入行這麼久，我養成了一個習慣，每天都會蹭著外網扒拉著國際上的時裝動態。但自從半個月前將就著生拉硬扯出一篇「關於這次的時裝週，你們可能都想錯了」後，我就一直處於找不到素材碼文，特麼焦慮的狀態。
特麼最近時尚圈是受17+2大的影響嗎？
怎麼貌似安靜消騰了呢？？
但！是！看了剛過去的上海時裝週，才發現小姐姐我不才，一直都巴望著外面的世界，卻忽略了祖國的大好河山下正孕育著一批優秀的新銳設計師。所以，今天我將給大家嘮嘮本次上海時裝週LABELHOOD先鋒時裝藝術節裡，挖掘到的幾位優秀新銳時裝設計師。
為中國服裝設計師打call！
我是離經叛道的好小孩
微博：@Angelchenstudio
官網：angelchenstudio。com
主理人：陳安琪
畢業院校：倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院
品牌歸屬地：倫敦、香港、上海
成立時間：2014年
零售商列表：Lane Crawford 、長作棟樑、H。Lorenzo、Joyce、I。T、老佛爺、Luisaviaroma
作為混跡時尚圈的一顆砂礫，你可以說你不認識 Angel Chen，但你不可以說你沒見識過「天上天下，唯我獨尊」系列衝鋒衣。在當下眾多新銳先鋒設計師中，Angel Chen無疑是最受娛樂圈歡迎的設計師之一，舒淇、李宇春、范冰冰、古力娜扎等女星都多次為其打 call！
而在結束完米蘭時裝週的大秀後，Angel Chen 再一次將2018春夏新系列——「猛虎與薔薇」帶到了上海，更是牽手孟京輝戲劇藝術工作室的黑貓劇團與肢體藝術家劉正，用朗誦與現代舞式等形式呈現了一場多領域合作的沉浸式藝術表演。可以說，這一瞬間點燃氣氛、溫暖狂風暴雨夜的開場秀，不僅賺足了上千名在外候場近3小時的觀眾的期待，更是讓我這種遠在天邊的吃瓜群眾捶腿嘆息那晚幹嘛去了！
該系列設計師陳安琪以英國詩人西格里夫·薩松（Siegfried Sassoon）的經典詩句「心有猛虎，細嗅薔薇（In me the tiger sniffs the rose）」為靈感，將七對飛禽走獸：仙鶴、鱷魚、老虎、獵豹、天牛、蜻蜓、螳螂，輔以古印度世界理論的圖騰、泰國佛教刺符以及中國金銀線和絲繡等元素結合，再伴以她慣用的明亮色系，將視覺衝擊力推到最大值。
而秀場的空間靈感則來源於科幻電影《攻殼機動隊》與《Blade Runner》，走進這個空間似乎每個人都登上了暴風雨前的諾亞方舟，船上裝載了世界文明與飛禽走獸。鋼筋水泥的結構與腳手架搭建起的看臺、檸黃的燈光、雜亂的警戒帶、各式的圖騰、原始斑駁的壁面都隱隱透露著 Angel Chen 想要給我們描述的故事。
Angel Chen 17秋冬季系列以「現代部落」的概念為核心，部落工藝元素的靈感來源於喀麥隆，將奈及利亞和衣索比亞等非洲部落的工藝元素融于都市景貌中。
Angel Chen 2017春夏系列以「山海經」和「百鬼夜行抄」為靈感，亮片、衝鋒衣、刺繡等標誌性元素延續了安琪一以貫之的衝突、張揚而強烈的個人化符號。
同一個世界，同一顆少女心
微博：@SHUSHUTONGstudio
官網： www。shushutongstudio。com
創始人：雷留樹&蔣雨彤
畢業院校：倫敦時裝學院
品牌歸屬地：上海
成立時間：2015年
零售商列表：Lane Crawford 、Dover Street Market、Opening Ceremony、10 Corso Como、H。Lorenzo
同樣在娛樂圈備受追捧的，還有 Shushu/Tong 這個由一對90後設計師所創立的品牌。不管是同為90後的水原希子，還是36歲的薛凱琪或42歲的周迅都穿過 Shushu/Tong。可以說同一個世界，同一顆少女心……
溫馨提示
還沒點開開篇音訊的小夥伴們
勸你們最好回去點選收聽
不然…你們會十分後悔的
SHUSHU/TONG 2018 春夏系列「Sweet Submissine」靈感源自寺山修司 1981 年的電影《上海異人娼館》。影片中的少女「O」如同她的名字一樣，是個冷漠且順從的青春少女，在充滿情慾的感官世界裡，她毫不反抗地體驗著產生自身體的愛慾。這種順應與反抗、禁錮與自由，正是 SHUSHU／TONG 兩位設計師想要在本季探討的對立關係。
秀場音樂分別由 Onra 的Ms。Ho、Will I see you again、It`s all memories、The anthem四部極具民國風情的 Hip-hop 作品組成，其氛圍與影片的意識流氣質不謀而合。當然，也與小編我沒毛病的仙女氣質很苟同。（港真，碼此文最大收穫就是被我挖到了 Onra 這位音樂家，反正這個把星期我已經單循很多次了，你們愛聽不聽。）
該系列的大片拍攝取景於譽八仙，同時秀場佈置也借鑑了譽八仙的場景，完美還原了影片中極具東方風情的室內場景。兩位設計師並沒有刻意營造一種濃郁的東方風情，而是聚焦於女主人公自身的情感發展，秀場佈置的作用是與電影產生聯絡從而引出主題，東方風情只是表象。
