一線導讀：近日，“最嚴限古令”成為了一個熱門話題，雖然幾部古裝題材的定檔證明“一刀切”或為謠傳，但古裝劇仍處在危機之中。在此環境下，近期收官的《東宮》雖然最終“虎頭蛇尾”，但不錯的熱度，仍可以為古裝題材帶來一些借鑑。
文丨于帥
改編自匪我思存同名小說的大IP古裝言情劇《東宮》近期迎來了收官。
開播前，精緻的片花與原著小說本身存在劇情BUG的“矛盾衝突”使得作品吸引了大量關注。之後，劇集以“虐”為主的反套路設定，以及聽取觀眾意見，不惜延播來重新調整色調的親民行為，也為劇集圈了一波“路人緣”。
所以從開播伊始，《東宮》便佔據了影視劇熱度的頭把交椅，即使同期的《都挺好》引發了全網討論，也難以撼動《東宮》的榜首位置。
資料來源：藝恩
不過一方面是極高的熱度與不錯的口碑（豆瓣7。3分），另一方面卻是“東宮女孩”與原著作者對於剪輯與人設的“控訴”。那麼這部爆款網劇的品質究竟如何？在可能下發的“最嚴限古令”下，《東宮》的成功又能給未來的古裝題材作品提供哪些參考？
反套路的《東宮》
遺憾落得“虎頭蛇尾”
《東宮》的原著小說之所以擁有巨大的受眾群體，與倒敘的敘事手法以及揭開真相後“暴虐”的情節設定息息相關。不過小說偏短的篇幅作為改編的一大難點，致使劇版《東宮》遲遲無法與觀眾見面。
可在改編大IP成為趨勢的市場下，以悲劇為標籤的《東宮》還是於2017年開拍。
但是這部17年末便已經殺青的作品，因為2018年網路視聽節目審查的趨緊而多次遭遇延播，加上劇組因為調色等問題被觀眾吐槽後選擇重新調整，所以作品直到今年的情人節（2月14日）才最終上線。
然而在前兩集中，《東宮》無論是服道化還是調整為正敘的故事線都沒有達到書粉的預期，尤其是不如預告的正片質量，也被網友稱為“騙花”的又一代表。
不過區分於目前影視劇主要發力開頭的情況，《東宮》在第三集回到原著敘事後，還是展現出了不錯的品質。首先是沒用大量摳圖的場景，雖然整體難稱精緻，但在對於原著的還原上，還是可以達到書粉的預期。
《東宮》劍鄞
其次是劇集對原著故事的還原與擴充。作為一部短篇小說，《東宮》在改編後存在故事線少、人物刻畫單一等問題。但在劇改後，雖然難免會被質疑劇情拖沓，但透過類似前兩集對於男主身世的講述，對於觀眾理解人物動機會、提升代入感有很大幫助。
最後，也是最重要的，便是男女主角“虐中帶甜”的設定在劇集中得到了還原。《東宮》藉助原著小說以悲劇為主的基調，在高虐的劇情中輔以少量糖分，反倒收穫了大量“東宮女孩”的追捧，微博熱搜#東宮女孩認罪書#，便是對劇集“飢餓營銷”的肯定。
但如果劇集一直按照書粉的期待發展，那麼之後觀眾與原著作者對於《東宮》的“控訴”便無從談起。所以從30集開始，《東宮》毫無預兆的開始全面滑坡。混亂的剪輯雖然不全是劇組與平臺的鍋，但也成了第一個原罪。
先說可能是為了規避審查的戀愛戲剪輯，作為劇迷最為期待的男女主撒糖戲份，《東宮》幾乎是進行了一刀切的剪輯，加上劇集中沒有出現絲毫MV中的情節，這也導致觀眾產生了牴觸情緒。
之後的“PPT式轉場”更是成為了劇集被“口誅筆伐的主要原因，不但原著作者對於《東宮》剪輯混亂的情況進行了吐槽，播出方更是成為了眾矢之的。
來自匪我思存微博（已刪）
此外，人設的崩塌也是劇集後期不被書粉接受的原因之一。其實在前三十集中，編劇對於角色性格的刻畫與背景豐富都做的相當到位，但從30集開始，《東宮》的人設從李承鄞開始一一崩塌，最終不但導致“東宮女孩”叫苦不迭，普通觀眾也會因為人物不符合性格的行為而一頭霧水。
《東宮》的火熱
為古裝大IP劇提供了哪些啟示？
近期，“最嚴限古令”成為了一個熱門話題，在經歷了“六月前所有古裝劇不準上線”、“限古令解除”與“解除‘限古令’新聞被盡數刪除”等多個輿論轉折之後，可以預見接下來的一段時間，古裝劇仍將處在審查最嚴的階段當中。
在這樣的市場環境下，一方面古裝題材需要根據政策來調整方向，以防面對審查不過後需要刪減大量內容，導致成片銜接不當的問題。另一方面，“越拍越差”作為監管變嚴的主要原因，之後的古裝題材作品應當將提升質量放在首位。
