幫助葉大鷹成就事業的王朔與謝園，如今一人隱退一人已離開人間

今天的葉大鷹導演固然不像同時期的導演馮小剛、張藝謀、陳凱歌、姜文那樣風光無限，哪怕相比起第六代導演賈樟柯、甯浩他的名氣和知名度也稍顯遜色。但擁有《紅櫻桃》、《血色童心》、《紅色戀人》等經典作品傍身的葉大鷹在行業內仍然是個德高望重的老前輩，憑藉他不凡的資歷在今天的影視圈當中完全可以如魚得水，並得到所有行業內人士的尊重。

與他合作的大牌演員都是如雷貫耳的人物，張國榮、謝園、梅婷、郭柯宇、詠梅、胡軍、潘粵明、焦晃、沙溢、孫紅雷。這些老一輩或者中生代的演員，他們無不將與葉大鷹合作視為一種榮耀，除了他在片場當中展示出來的才華之外，也有他作為將門之後，作為開國元勳後代的那份崇敬和愛戴。

然而時間推回到上個世紀八十年代的時候事情可就遠遠不是這樣了，就如王朔、葉京之前所說過的：在改革開放之後我們部隊大院子弟身上那點優越感已經蕩然無存了。

的確，在那個社會步入私有化，經濟開始蓬勃發展的時代裡，大家都是憑藉運氣和實力成就事業，1986年，王朔靠寫小說出名了，葉京靠當倒爺也賺到了第一桶金，但從電影學院進修班走出來的葉大鷹卻只能跟在孫周導演身邊學習拍攝技巧。

和許多那個時代的人一樣，大家或多或少都會在王朔身上得到啟發，王朔的橫空出世給葉大鷹帶來了很大的觸動，第一次讀完王朔的幾部小說之後，葉大鷹的第一個認識就是終於有人講了我們自己的故事，過去我們所有的文藝作品都是在講別人的故事，講我們這個國家的英雄兒女，講我們這個國家偉大的科學家，勞動模範。

而如今終於有人講我們身邊的人，甚至我們自己都成為了小說當中的主角，我們的生活狀態被王朔惟妙惟肖地表現出來。葉大鷹下定決心，自己也要用這樣的想法展示我們的生活，而區別於王朔的是我要用鏡頭語言去還原和再現我們的生活狀態，以及我們年輕一代人的想法。

葉大鷹和王朔有著相似的生活環境，都生在北京，都是軍人的後代，這讓他們天然有著一種惺惺相惜的親切感。當葉大鷹表達自己想要得到王朔作品的改編權之後，王朔二話沒說就從自己的懷裡把自己還沒成型的作品《橡皮人》的手稿拍在桌子上：“我也不會寫別的，我最近弄這個呢，你看能不能用吧，覺得行你就拿走拍去吧”。

手裡握著王朔的《橡皮人》，葉大鷹仍然看不到自己的夢想在什麼方向，自己只不過是個小人物，根本不具備現場獨攬大權的資歷。西安電影製片廠一年影視作品的生產指標只有10部。而這裡有20位總導演，50位副導演。葉大鷹要從這70人當中爭取到一部電影的拍攝權，難度可想而知。

連續在西影廠、珠影廠碰壁之後，葉大鷹站在北影廠門口，一籌莫展。這時候有人從身後叫了他一聲：“大鷹，在這兒幹嘛呢？”

葉大鷹一回頭，是人藝的老藝術家李濱老師：“李老師，我手裡有個本子，但沒有單位願意給我投拍這部電影”。

李濱走過來拿走了劇本：“如果劇本好，我就向深圳影業公司推薦你”。

沒過幾天，那邊就給迴音了，說他的本子通過了，讓他到廠裡來一趟。

葉大鷹簡直不敢相信，原來難於上青天的事情在王朔的作品面前就能變得如此簡單。

的確，在當時那個時代，王朔的影響力實在太大了，馬未都曾如此評價過：今天沒有一個作家的影響力能和王朔相提並論，他可不是一般人。

王朔的劇本成為了葉大鷹通往影視之路的敲門金磚，像拿著皇帝的聖旨一樣暢通無阻。而當電影正式開拍的時候葉大鷹還是犯了難，這時候阻礙他成功的不是其他人，而是自己。在當時這部電影的攝影是號稱全國最好的攝像師之一的張黎，主演也是影視圈最熾手可熱的男演員之一，謝園，他剛剛在金雞獎的頒獎典禮上摘取了影帝桂冠，並且和陳凱歌都跑到戛納電影節上轉一圈回來了，可以說正是意氣風發的時候，影片這樣的配置堪稱頂級了。