2019年，在FIRST青年電影展閉幕式上，42歲海清的一番言論引發了巨大討論。
作為頒獎嘉賓的她，本該在頒獎結束後就下臺，但她突然
“熱血”
起來，發表了一番中年女演員的困境和訴求。
先是用點名的方式，讓在臺上的周冬雨，姚晨，宋佳說不出話。
“雖然年輕，但也會到我們這個年紀。”
“為了證明自己年輕，至今未婚讓大家叫她小花。”
“不得不親自做監製，才有《送我上青雲》的機會。”
然後用了
“給中年女演員一些機會，她們比胡歌便宜，還好用。”
來給這次大膽的發言收了個更加“叛逆”的尾。
不出所料，這番大膽且“出格”的發言，一下子把海清推上了風口浪尖，她一度被網友嘲諷情商太低，甚至還說出了
“當眾要飯”
這樣的話。
事實上，海清這番話並不全是“賣慘”，3年前，中年女演員的困境確實存在。
可如今，風向變了。
在今年的長春電影節上，憑藉《這個殺手不太冷靜》拿到了最佳女主角獎的馬麗也發表了一番感言。
馬麗說：
“作為實力派女演員，我們都挺不容易的。”
“但是，我們感恩實力派，因為我們沒有年齡的困擾。”
“我們可以隨著年齡的增長，去扮演不同年齡段的角色，所以我們可以演到80歲，90歲，100歲。”
“我們的演藝生命，特別的長。”
說這番話的時候，馬麗已經40歲了，拿到這個影后之前，她也有票房榮譽在身上。
而和她一起被提名的，還有40歲的賈玲，和38歲的齊溪。
發現沒，無論是提名的還是拿獎的，女演員的年齡都已經是大眾認知裡的
“中年”。
難道說，女演員的困境沒有了？
或者，更準確點說，中年女演員的困境沒有了？
還是說這幾年，演藝圈發生了什麼？風向要變了嗎？
01，今年的大變化，實力派女星開始翻身，演技終於被推倒最重要的位置
7月中旬的香港電影金像獎，內地女演員劉雅瑟憑藉《智齒》拿到了影后。
這個我們聽起來不是那麼熟悉的名字，曾被陳凱歌稱作是
“戲痴”
。
她在演技競技類綜藝《演員請就位》裡，多次透過飾演反差極大的角色考驗自我。
她既可以是城市打工妹，也可以是身患重病的病人，她敢拼，才收穫了陳凱歌導演的那句評價：
“你是一個戲痴，你太著迷了，將來你會有成績的。”
陳凱歌這話說出口的2年後，劉雅瑟果然拿到了獎項，還是分量極重的金像獎影后。
在《智齒》裡，劉雅瑟飾演的女流浪漢王桃展現出來了的是極盡的瘋狂。
逼真的流浪漢扮相和頗具張力的演繹，讓劉雅瑟將飽受摧殘卻懷有求生本能的女流浪漢王桃演得很鮮活。
特別是她以假亂真的“受虐表演”，讓認看得都覺得心驚。
從差點要退出演藝圈到拿影后，劉雅瑟用了10年。
在領獎臺上，她說：
“電影給了我一束光，讓我走到這個地方，就算《智齒》是我最後一部電影，我也無憾了。”
對於每一個影視人來說，最幸福的瞬間，莫過於能夠透過作品被看到，能夠因為角色被認可。
劉雅瑟是這樣，熱依扎也是這樣。
在月初的飛天獎上，熱依扎憑藉《山海情》裡水花一角，終於拿到了視後。
這個獎，她等了一年。
2021年初，《山海情》刷屏了，誰也沒想到，一部扶貧劇，能拍得這麼好看。
更讓人驚喜的是，這部劇裡的每一個演員，無論戲份多少，都拿出了最佳演技。
熱依扎飾演的水花，更是憑藉兩場戲直接封神。
一場是她想要逃走去打工，被得福追上來時在火車車廂裡的那場戲。
面對自己喜歡的人可能要抓自己回去結婚，她的委屈一下就上來了。
她縮在角落裡，抬眼看到得福，眼睛立馬就溼潤了，顫抖地問出
“你是要來抓我回去結婚的嗎？”
在得福轉頭離開而又回頭把身上的錢都掏給她，並小心地交代她要注意安全，她心裡的喜歡、委屈、不甘一下爆發了，眼淚瞬間就下來了。
一場是她決定回村嫁人，最後看了一眼得福，眼裡有不捨，也有妥協，但還是扯著嘴角，笑了一下。
這個笑容，有無奈，有心酸，讓人看得更是心疼。
熱依扎的演技被看到，她也值得一個獎項來肯定。
去年的白玉蘭獎，她也提名了最佳女主角，可惜最後遺憾落敗。
今年，飛天獎視後公佈的時候，這個遲到的肯定讓熱依扎有了波動，她難掩激動的心情等上領獎臺。
獲獎感言裡，她的一句話讓人印象深刻，她說：
