不可否認，就油畫藝術而言，在抽象派誕生之前，畫家們對油畫作品的構圖形式是非常講究的，都會以最簡約的方式，

直接鮮明的表現作品的“主次關係”，讓人看了清晰易懂，比如19世紀的德國畫家

路易斯·布蘭克

擅長於用光影來設局主體與背景，

路易斯·布蘭克油畫

其中，

透亮的光線之內的是主體，之外的是背景

。我們看路易斯·布蘭克筆下的“女性”題材油畫作品，能夠發現，透亮的光線聚焦在女人身上，

而女人周圍空間就比較黯淡無光，甚至還有些黑暗的陰影，這就說明了，整幅畫作的主體是女人，其他一切東西都是用來陪襯女人的背景，

路易斯·布蘭克油畫

值得注意的是，在有些畫面中，透亮的光線並非將整個女人完全覆蓋，而只是照亮女人的臉蛋或手部，這也叫畫面的“

趣味中心

”，

“趣味中心”是畫作的主題，簡單講就是“

特寫

”，用來吸引觀賞者的注意力，畫面中女人柔嫩的手，以及深沉憂鬱的臉蛋，清晰可見，

路易斯·布蘭克油畫

表達的是“紅顏薄命”的主題。還有一個原因是，因為女人整個身體被黑色帶帽的外套包裹著，於是亮光也只有照射在女人的手上和臉蛋，才有意義，

黑色嚴實的著裝，進一步說明了女人“灰色”的心情；在有些畫面中，透亮的光線聚焦在女人豐滿的上身之上，這意圖很明顯，

路易斯·布蘭克油畫

意在表明女人深沉憂鬱的情緒是不分體態的，

並不是所有的心寬，都一定體胖，而是體胖的人，也有憂鬱的一面，

當然了，用意也許沒那麼複雜，而是簡單直接地表現女人豐盈的體態，具有成熟風韻嫵媚性感之美，女人依靠著泥土堆，專注地仰望著，

那已經成熟的紅色果實，這情景恰似“蜜桃成熟時”的魅力，說明女人已經是成熟的女人了；

路易斯·布蘭克油畫

在有些畫面中，女人坐在泥磚灶臺上，透亮的光線將女人的整個身軀照得清晰明瞭，雖說她是家庭主婦或傭人，但是白裡透紅的肌膚、

珠圓玉潤的體態，顯得非常風韻迷人，她赤著腳，穿著灰色的連衣裙，還有一塊綠色的圍巾，顯得很樸實，

腳下的柴火、灶臺上的鍋碗瓢盆也都顯得很真實，就連灶臺上的灰塵都清晰可見，

這完全就是現實農村家庭的真相還原。

路易斯·布蘭克油畫

在有些畫面中，女人“躡手躡腳”的在庭院的圍牆邊走動，左手拖起綠色的圍裙，生怕這拖地的圍裙碰到葡萄樹，上半身略微向前傾，

很明顯這似乎在傾聽什麼聲音，透亮的光線依然照射在她的身上，成熟風韻的女人氣息，展現得淋漓盡致，

她的肢體動作，讓人們對整個場景的氛圍更加好奇，不得不說這樣的畫面，故事性十足。

路易斯·布蘭克油畫

除此之外，畫家還描繪了一些戶外的景象，而且還是日景，比如天空雲朵、山丘建築，它們也和現實世界中的一模一樣，

雖然是白天的景象，但是光線的亮度依舊沒有女人的亮度強，畫家依然將透亮的光線覆蓋女人的身軀，來體現其主體的角色，

路易斯·布蘭克油畫

當然了，女人的體態和其他畫面中的女人一樣豐盈，表情也沒太多的變化，依舊是那種帶著幾分嚴肅的憂鬱，這或許就是傳說中的“

悽美

”，

此時我們就明白了，之所以畫家用透亮的光線將女人“包圍”著，這是一種“保護欲”的表現，不僅僅是讓人們更容易注意到女人的豐盈體態，

而女人周圍的景象被陰影不同程度的掩蓋，寓意在說明，在人性面前，無論是繁華景象，還是普通塵土都是“虛幻”的，

這樣的畫風，寫實性很強，幻境感也很唯美濃烈。

路易斯·布蘭克油畫