SHUSHU/TONG 的少女總帶著種白日夢情結——2017 年春夏「魔法少女」將現場佈置成花園，少女們眼神睏倦、玩著花瓣。靈感正是來自於我們小時候經常看的動畫片《花仙子》。該系列運用了很多印花、五角星、羊腿袖，和兩位設計師一直都很愛的蝴蝶結。SHUSHU/TONG 希望能夠為摩登現代的女性創造一個富有少女情結，但又不會太過甜膩的女性形象。
3。 PRONOUNCE（珀琅汐）
我們的設計比較實穿，不會太過戲劇化。
微博：PRONOUNCE_
創始人：李雨山&周俊
畢業院校：中央聖馬丁學院、倫敦時裝學院
品牌歸屬地：米蘭、上海
成立時間：2016年
零售商列表：LANE CRAWFORD、長作棟樑、HUG、MAGMODE名堂、MDC
“美，不存在於物體之中，而存在於物與物產生的陰翳的波紋和明暗之中。夜明珠置於暗處方能放出光彩，寶石曝露於陽光之下則失去魅力，離開陰翳的作用，也就沒有美。”谷崎潤一郎在其著名的《陰翳禮讚》中寫道。這是一種東方式的哲學，無須大鳴大放的華彩篇章，而是在光影間隙中一眼洞察出那種幽微到極致的美。周俊與李雨山在其品牌 Pronounce 的 2018 春夏系列中就試圖透過版型剪裁和細節設計，用深入淺出的手法詮釋出人與陰影之間流於表面的關係。
“我們不會為了體現陰翳而去體現，更多的是根據這個概念進行抽象的解釋，”李雨山在採訪中說道：“我們這次採用了很多整片的面料，還有片狀的面料，彼此之間就會形成自然的陰影。”那些具有一定體積感的口袋帶來的投影以及深淺不一的藍色、淺紫色的冷色調和鏤空設計或是扣袢之間裸露的肌膚，都是這兩位年輕人不露痕跡的解讀。
PRONOUNCE 2017 秋冬系列「Born to Run」探索的是「詩意工裝」概念，將其東方傳承美學與西方當代語言結合在男裝設計和技術上。醜橘也被選作一種自然賦予的敦實與蒼茫去幫助設計師完成對新系列更具象的風格體現。因此新系列有一種很原生很直指人心的張力，落力在面料和色彩上去表現拉拉穆裡族人裹著風奔跑的樣子。
擁抱靈感 拒絕平庸
微博：@STAFFONLY-STUDIO
官網： www。staffonlystudio。com
創始人：周師墨&溫雅
畢業院校：倫敦時裝學院、皇家藝術學院
品牌歸屬地：上海
成立時間：2015年
零售商列表：Lane Crawford、10 CORSO COMO、DEVASERA、長作棟樑、HUG、K11 KURIOSITY、KKTP、Choclab、SNATCHBOOK
而在本次上海時裝週的labelhood秀場裡，把設計師本人的情緒與想法融入到時裝藝術中的，還有Staffonly這個愛講生活道人生的青年設計師組合。當5 位模特邁著機械的步伐走進秀場，神情疲倦，看上去就像剛下班的上班族，又像生產流水線上等待被加工的食物。當他們經過一座標有「Catch More Fish」Logo、由銀色金屬手架搭成的碼頭時，廣播中的英文男音用推銷式的口吻說：“對千篇一律的生活感到疲倦了嗎？來抓魚吧，一掃千愁，包您滿意。”
可以看出，設計師試圖用幽默的方式展示每件衣服的多種穿法，並且強調它們在正式及非正式場合均能穿著的實用性。“現在很多人感受到的生活狀態就是如此，所以我們希望用衣服把人們從這種枯燥的狀態裡解放出來，享受樂趣。”周師墨在接受採訪時說。
在過去的 2 季中， Staffonly 的時裝演示也都將人的生活狀態作為主要反思靈感物件，且呈現方式頗有創意。2017 年秋冬主題「vic-tim」則是指「時尚受害者」，現場到處是手槍、匕首、繩索等道具，還有用顏料製造出來的血泊。
2017 年春夏，主題是「non-member」，指代社會邊緣群體，現場被佈置得像一個宗教儀式，模特分為「staffonly」和「non-member」兩組平行交錯，宣洩出當下年輕人們的一種矛盾的心理狀態：無聊無意義的人生讓我們找不到方向，那就索性沉浸在盲目團體崇拜中，同時卻又渴望在安非他命的作用下，能成為萬人矚目的注意力中心。
不得不說，在國際四大時裝週都處於內憂外患，國際市場上都在嘀咕著「時裝週還有必要嗎？」的時候，咱們中國的青年設計師與時裝週正在崛起。你不能說這是落後撿剩，我會說這是龜兔賽跑。至少，在如今消沉的國際時尚圈裡，我竟還能被中國這一批90後時裝設計師帶來的作品所感動。我也不知道我還能被中國時裝設計師的魅力感動多久，但我希望，下一次，還能是咱們中國人。
對了！
還有大事忘了 Po！
聽說以下由 WOW 姐傾情安插「眼線」
抓拍的上海時裝週街拍中，
暗藏了一波網紅，比如……
IT GIRL 中國版 @CherryGun 陳星如
然後……
其他的，你們猜？
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