感謝導演給一個剛當媽媽的女演員機會。
劉雅瑟和熱依扎這樣的例子，對中國演藝圈來說，是值得高興的事。
年輕演員，只要有實力就能夠被認可，經驗豐富的“老”演員就更不用說了。
在7月份的百花獎上，袁泉憑藉《中國醫生》裡文婷一角，拿到了百花影后。
在電影《中國醫生》中，袁泉有一張劇照讓人看得心驚。
那是一張“不美”的照片，她飾演的任文婷醫生因為長時間的穿著防護服戴口罩，摘下口罩時，她的臉上有因為口罩勒出的深深壓痕。
但這也是表現出來了最真實的醫護人員，袁泉的表演就連鍾南山院士看後都不禁感慨：
雖然很憔悴，但兩個眼睛在放光。
袁泉的演藝生涯，可以說一直都籠罩在光環之下，
出道僅4年，就已經拿到了4座獎盃。
雖然婚後，她的作品數量少了，但只要有作品，質量都一定是跟得上的。
和她有相似經歷的，還有第二次拿到金鷹視後的
殷桃
。
殷桃也是屬於出道早，且早早就拿到過各種獎項的實力派女演員。
在電視劇領域，殷桃早已經是大滿貫得主。
2006年是金鷹視後，2013年是飛天視後，2017年是白玉蘭視後。
但就像前文馬麗所說，
作為實力派女演員，我們的演藝生命，特別的長。
16年前，27歲的殷桃可以憑藉《搭錯車》拿到金鷹視後，現在她也可以憑藉鄭娟拿到第二個金鷹視後。
毫不誇張地說，《人世間》裡，殷桃把鄭娟這個角色演活了。
就舉一個例子，劇中那場鄭娟終於得到周父認可的戲。
從最初的淚眼朦朧，到後來不受控制地掉眼淚，到最後哭得渾身發抖，殷桃將鄭娟內心的複雜情緒一層一層剝開，極具感染力。
這樣的演員拿到大獎，沒有誰會不服氣。
還有今年小眾劇情片裡非常出圈的《媽媽！》，這部電影的主演都不年輕，甚至可以直接說是老人。
飾演媽媽的吳彥姝84歲，飾演女兒的奚美娟也已經67歲了。
在北影節上拿到了天壇獎影后的吳彥姝，
拍這部電影的時候，幾乎是在“拼命”。
影片中她有很多體力輸出的戲份，比如女兒深夜離家，她一趟趟地出門尋找，據說光是這個鏡頭，無嚴肅就跑了9次，最終因為體力不支摔倒。
可她，沒有一點抱怨。
海邊那場戲，她也都是親身上陣，雙腳一直泡在海水裡，對於一個80多歲的老人，這是個不小的挑戰。
放在吳彥姝身上，她一句話就說明了一切。
“我盡我所能把這個角色演好，我就是熱愛，不圖什麼。”
和她對戲的奚美娟演技同樣毋庸置疑，在剛剛落幕的金雞獎上，奚美娟就憑藉拿到了影片中“女兒”一角拿到了金雞獎的影后。
電影裡，奚美娟飾演的是一個患了阿爾茨海默症的女兒。
在採訪裡，奚美娟曾表示，這是她演繹多年最複雜的一次表演。
她的演技細膩，情感傳遞到位，甚至可以說是0瑕疵。
電影裡她在聽到確診阿爾茨海默症的時候，那個瞬間，她已經進入到角色裡了。
拍完這場戲，奚美娟渾身乏力，彷彿進入了一個未知人物的世界。
老中青三代各有各的魅力，過去一年，站在頒獎臺上的女演員們就是各大頒獎禮上最靚麗的風景線。
但更重要的是，這6位主流獎項得主也在說明一件事：
被大眾認可的實力派，主流獎項不會虧待她們的。
02，實力派女演員的春天，已經來到了
在今年已經頒發的這些獎項裡，關注度和討論度最高的，
是飛天獎。
飛天獎上，王雷憑藉《功勳》中《能文能武李延年》單元裡精湛的演技，拿到了這個含金量很高的視帝。
同時，熱依扎也憑藉《山海情》裡水花一角，收穫了視後。
這倆人拿獎，一個是實至名歸，一個是眾望所歸。
但王雷在拿到獎之後，卻有一點點不一樣的聲音出現。
說他的戲不夠足。
其實這個說法很站不住腳，視後熱依扎的水花的戲份也不多。
並且中國電視藝術委員會主任編輯閆偉在談到“飛天獎”的意義和堅守時，曾表示，
“‘飛天獎’的最大意義，就是在亂雲飛渡中放大和提振主流價值，為崇高之作、良心之作、工匠之作奉上榮譽、鮮花和掌聲。”
“獲獎與否，與偶像無關，與流量無關，而是取決於角色塑造的標識性、可信度。”
這也是為什麼飛天獎不設定主角獎和配角獎，只用了一個最佳演員獎。
戲多戲少不重要，重要的是在自己角色的戲份裡，能把這個角色塑造得出彩，成功，有可信度。
