在初舞臺和分組結束後，“披荊斬棘的哥哥們”進入到了緊鑼密鼓的訓練階段。
每一個組合都是全新的，每一位組員對音樂都有自己的看法，堅持己見還是融合創新？矛盾也就由此展開。
其中，林志炫組的矛盾尤其大。
這個組原本是備受期待的藝術家組合，有鋼琴家李雲迪，有青年舞蹈藝術家劉迦和李響，還有歌唱能力突出的林志炫。
大家提名林志炫當隊長，因為在唱歌這件事情上，他最有發言權，也非常有想法。矛盾就因為他的想法而起。
林志炫想要區別於別的組。
每個組都是人人唱跳，那他們就要不一樣，術業有專攻，他和李雲迪負責音樂的部分，而劉迦和李響負責舞臺呈現的部分。
簡而言之，林志炫負責唱，李雲迪負責鋼琴伴奏，劉迦和李響負責跳舞，或者說伴舞。
這話一出口，指導了兩季《浪姐》的阿ken老師馬上就慌了，你有沒有考慮過別人的想法？分詞如此不均，在姐姐中是不可能有這種情況的，是會出事故的。
一旁的劉迦和李響悶悶不樂，我們要跳舞，多的是舞臺，何必來披荊斬棘呢？
劉迦非常委婉地開口，確實在聲樂和樂器上是和哥哥們有差距的，但我們也想要試一試，能有一點突破。
李響則很直白，我推了很多可以跳舞的節目，來這裡就是希望可以正大光明地唱歌，享受成長與蛻變的過程。
林志炫卻覺得，唱歌的話，自己的聲音是最清亮動聽的，對比明顯，反而讓劉迦和李響自曝其短。
這一番意見分歧下來，阿Ken老師只想說，我溜了，我溜了。
有人說林志炫過於自私，這一番操作直接把自己捧成主角，隊友淪為伴奏和伴舞。
但是我覺得，林志炫倒不見得是自私，他只是來錯了節目，過於追求完美舞臺，把《披荊斬棘的哥哥》當成了《歌手》。
披荊斬棘，意味著挑戰
兩季《浪姐》給大家打了一個樣，來這個節目，就是要乘風破浪、披荊斬棘，第一件事就是改變。
那英唱歌毋容置疑，但她要學著跳舞。
寧靜演戲很棒，但她必須唱，還得唱跳。
從不會到會，一點一滴地學習、進步，觀眾希望她們交出好多舞臺，更希望看到她們走出自己的舒適區，努力改變和提高。
來參加節目的哥哥也是如此，他們並非都是歌手，在原本自身的領域都取得了優秀的成績。
李響，專業舞蹈演員，獲得過桃李杯一等獎、荷花金獎。
劉迦，和楊洋並稱軍藝雙子星，同樣是獲得了荷花杯金獎，全國舞蹈比賽二等獎。
李雲迪就更不用說了，肖邦國際鋼琴比賽冠軍，知名鋼琴演奏家。
他們願意來到這個舞臺，錢是一方面，但更重要的是想玩，做自己沒做過的事，意味著他願意改變，想要挑戰。
這時候突然告訴他們，你不要唱，就跳好了，這個你們擅長。
別說劉迦、李響想不通，就連觀眾都無法理解。
那他們來這個節目的意義是什麼？初衷還能實現嗎？
完美的標準
林志炫所想要的完美舞臺，是從專業度、完成度上來衡量的，他並非想把自己捧成主角，哪怕自己沒有鏡頭也沒關係。
一切都恰到好處，鋼琴動聽、歌聲動情、舞蹈動人心。
所以必須讓每個人都做自己專業的事情，如果林志炫的聲音裡面加入了李響和劉迦的聲音，那不只是他們兩位“自曝其短”，而是整首歌的情感表達被破壞了。
這樣的想法適合《歌手》的舞臺，一切全權由他本人做主。
放到《披荊斬棘》就不那麼合適了，也不夠尊重隊友。
《披荊斬棘的哥哥》裡能夠完美當然很好，但更需要展現兩點：團隊協作和披荊斬棘。
林志炫的決定，並沒有事先徵求過劉迦、李響的意見，待對方提出不同的想法後，又還是堅持己見，實在是不夠尊重隊友。
心裡憋著一股氣，勉強遷就、接受，團隊協作從何說起？
每個團隊裡，都有在歌舞方面不夠專業的哥哥，有的明明是歌手，但是舞蹈也不擅長。
從不會到會，不好到好，觀眾在意地正是這個過程的努力。
而林志炫組的安排，每個人都只做自己擅長的，一步都不肯踏出舒適區，這樣的“完美”又有什麼意義？和別的組的比賽是否公平呢？
其實節目中，李響和林志炫的爭執，大家都沒有錯，出發點和想法不同而已。
但個人更支援李響的表達。
或許林志炫更適合《歌手》。