皮影戲這種戲曲在我國古代的時候就廣為流傳了，當時皮影戲的地位遠遠高於現在，那時候我們能在各個地方看到皮影戲的身影，但是卻各不相同、各具特色，各地也將皮影戲加入了更多的地方元素，衍生了很多的分支。今天我將跟大家分享的，來自湖南的皮影戲，現在皮影戲在城市基本絕跡，只有在文化生活比較落後的貧困山區才儲存了這種古老而神秘的戲曲。

隨著時代的不斷髮展，我國的皮影戲中的皮影不單單在我國受到了重視，被列為了非物質分化遺產，在世界各國也受到了很大的尊敬，我國的皮影現在已經被英國、美國等藝術文化大國的博物館爭相收藏。因此我們可以知道，皮影戲這種藝術至今已經擁有了十分高的藝術地位。雖說在國家以及國際這個層面皮影戲愈發重要，但是在現實中，皮影戲的發展卻令人擔憂，皮影的製作人和表演者都年歲已高，現在面臨著青黃不接的局面，而這一門古老的技藝也將失傳。現如今，娛樂方式層出不窮，皮影戲在人們心中的地位越來越低，到底是什麼阻礙了皮影戲這門在中國流傳了將近兩千年的技藝發展，讓其面臨著瀕臨流失的危險？我們究竟要怎麼做才能讓這門古老的技藝重新活躍在世人的眼中呢？

跟古代戲曲中的京劇川劇一樣，皮影戲裡的戲劇人物也是由生、旦、淨、末、醜這五個類別組成的，但是跟傳統戲劇有明顯區別的是，一整場皮影戲只需要兩個表演者就能全部完成了，因為皮影戲出境的不是人物，而是將各種各樣人物事先用獸皮然後加上顏料繪製好，之後再用一個主杆和兩根耍杆將人物串聯起來，每個人物都是由頭部、上半身、下半身、兩小腿、兩大臂、兩小臂和兩手這十一個部分連線而成，因此人物可以透過這些部件的有機組合從而表演出千姿萬態。我國的京劇以及川劇等戲劇都從皮影戲中吸收了很多知識，更有趣的是，皮影戲這種幕影演出的形勢和兩人表演的藝術手法，對近現代的電影發展起到了舉足輕重的先驅作用。

皮影除了製作困難，在成品的儲存方面也存在著難以解決的問題，因為隨著時間的推移，皮影的顏料會褪色，而且溫度溼度的變化也會讓皮影變形。這一切就使得皮影無法在當今的社會里批次化生產和儲存。而皮影戲究竟起源於何時，根據現有的文獻我們還無從得知，但是有一點可以確定的是，在北宋時期，我國的皮影藝術已經十分成熟了。在京劇川劇這些戲曲還尚未成熟的時候，北宋的皮影已經可以完整、生動的表演出一場酣暢淋漓的三國故事了。

皮影戲人物

可以確定的是，這一門古老的藝術確實在許多地方都存在著無法逃避的缺陷性。而這個缺陷也是它無法適應當今社會快速發展的巨大阻礙。一個皮影的製作工序十分複雜，包括了尋皮、制皮、描繪、制樣、雕刻、鏤空以及上色等數十道工序，皮影的皮需要將牛皮等獸皮清洗之後用刀刮乾淨，將其晾曬至透明的階段方可製作。首先要將要做的皮影人物稿樣輕描在牛皮之上，之後再用各種各樣的刀具將稿樣刻下。並且皮影的體積十分小巧，在皮影上雕刻本就是一件困難的事情，更可況要將皮影雕刻成各種各樣的人形，而且還要配上絢麗奪目的顏色，這給想要嘗試皮影表演的學徒帶來了很大的困難，很多想要嘗試的人往往在碰到這些問題的時候就停下了探索的腳步。並且成熟的皮影人也會受到這些困擾，因為製作一個皮影需要花費數個星期乃至上月的時間，如果製作的過程中出現了無法修改的錯誤，則會造成前功盡棄的悲劇。

皮影戲人物

除了皮影本身製作的困難和儲存之外，皮影戲對於表演者的技藝的要求也是非常高的，一場皮影表演通常都是由兩個人完成，一人負責吹拉彈唱，另一人負責對皮影的調動以及旁白，閒暇之餘還要彈唱一番，這一些無不需要十分紮實的皮影戲表演基礎。而這門技藝除了由師傅言傳身教之外，更加需要的是自身的勤奮學習與刻苦練習，而且還需要大量的表演經驗。這一切，都使得皮影人才十分的難以被髮掘和培訓，皮影劇團的組成和建立變得萬般困難。也正是因為這個，我國目前的皮影劇團屈指可數，而且這為數不多的皮影劇團都是存在條件比較匱乏的農村。

皮影戲表演者

這種侷限性使得皮影戲無法走出農村走入城市，更無法走向世界。難道皮影戲就真的找不到其他發展的道路了嗎？難道就只能這樣眼睜睜的看著他失傳了嗎？答案當然是否定的，我們現在時代的快速發展，已經能夠製作出十分精湛的數字化皮影動畫，皮影動畫的製作不需要傳統的皮影人來親自制作，只需要指導一下專業的數字化人員建立人物模型，然後再將劇本進行最佳化，演繹成情節緊湊、表演動人的數字化皮影動畫就可以了。製作、儲存、還有傳播難的問題都會迎刃而解。也能將現代的流行元素跟皮影戲裡的傳統藝術進行有機的結合，打破傳統藝術的沉重，讓其變得更加容易被當代的年輕人所接受。而且我們還可以進一步利用皮影戲來演繹現代的動人故事。我也相信這種形勢能夠賦予皮影戲新的生命活力！

我將在2019年01月07號釋出一篇關於湖南農村皮影戲的短影片，跟大家分享一下皮影戲的表演過程，讓大家體會一下原生態的傳統藝術，大家可以關注我的百家號，也歡迎大家評論對於皮影戲演繹成數字化動畫的看法！