與遊戲《賽博朋克2077》的譭譽參半不同，由日本扳機社主運營的《賽博朋克邊緣行者》一上線便好評如潮，在豆瓣上更是刷出了9。1的高分。幾乎沒有一個人看完後不大呼過癮，滿腔心血化作意難平——說到底，除了劇情豐富角色有血有肉之外，更多的可能是因為其精緻畫風；不僅如此，還有那別具一格的設定們。

一個不是主角的主角

大衛·馬丁內斯的設定本身便是偏負面的，家裡窮，受人欺辱，成績優異卻性格偏激。這樣的“非王道”主角在15年後異軍突起，前有東京喰種的金木，後有進擊巨人的艾倫。被世界糟糕對待後奮起反抗，寧願以梟雄姿態存活也不願認命。這種反抗精神也是其命運的一種，在《西西弗斯神話》裡的西西弗斯便是這不斷推動命運石頭到山頂又滾落的悲劇英雄，這種無止境的折磨只有死亡才能終結。

因此，大衛·馬丁內斯在接受斯安威斯坦的時候，生命便迎來倒計時。他在夜之城走過的所有痕跡，都是一團浮光之下的掠影。一個小人物，從出生就別無選擇，永遠是為他人的夢想而活著，在他母親告訴他：“我希望你能努力唸書，爬到荒坂公司的頂端。”到露西同他說：“我的夢想是登上月球。”他便是靠這一點點小小執念努力掙扎著，對其他一切都不管不顧了。

因為少年得死，所以必須得死。不死的少年便不是少年，少年會變成中年，被異化成機器。

異化

哲學家提出異化這一概念，指的是在人在無法實現自身價值時不斷做違揹人性本身的事，最後在精神上完全形變，異化成了另一種生物。在卡夫卡的《變形記》裡，格里高利變成了一隻巨大的甲蟲，是異化。在《賽博朋克邊緣行者》裡，不論是誰（只要是夜之城裡的居民），都開始被逐漸異化成了機器。更有甚者成為了賽博精神病人，有人是這樣解釋這種狀態的：

“成為賽博精神病就像是你在高速路上疲勞駕駛。義體就是那輛跑車，而你是那昏昏欲睡的司機。你太困了，眼睛一閉一睜你就跑了差不多一百米，那些指示線在你眼中彎彎曲曲——但你已經顧不上這麼多了，你只知道要往前開。”

這種極樂廢土式的未來，本質上是一種批判，而不是“爽”。我們都知道烏托邦和反烏托邦，但可能不知道反烏托邦的兩種極端。一種是無限美好的the brave new world，另外一種便是貧富差距無限大的cyberpunk。他們的共同特點便是同屬於生產力極高的未來，在工具比人要有價值的情況下，這已經到來了。

那高高在上的公司，那永不熄滅的夜之城

在《賽博朋克2077》裡，大名鼎鼎的V有一個結局便是與荒坂公司同歸於盡，在這裡他是作為一個毀滅者的身份。而在動漫裡的馬丁內斯便沒有這麼好運，基本上就見了BOSS一眼便倒了牌。我們會不會疑惑這件事為什麼不能成功，或者說它是不是不可能成功的。這裡就要涉及被摧毀之後的故事。沒有作家願意觸碰的禁忌。

在反烏托邦小說《荒誕英雄》裡，混沌女王曾經這樣問魯一聖：

“這個世界很好，但是你想摧毀它，摧毀一個快樂的，溫和的，美麗的，沒有戰爭的烏托邦。一個幻想中的烏有鄉，一個大眾覺得完美的世外桃源。你想毀了這一切，繼承土魔人的衣缽——然後呢？”

面對這個維護世界和平穩定的外星體，魯一聖只是淡淡回答：

“沒有然後，我是個壞人嘛。”

壞人們都不約而同的，或心照不宣地對被摧毀後的世界避而不談。不是他們不想談，是因為他們也知道自己無能為力。有時候那些瘋狂想法燃燒到最後已經能看到結局，對他們來說，世界不會變得更好或是更糟了。

這依舊折射出當今社會的許多問題，在螢幕前的你估摸著也感受的出來，那種無力掙扎之感，那種沒有新希望的未來，何嘗不是一種賽博困境。所以在後現代主義下，千篇一律的模仿與複製，藝術家們似乎已經沒有了才華。也就是許多作家和學者在文藝作品裡悲觀預言，再不來一次革命或者戰爭，人類的存亡便岌岌可危了。

尾聲

傭兵小隊的成員們的突然暴斃是讓人感到十分錯愕的，但如果你同樣看過Netflix的《愛，死亡，與機器人》第三季的第五集（各隊互相殘殺），便會對此感到見怪不怪了。我們會發現，《邊緣行者》確實是融合了愛，死亡，與機器人這三種元素，把觀眾們的喜好牢牢掌握在手中。大衛與露西那互相依靠的愛情其實有相當致命的弱點，那便是太在乎雙方。

因為在乎，所以選擇什麼都不說。

因為在乎，所以希望自己去死。

因為在乎，所以止不住滑向邊緣。

這也是為什麼麗貝卡討人喜歡的原因，在曼恩死後，她成為了唯一一個跳出框架，不受劇情限制的人物。她似乎永遠在做正確的事，做正確的選擇。

她比大衛更像一個反抗者。儘管最後她變成了麗貝卡醬，但至少在死前一秒說的豪言壯志還是很鼓舞人心的。

（麗貝卡變成醬）

她才是一個真正說到做到的人，她願意和大衛一起奔赴地獄。