小津安二郎有一個著名的名言“電影勝在餘味。”《肖申克的救贖》作為一部經典的美國影片帶給觀眾的感受就是如此，有“餘味”。電影導演為弗蘭克德拉邦持，改編自史蒂芬金的小說《不同的季節》，講述了安迪被冤杜殺妻入獄後，結識了獄友瑞德，透過自己的努力救贖他人並自我救贖的故事。影片開頭的交叉敘事、道具的運用和影片前後色調的對比都點明瞭主題， 加以昇華。

影片開頭就運用了一種敘事結構，交叉敘事，法庭的場景與汽車內的場景多次轉換。給觀及一種視覺上的衝擊與緊張感。在拍攝汽車內場景的時候，給手槍特寫，為交叉敘事的敘事結構錦上添花，緊張感也因此愈發強烈，並且多次轉換，給觀眾激發起好奇心，猜測下面的故事，安迪這個主人公的命運會是怎樣？推動影片的情節發展。這種手法被導演靈話地運用在電影中，並且是在整部電影的開頭部分，很巧妙地使現眾產生興趣，無疑是點睛之筆。

整部電影中必不可少的就是道具的運用，它可以揭示人物的命運，具有一定的象徵含義。比如電影《陽興燦爛的日子》裡的道具，鑰匙象徵米蘭，揭示了馬小軍最後與米蘭友情的破裂，《殺人回憶》裡的軍靴是揭示了年輕警官的命運。而《肖申克的救贖》中，這部影片中的道具《聖經》與三次更換的海報卻都點明的是主題：自由和救贖。

《聖經》從影片開頭就開始出現，一直到影片的結束，它的原意就是神聖、自由的，作為貫穿電影的道具恰到好處，藏在《聖經》裡的錘子也是救贖的工具，二者合一，巧妙並且圓滑。三次更換的海報是影片中最具亮點的道具。安迪的第一個海報是麗塔。海華斯，是他剛發現可以逃生的牆時，用來掩人耳目，第二次是瑪麗蓮夢露，同樣如此，而第三個海報拉蔻兒則是安迪秘密的揭示，一條通往自由的路，這個道具的使用無疑也是一次很有持色的翻牌，三次更換的具有不同時代特色的明星海報，不僅掩蓋了劇中所有角色的耳目，也掩蓋住了觀眾的耳目，直到最後才揭曉。自由與救贖，這部影片中的道具運用不僅點明主題也代表了安迪的心境，渴望自由。

冷色調與暖色調在影片中也很突出，是安迪心境的轉變，也是自由的實現，影片部分都用了冷色調，藍色的監獄服，冰冷的監獄，是安迪進入監獄中很明顯的狀態：失去自由，以及他的心境：難過與失望。影片結尾，安迪從獄中逃出來後，色調漸漸轉為暖色調，綠色的樹。草叢，紅色的跑車，金黃的沙灘，與監獄不同，這是外面的世界，不像監獄裡冰冷而是充滿希望與生機的，這時反映的安迪的狀態就變成了自由的實現，重然自由，他的心情：喜悅又充滿希望的。

可以把安迪比喻成關在籠子裡的鳥，每天想盡無數辦法重獲自由，而獄友瑞德就是另一隻鳥，同樣渴望自由，安迪這隻聰明的鳥透過努力使自己終於重獲自由，並且使瑞德這隻鳥也飛出了牢籠。救贖他人並自我救贖，就是影片想真正反映的主題。影片對安迪的人物描寫，給獄裡的人帶來啤酒，幫助重建獄裡的圖書館、當老師等一系列的事也都突出了影片的主題：救贖。重獲自由的籠中鳥，重獲自由的安迪。。