今年站上頒獎臺的女演員裡，除了最佳女主角讓人覺得光彩奪目之外，最佳女配角也一樣亮眼。
比如剛剛在金雞獎上拿到最佳女配角獎的齊溪。
齊溪在電影《奇蹟·笨小孩》裡飾演一個單親媽媽汪春梅，影片裡，她的戲份其實不多，但是卻不可或缺。
齊溪把這個人物的溫柔，倔強，不服輸又情感豐富都演出來了，特別是她因為助聽器被毀後的爆發，更是讓人心疼。
就像觀眾說的：
她就是汪春梅。
拿到了金雞獎的最佳女配角的時候，是齊溪演繹生涯首次獲獎，登上頒獎臺，她難掩激動情緒，直接在臺上“又哭又笑”。
她說到了自己11歲去北京求學的經歷，她感謝過去的自己，也期待未來的自己。
齊溪38歲了，她01年開始參加春晚，08年開始主演話劇，12年開始在電影裡擔任主演。
她有經驗，有實力，現在也終於遇到了好時候。
同樣是在最佳女配角頒獎臺上有動人發言的，還有馬麗。
剛剛過去的金鷹獎，馬麗終於拿到了她的第一個主流獎項的認可，憑藉的是電視劇《超越》裡的教練吳慶紅。
等到馬麗拿獎的時候，很多人才意識到
“哦，原來《超越》裡的教練是馬麗啊。”
演一個角色，能夠讓觀眾忘記演員本身的形象，而是專注於劇中角色，對於演員來說，是一件最值得炫耀的事。
這些頒獎臺上最好看的身影，都在說明一件事：
只要演得好，再低調也能得獎。
03，一錘定音，演藝圈的風向已經變了
一年快要結束了，再看今年站上頒獎臺上的這些女演員，
青石相信，這預示著演藝圈的風向要變了。
女演員成為靚麗風景線的方式變得更實在，也更具有正向的價值導向。
不否認，今年依舊有不少女星因為紅毯上的風姿被人關注到，但真正能夠被記住的，還是憑藉實力，站在高處，站在聚光燈下的女演員們。
更重要的是，當下的頒獎臺有了更加正面的意義。
曾經的
“水漫金山”“唯流量論”
的頒獎風氣已經不再在頒獎禮上看到，鬧劇是時候結束了。
在流量資本甚囂塵上的那幾年，不少非科班出生的明星藝人成為了影視劇的主演，沒有專業打底，又想要“糊弄”出一部作品，那就只能偷懶。
臺詞靠配音，演戲靠替身，播出靠營銷，
這麼下來只能形成惡性迴圈，這也是為什麼近幾年關於
“演員的門檻越來越低”
的慨嘆會越來越多。
好在，現在演藝圈風向變了。
無論是官方還是行業內，大家都開始越來越關注表演的專業性，不少靠流量起家的明星紛紛開始轉型，因為他們知道留給純流量明星的機會越來越少了。
以今年改動最大的金鷹獎為例，本屆金鷹獎有兩個影響巨大的變動。
一個是取消金鷹女神，一個是恢復最佳配角獎。
這兩個改動，就是演藝圈正在往好的方向發展的風向標。
眾所周知，以往的金鷹女神都是粉絲打得“頭破血流”的主要戰場，大家對金鷹女神是誰，金鷹女神的造型的關注度比獎項本身還高。
放在金鷹獎這樣一箇中國電視劇三大獎之一的獎項裡，更是不應該。
比流量，比人氣的結果就是，金鷹獎越辦越“水”，可信度越來越低，最終失了民心。
值得慶幸的是，今年的金鷹獎在努力“脫水”。
而效果也很明顯。
金鷹女神的取消，和最佳男女配角獎的恢復，讓我們看到了真正的實力派應該有的待遇。
真好，現在的頒獎臺看重的不是所謂的資歷，流量，而是真正看演技，看用心。
在這個舞臺上，誰更用心，誰能把角色詮釋得更好，誰就是值得站上這個頒獎臺上的好演員。
相比紅毯上的比拼，這才是整個頒獎禮上，最好看的，最值得被記住的畫面。
2021年，央視就“娛樂圈應該什麼樣”這個問題，拿出了一個標準答案——
“觀眾需要的是優質作品。
藝人要靠自己認真打磨出來的作品說話。”
最後，還是那句話。
紅毯比美是話題，但是真的能被留住的，其實還是實力。
所以，女演員們別老把精力放在表面的比美上，鑽研業務提升實力才是硬通貨。
作品和角色會讓觀眾發現演員更深層次的美，這比紅毯上短暫的吸睛要好上十倍百倍。
過去十年是不是中國電影最好的時代，我們無法下定論，但接下來的時代，我們需要的是百花齊放的女演員們。
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