作為一代宗師，安格爾對心中的神——拉斐爾的崇拜不止如此（戴格子頭巾的美女），就連男神和情人偷歡都不放過，還用超凡大腦想象給畫了出來（都不用想，這絕對不可能是讓他的神拉斐爾當模特寫生出來的）。
就是這幅《拉斐爾和弗納利娜》。
《拉斐爾和弗納利娜》安格爾1814
畫中描繪了1518年的某個春日，地點在拉斐爾羅馬的畫室，拉斐爾正在為弗納利娜畫像。
創作休息的時候，模特兒一下坐到了畫家的大腿上，模特兒側身而坐，扭過頭來正視畫外，貌似在曬幸福。（看來自古以來，美女都喜歡曬）畫家亦是側身而坐，以更大的幅度扭過頭去審視自己的畫作，雖懷抱美人，卻好像更痴迷於畫作。
被情種拉斐爾打過烙印的女人很多，但眾多女人中，唯有弗納利娜算得上他的真愛。
為了表現這點，作為鐵忠粉的安格爾，其實在畫裡畫了3個弗納利娜，有圖為證。
畫架上只露出一半的畫作，那是弗納利娜的裸體肖像。肖像以炭筆素描打底，顯然尚未完成。上色後的畫作是這樣的：
《弗納利娜》拉斐爾 1518
弗納利娜眼眸慧黠，神態純真，上身裸露，下身以薄紗遮住。溫潤的色調使人物肌膚極具質感，圓潤的身體與白色薄紗格外和諧。
在她的左胳膊上箍著藍色手鐲，上面刻著拉斐爾的名字——Raphael（真愛的見證）！恩愛秀得如此討巧呢！
作為文藝復興繪畫3大V之一，拉斐爾這張畫像其實並沒有看上去那麼簡單，除了細節刻畫，最值得品味的是弗納利娜含羞的姿勢和一手遮胸的姿態，熟悉美術史的朋友會發現，這個姿勢是拉斐爾向無數前輩借鑑的結果。
《維納斯的誕生》波提切利 1485
拉斐爾與波提切利心中的女神是一樣的姿態。
《維納斯》柏林達姆施塔特博物館
這個舞動的維納斯雕像，可以伴著汪峰的《大家一起搖擺》嗨起來。
《維納斯》羅馬古典博物館
這一個羞答答的維納斯，感覺是好像發現自己洗澡被偷窺了。
以上維納斯的姿態，等於宣佈了一條定律：不遮胸，不維納斯。
所以，作為知名大V拉斐爾，畫心中的維納斯——弗納利娜，肯定要遮遮掩掩，這樣才更吸引人啊！
弗納利娜，後人評論說，拉斐爾的繪畫象徵著理想，而拉斐爾是美的化身，弗納利娜更是拉斐爾理想中的美，她就是一個母性滿格的漂亮女子，她原名叫瑪格麗塔·盧蒂，父親是羅馬一位麵包店掌櫃。
某個春日，意氣風發的拉斐爾漫步在羅馬街頭，無意在麵包店的圍牆邊上看到了弗納利娜，從此，情種深陷情劫。
痴迷到何種程度呢？畫都不畫了，而當時他正為教皇尤利烏斯二世（Julius II）畫肖像。給權貴第一畫肖像都可以停，命都不要了，可見弗納利娜美到何種程度。