在武俠劇這一塊，八九十年代的亞視和TVB風格迥異，亞視往往劍走偏鋒，主題陰沉，畫面灰暗，著力於挖掘人性，少有大團圓結局，更多神劇情神轉折。而TVB則很早就意識到“閤家歡”的重要性，始終將大團圓，寓教於樂，正能量，主旋律、高大上的正面人物等作為自己商業模式的成功之道。毫無疑問，TVB取得了巨大商業上的成功。而ATV則日趨邊緣化，只在少數部分觀眾心中封神。

上世紀90年代中後期，亞視和TVB武俠劇雖然一直在走下坡路，但偶爾還是有一些精品，比如亞視1996年播出的《劍嘯江湖》。

《劍嘯江湖》這部劇主要根據古龍小說《流星蝴蝶劍》改編，也借鑑了個別《浣花洗劍錄》的設定，但並未買古龍小說的版權，所以劇里人物個個改名換姓。該劇由冼志偉監製，劉松仁、秦沛、徐少強、麥景婷、甄志強、楊恭如、蔡曉儀等主演。

這部劇的開頭五集堪稱經典！柳生一劍來挑戰中原，打遍天下無敵手是因為他有殺意，任何逼近他的人都能感到那股死神的氣息；而他敗給燕北飛，卻是因為燕北飛心中有戰意，戰意就是為了世間所珍愛的東西而戰鬥的勇氣，他心中珍愛的，是他的妻子和兒子燕孤鴻。相比為了武學把其他人都當作進階的墊腳石的柳生一劍，在燕北飛的心中，劍，只不過是身體的眼神，劍即是我，我卻不是劍（我超級喜歡這句話，他表達了人不該被物質困住的領悟和氣概）。所以他用柳生一劍的招式擊敗了柳生一劍。狂人！

他具備了讓柳生一劍羨慕的天賦，但卻沒有具備享福的命運，燕北飛曾對蒼松（秦百川）說過，酒只是世間第三美事，第二美事是天下學武之人的夢想——打敗最強的對手，第一件卻是享受天倫之樂。然而他的岳父那夥正派人士不會給他機會，欲在消滅了柳生一劍後將燕北飛也剷除……這便是故事的第一個高潮，前五集也是全劇最感人的地方。燕北飛面對蒼松刺出那一劍的時候沒有怪他，面對著要殺自己的這個人，燕北飛說出的話竟然是“照顧鴻兒！”。向仇人託孤，這，只有大俠才能達到達到的境界。在這裡實在不能不說劉松仁叔叔演得太好了。

這部武俠劇如果只看前五集，其經典程度在九十年代的武俠劇裡可排前三。情節並不複雜，但演員演得到位，徐少強的柳生一劍，秦沛的蒼松，劉松仁的燕北飛，理念的碰撞，言語間的機鋒，即使跳過武打場面也非常過癮，而大氣的配樂，精彩的武打也沒拖後腿。劉松仁代表中原武林和徐少強代表東瀛武林到底決鬥了多少次。從最早的《生死決》，再到後來的《武俠七公主》，再到這部《劍嘯江湖》。

秦百川一開始就和執著於“天下第一”的柳生一劍打賭，“我的武功也許不及你，但我所創立的霸業，卻是讓你望塵莫及。”為了這個目標，他充分展現了一個霸主所應有的氣度、格局和智慧。七星樓和九色旗開戰，雙方你來我往，尤其是最後在端木旗手握三次必殺技的情況下，秦百川硬是用心理戰將對方“忽悠”死了。而端木旗居然把自己唯一的兒子送至最大的敵人手下做臥底，認為“最危險的地方就最安全”，“教養子女最好的老師就是他的敵人，值得尊重的敵人”，這種獨一無二的機心，也是令人感嘆。

《劍嘯江湖》將古龍兩部不同時期的作品《浣花洗劍錄》和《流星蝴蝶劍》融合到了一起。既有對陰謀或仇殺的渲染，又有對武學的極致追求；在氣氛渲染上，該劇也下足了功夫，雖然並沒有大氣的取景，卻在方寸之間精心雕琢，達到了古龍原著裡的寫意風貌，在以古龍小說為藍本改編的影視劇裡此劇雖然外殼不符，神韻卻極為貼合，可以說是香港武俠劇沒落時期的一縷殘光。

《劍嘯江湖》在立意上劍走偏鋒，它可能是人物塑造上最成功，視野格局立意最高的一部，不僅在古龍的武俠改編中，甚至在整個90年代香港亞視和TVB最後的武俠影視劇中，也是最後的絕響與餘韻。