《開端》的火爆，讓演員劉丹受到了大家關注。

當然在過去這一年，劉丹為大眾帶來了多部作品，諸如《喬家的兒女》《愛很美味》《星辰大海》等，但是沒有一部劇像如今這樣讓她受到如此巨大的關注。

當然隨著《開端》的火爆，也讓她有了新的稱謂“鍋姨”。

用紅塑膠袋裝著高壓鍋，當卡農鈴聲響起時，咚的一聲，讓所有人為之一顫。

一箇中學化學老師，因為女兒車禍身亡，而走上了一條不歸之路，以暴制暴為女兒伸張正義。

她保持著職業習慣，衣著整齊，但是卻沒了表情，而是淡漠冷酷，犀利的眼神直擊人心，讓人不寒而慄，在平靜之下有著癲狂之態，一旦發狂，神經質的狀態讓所有人都招架不住，也讓她在劇組都成為了大家害怕的人。

而對於普通觀眾來說只能用兩個字形容，“嚇人”。

同樣是老師，《隱秘的角落》中的張東昇還有著笑意，將邪惡隱藏了起來，而如今的鍋姨陶映紅卻完全大變樣，直接地展現，讓人更是害怕。

對於張東昇來說，他是被家庭所拋棄，最終走上了絕路，而對於陶映紅來說，隨著女兒的離世，更是被整個世界所拋棄，她是一個教書的老師，顯然是知識分子，有著對社會的理想，可是當女兒離世之後，慘遭網路暴力，冤屈又遲遲得不到伸張，讓她一點點開始自我懷疑，無情的現實徹底摧毀了她的理想和信念，以暴制暴，是極端的方式，但是對於她自己來說，又是沒有辦法的事情，她才會說道自己都不知道為何會變成這樣。

這是痛苦與決絕的。

一切的痛和苦，只能自己默默忍受和下嚥。

一想到女兒，她就會呈現出神經質的一面，是對所有人的憎恨，是不滿，是冤屈。

她是一個女性，但更是一個母親。

作為女性，她能夠感知到女孩遭受不幸時的狀態，驚恐之下的掙扎和逃脫。

作為母親，她更能夠理解女兒身邊沒有人幫助時的困境，絕望和無助。

五年走不出傷痛，不僅僅是對女兒的愛和思念，更是對女兒遭遇不公對待的不滿和憎恨。內外雙重壓力之下，讓她變得冷漠、癲狂，對周遭的一切都無感了。

劉丹老師的戲份並不多，但是每一場戲都讓人印象深刻。

層次感和感染力，透過她精準到位的表演呈現了出來，那種嚇人，並不是演繹出來的，就像是真實存在一般，這就是一個演員的功力。

當記者問道如何看待“劇拋臉”的時候，劉丹老師說道：

“‘劇拋臉’也就是可塑性強，可以塑造不同的人物形象吧。我覺得這是演員應該乾的事兒，沒有什麼值得特別說的，它本來就是我們的工作。”

是的，塑造角色的能力是演員的基本能力，這是演員該乾的事，是其本職工作，可是在如今這個時代下卻特別稀缺，因為很多年輕演員做不到，他們所追求的都是流量和熱度，粉絲和資源，而不是作為一個演員該具備的能力。

一旦有個哭戲、臺詞鏡頭展現，就會被大誇特誇，什麼爆發力，什麼絕了，原聲臺詞屢屢登上熱搜，演技爆發力次次被追捧，可是放大一看，什麼都不是，哭戲沒有眼淚，臺詞模糊不清，不知道為何卻被誇上了天。

想想這些，蠻讓人遺憾的。

什麼時候演員的標準如此之低了。

老戲骨們一次次給這些年輕演員們做著示範，可是他們不聽不看不學，總是想要用流量優勢來掩蓋這些，虛高的能力，都是泡沫的不斷積累，觀眾們早已厭倦，一旦戳穿了真相，引來的卻是無情的指責和謾罵。

虛心才能使人進步。

可是在流量時代，這顯然是挺奢侈的一件事。

對於劉丹老師來說，從參演首部作品到如今已經過去了34年，初二就參演了一部電視劇，也讓她開始對錶演感興趣，最終走上了演員之路。

在網友們的考古之下，年輕時的劉丹老師也是驚豔的，顏值方面更是令人驚歎。

作為國家話劇團的一名演員，舞臺的訓練和表演更是讓她得到了充足的鍛鍊，最終方才有了如今的完美呈現。

劉丹老師說道：30歲以後才是演員真正開始成熟的時候。之前是成長期，在摸爬滾打、在試錯，都是在積攢各個方面的經驗。

所以積累是必然的，這是每個演員的必經之路，一切都不能一蹴而就的。