻開始，境況急轉直下。高三生宋浩（章宇飾）遭遇命運的第一個轉折點，他的大學保送名額被自己的好兄弟李唐（李鴻其飾）替代。在一個傾盆的雨天，宋浩和父親宋建飛（王硯輝飾）先後來到李唐家所在的小區要說法。結果，一個富有戲劇性，甚至略顯荒誕離奇的意外發生了。

由於進錯了門，宋浩被屋主當成了小偷，兩人扭打在一起，為了自保，少年將隨手撿來的一把水果刀捅進了對方肚子裡。遺憾的是，作為一部犯罪題材電影，《風平浪靜》在真正犯罪情節的處理上，多少顯得手法拙劣。比如電影前史部分，由於缺少對關鍵人物的鋪墊，屋主的出現與接踵而至的兒子與父親接連犯案，就顯得格外唐突甚至是有些浮誇。但幸好，前史略過，從少年宋浩背井離鄉，在石雕廠工作15年後、從一片石雕灰霧中走出開始，電影敘事就找到了讓人舒適的節奏，整個展開也很順暢，一段愛情戲加一段懸疑犯罪情節的混搭，也相當遊刃有餘。

而宋浩與潘曉霜（宋佳飾）這段發生在高速收費站、一派輕鬆歡快的愛情戲，算得上是本片的亮色之一。這段戲的存在，讓本片沒顯得那麼苦兮兮，既提供了對後半段即將到來的沉重情節的一個緩衝，也是對犯罪片的一次全新探索與革新。本片貢獻了很多讓人難忘的視聽細節，對比極致的紅藍色彩警燈照映在宋浩臉上，是內心世界的影像展現，宋浩與長大的遺孤少女在走廊間互相“撕扯”，燈光隨著彼此的關係變化明明暗暗，幾處出現的大海畫面，尤其那一場在略顯詭異的《大海啊，故鄉》配樂中宋浩跳海游泳的戲，讓人拍案叫絕。

導演李霄峰放棄了在以往作品中對文學性和形式感的迷戀，在本片回到了影像這門藝術的本源，是一次成功的調整前進。說《風平浪靜》是“非典型”犯罪片，是因為雖然罪案故事在本片佔了挺大篇幅，但電影重點反在犯罪後，在多米諾骨牌般的連鎖反應之後。而電影的出色更在於它把握了人命運的不可控性，在此基礎上對角色進行了最大程度的挖掘。章宇的角色15年後因為母親離世歸鄉，他平靜寡淡，從未有過舒朗的笑容，他謹小慎微，不多的小動作暴露了他內心的不安惶恐，他有一種與時代脫節的青澀，但仍保留了善良，幾次跟蹤當年意外留下的遺孤，想要有所補償。

章宇不動聲色但足夠壓抑的表演，讓這個角色能與觀眾深深共情。觀眾是上帝視角，從一開始就知道宋浩是無辜的，真正的殺人者是他的父親宋建飛。宋浩15年並且仍將繼續下去的贖罪與自我放逐也就顯得過於厚重與悲哀。他的人生本可以是另一個全然不同的面貌，一個小插曲帶來的大轉折，是人的情感所不能承受之重。宋浩的角色其實特別有現實色彩，讓人想到，同樣因為一場意外，以為自己殺人從而逃亡在外30年的甘肅李姓男子，因為偶然撞見一場廁所姦殺案報警，而被冤假錯案的內蒙古人呼格吉勒，或者無數出生被抱錯、高考被替的人生，一個意外的插曲，徹底改變的是一個人的人生路徑。

《風平浪靜》寫出了那一瞬間的偶然性，不可控性，還有荒誕感，是對人命運的一種關照。當然，電影可能並無意於過度關照現實，表現時代。在主題上，本片其實是導演李霄峰前作《少女哪吒》的一次延續、重演和置換。當電影最後章宇的角色，以慘烈的結局說出“我還給你”，瞬間穿越，本片實質的悲劇還是來自父子悲劇，一個無辜的人被逼真正走向犯罪，而背後的推手，來自父親，來自威權。這次，章宇的少男哪吒不僅完成了一次割肉還父，還上演了一場弒父戲碼，是比少女哪吒更徹底的完成了一次對原生家庭的反叛。可以說，從愛情片與犯罪片混搭的形式，到對原生家庭反叛的主題，《風平浪靜》都對犯罪片做了一次全新的探索，並且還算成功。