喜劇的本質是悲劇，而喜劇的基礎是搞笑，如果這些元素都沒有，那麼喜劇就是真的“搞笑”了。
實話說，當看到這部賀歲電影的名字為《這個殺手不太冷靜》，第一感覺又是“仿”了什麼諧音梗？看怕了初級硬尬的搞笑梗，已經很久沒有一部好的賀歲喜劇能夠讓大家開心地笑了。
當看到演員是面熟名不熟的人的時候，第一感覺還是懷疑，開心麻花如果“含騰量”為0，別的演員可以演得好嗎？
可是，當看完了《這個殺手不太冷靜》的時候，小編只能夠感慨，這部電影好似一部陽春麵，不僅讓很多觀眾在沒有爛梗的情況下可以爆笑，開心麻花也多了一個“搞笑武器”——魏翔。
Part1
《這個殺手不太冷靜》講述了一直跑龍套的魏成功，在別人看來都是異類，但是卻在一日得到了女大明星米蘭的賞識，要求出演一部電影的男一號，也是一位殺手。
而這部電影的拍攝，異常“奇怪”，不僅允許魏成功自由發揮，並且所有場景都是“隱蔽拍攝”，魏成功以為自己苦苦等待的機會終於到來，於是盡情投入拍攝。
他不知道的是，他的拍攝完全是一場騙局，雖然憑藉自己的運氣和演技化解了幾次危機，但是殘酷的真相也離他越來越近。
飾演魏成功的魏翔說實話並沒有一張很符合螢幕的“男主臉”，正如影片中，開著玩笑形容魏翔的形象“十六字黃金比例，因為十五的月亮，十六圓。”也就是這樣一張圓臉，所以最開始的魏翔也是在很多喜劇中跑龍套。
《西虹市首富》裡面那個足球隊的馬教練；《我和我的家鄉》中那個村長；《你好，李煥英》一個小職工；以及《李茂扮太子》裡面的皇上。
電影裡面的魏成功好比現實中的魏翔一樣，一直是龍套，苦心鑽研，卻沒有得到賞識；好在皇天不負有心人，34歲的張小斐等來了自己的最佳女主，而43歲的魏翔也等來了自己的男主角。
實話實說，他也該紅了！
Part2
不難發現，開心麻花經常會“打包”式地去拍攝一部電影，裡面用的都是自己的演員，但是好在，開心麻花向來願意推崇新人，而不是新人來推“舊人”。
這樣就可以讓我們見到了不同的“老面孔”在獨挑主角大梁的時候，不僅讓觀眾發現了新的“笑料”，側面來說，也是在給開心麻花不斷地輸送新鮮的血液。
前幾年基本是沈騰和馬麗獨自挑大樑，但是到了後面，可以發現，《驢得水》中有任素汐，《羞羞的鐵拳》有艾倫，《溫暖的抱抱》有常遠，而今的《這個殺手不太冷靜》有魏翔。
他們都沒有傳統流量電影中所說的主角臉，也許部分的劇情也會有欠缺，但是每次出來的電影還是能夠得到大部分觀眾的認可，開心麻花給了好演員，好劇本一個機會。
這也就是為何魏翔會在片尾中，激動地哭了出來，感謝公司給予這樣的機會。
因為他已經43歲了，彼時這個年紀的“男主角”們早都名利雙收，43歲還能夠成為賀歲檔的男主角，即便魏翔的演技在影片中十分可圈可點，但是現實中一定也要有開心麻花這樣的伯樂才行。
Part3
而同樣是龍套翻身的故事，很多人看過之後，會把《這個殺手不太冷靜》和星爺的《新喜劇之王》作對比。
星爺是喜劇中難得一見的天才，所以很多人喜歡他在輕鬆中的無厘頭搞笑；而開心麻花的電影，一直以來演員都會有一種緊繃感，以至於有時候會感覺為了讓觀眾感覺搞笑，演員會過度地搞笑。
所以星爺一直以來都是喜劇的代表人物，即便是星爺退居幕後，“新時代”喜劇代表開心麻花登場，但是星爺的“周星馳搞笑”風格無人可以模仿和超越。
只不過，星爺的《新喜劇之王》從評分上來看，確實翻車了，和當年的《喜劇之王》對比，相差太多，反而讓人有一種失落感，能夠打敗星爺的還是星爺自己。
而開心麻花的《這個殺手不太冷靜》，當很多人以為會嚴重翻車到時候，卻讓人眼前一亮。
一個好的喜劇演員是很難得的，不僅要讓觀眾看的時候能夠get到那個點，跟著笑，也要能夠體會到這個喜劇背後的深意。
如夢的角色在於，沒有讓人感覺到“悲”，當年的《喜劇之王》如此成功，因為透過現象看本質的影迷，以及知道《喜劇之王》原來是悲劇啊。
《這個殺手不太冷靜》，之所以能夠讓人感覺到好，也是因為這種悲喜交加的共情足夠高。魏翔的精湛表演讓人感覺到一個戲劇演員的鬆弛有度，這種“神經質”的喜感看似傻氣，卻反而讓人覺得可愛，以至於魏成功從活埋到被救出，放任自己的那段日子裡，“悲情”凸顯；而選擇不忘初心的時候，又迎來一種“重生式”希望。
所以，想必在未來的喜劇搞笑裡面，“含翔量”（貌似這個叫法不太好聽）也會成為一個搞笑標準，而魏翔的喜劇生涯，才剛剛開始！