而雖然《東宮》後期存在一些問題，但熱度口碑雙豐收的成績，依舊是對劇集最大的肯定。尤其劇集在前三十集中對原著的改編，以及吸引了大量“東宮女孩”的追捧，實則可以為大IP劇提供一定的參考。
一、反套路才是破局之道
目前的影視劇市場，同質化是不可避免的行業問題，往往一種型別受到市場的積極反饋，同類作品便會層出不窮。同時，所謂大資料時代中，影視創作參考觀眾喜好的套路模式，更催生出了大量相同的故事模版。
在同類型、同題材的“輪番轟炸”下，即使是該類作品的受眾，也會產生一定的審美疲勞。
好在隨著受眾群體整體年齡的下降，以及國外高質量劇集的滲透，年輕觀眾對於“俗套”的故事逐漸失去興趣，衛視端之前兩年收視的低迷以及網劇堆積無意義的套路劇情，導致棄劇率越來越高便是最好的佐證。
與此同時，受眾群體審美的提高，無疑也在倒逼製作方生產出品質更高、題材更多元的內容。
由此可見，在內容至上的時代，提升劇集的品質是作品取得高口碑的基礎，但若想成為爆款，嘗試不同的題材與型別，做內容的“領導者”才是核心所在。
二、理解並重構原著故事
小說與影視劇作為完全不同的兩種藝術形式，天然存在表達方式的差異。這就要求改編IP時，編劇需要對作品進行相當程度的結構，尤其是對於大IP而言，在人設與情節的改編上稍有不慎，便有可能出力不討好，
《武動乾坤》因楊洋表演出的油膩氣質與原著中林動不符而招致書粉不滿、之前備受期待的《海上牧雲記》也因編劇希望詳細介紹“九州世界觀”，卻導致劇情節奏緩慢而被指注水。
而在《東宮》中，雖然後期人設的崩塌成為槽點，但在前期，無論是對原著倒敘手法的調整，還是對於人物身世與性格的擴充，都在貼合原著的同時為改編劇提升了可看度。
如果未來大IP劇的編劇都能充分理解原著的人設與故事。那麼對於書粉而言，劇集即使沒有完全復刻原著，人物的行為也都有跡可循；對於普通觀眾，更多的背景填充也可以為理解劇情提供幫助。
三、注重後期劇情，避免爛尾
結合“東宮女孩”對於劇集只有30集的願望，以及豆瓣持續下跌的口碑，前期編劇獲譽的《東宮》還是沒能逃出古裝劇習慣爛尾的困局。
其實從創造播放量神話的《楚喬傳》，因後三十多集圍繞燕詢世子，直接導致男主主角戲份過少，到近期熱播的《小女花不棄》因為編劇將花不棄之外的角色幾乎全部寫“死”而導致“爛尾”。國產古裝劇就算是有原著加持，也很難落得完美收官。
一方面，因為IP劇結局發展被觀眾所熟知，編劇希望透過改編來創造驚喜，但人物最終行為不符合人設，往往是導致古裝劇爛尾的主要原因。另一方面，原著篇幅較輕與古裝劇體量偏大的矛盾，使得編劇不得不原創劇情以擴充故事量，但原創能力的不足成為了改編劇不能達到預期的核心所在。
不過區分於之前兩條最佳化項，編劇能力的不足作為目前IP劇目達不到預期的硬傷，短期內無法完全逆轉。現階段，改編劇作者只有用心研讀原著、盡力還原原著的故事內容，才是解決IP劇爛尾的根本方法。
結語
從2011年上星頻道禁播宮鬥劇、穿越劇開始，“限古令”就已經成為了古裝劇頭上的“一把刀”，即使如今轉移到了影片網站，隨著“最嚴限古令”的到來，古裝題材也即將面臨更為嚴苛的審查。
即使從闢謠“一刀切”的新審查模式看，之後幾家影片網站，關於古裝題材的上線數量將受到嚴格控制。
網傳“最嚴限古令”與網傳總局迴應
同時，崛起的現實題材，在質量上也在逐漸拉近與古裝劇的差距，去年年末的《大江大河》、年初的《逆流而上的你》以及在播的《都挺好》，均在收穫了不錯收視率的同時，憑藉品質獲得肯定。
這種市場環境中，古裝題材若想“絕境求生”，重回統治地位，在題材與質量上雙向發力成為了唯一的辦法，去年《延禧攻略》的大火有“黑蓮花”的爽感在，《知否》熱度爆棚與刻畫古裝群像戲的新思路息息相關，而《東宮》暴虐的劇情也是劇整合功的原因之一。
但除去各自的創新元素，這幾部作品在品質上的發力或許才是收穫熱度、口碑雙豐收的核心。畢竟區別於貼近生活的現實題材作品，古裝劇的服道化對於觀眾選擇是否觀看作品、是否棄劇，都始終具有舉足輕重的作用。
而隨著網臺兩端新一輪搶佔平臺古裝份額的競爭開啟，古裝劇只有在品質上多下功夫，才能避免無法播出的悲慘命運。