《長物志》是文徵明之孫文震亨寫的一本生活百科全書。
長物，指多餘之物。
所以這是一本講關於審美、格調的多餘的無用之物的書。
全書十二卷，講居家陳設、講明式傢俱、器物，講花木、禽鳥養魚，講書畫、香道茶道、講服飾、水果。
弄花一歲，看花十日。
故幃箔映，鈴索護持，非徒富貴容也。
第繁花雜木，宜以畝計。
乃若庭除檻畔，必以虯枝古幹，異種奇名，枝葉扶疏，位置疏密。
或水邊石際，橫偃斜披；或一望成林；或孤枝獨秀。
草木不可繁雜，隨處植之，取其四時不斷，皆入圖畫。
又如桃、李不可植於庭除，似宜遠望；紅梅、絳桃，俱藉以點綴林中，不宜多植。
梅生山中，有苔蘚者，移置藥欄，最古。
杏花差不耐久，開時多值風雨，僅可作片時玩。
蠟梅冬月最不可少。
他如豆棚、菜國，山家風味，固自不惡，然必闢隙地數，別為一區；若於庭除種植，便非韻事。
更有石磉木柱，架縛精整者，愈入惡道。
至於藝蘭栽菊，古各有方。
時取以課園丁，考職事，亦幽人之務也。
志《花木第二》。
玉蘭。
自唐代開始，玉蘭、海棠、迎春、牡丹合綴成了“玉堂春富貴”，營造出皇家園林的富貴景象。
玉蘭若種植於庭院中，用以襯托正廳堂屋，是“高大上”的花卉。蓋因玉蘭早春可貨花，花落葉繁茂，樹形也優美，高貴典雅，故而文震提筆即言：玉蘭“宜種廳事前”。
在富麗堂皇的正廳之前，可以種植幾株玉蘭，樹要種得整齊，成行成對，有儀式感。
可見玉蘭不是一般的小巧嬌媚之花，而是能壓得住場的花中君子，既雅潔又不失大氣，且有文化底蘊，是符合世家庭院氣度的花。
瑞香。
世間什麼花最香？桂花？不是。也許瑞香是最香的，被稱為“千里香”。
其香味濃烈，飄散甚遠。
瑞香別名“花賊”，說它偷得百花之香集於一身，花香襲人、香飄千里，且其他花聞到瑞香的香味會枯萎。
金邊瑞香是瑞香中的珍稀品種。在近代園藝史上，它與長春和尚君子蘭、日本五針松一同被推崇為世界園藝三寶。
金邊瑞香以“色、香、姿、韻”四絕著稱於世。
瑞香的花期，正當春節期間，可謂瑞氣臨門，吉祥如意，“瑞香”之名，名副其實。
水仙。
自古以來，水仙就與蘭花、菊花、菖蒲並列為花中“四雅”。
水仙花是最能營造氣氛的花卉，只要一碟清水、幾粒卵石，置於案頭几榻，就能在萬花凋零的寒冬臘月展翠吐芳，春意盎然，在室內營造出一種恬靜舒適的氣氛。如果置於書房，能使整個書房顯得文雅清靜。
芭蕉。
芭蕉是傳統園林造景的上佳之選，常與太湖石、黃石等配置一起，多置於亭畔、院牆角落等處。
芭蕉柔和流暢、輕盈靈動，怪石嶙峋突兀，蕉石搭配，頗有剛柔相濟之道。
明代高啟《題芭蕉》說：“叢蕉倚孤石，綠映閒庭字。”
江南園林的窗外，往往植修竹、芭蕉，置奇石，成為“尺幅窗”。
芭蕉當窗成為名副其實的“蕉窗”，計成《園治城市地》中說“窗虛蕉影玲瓏”。所謂“蕉影玲瓏”，就是芭蕉綠映小窗的意境。
李漁在《閒情偶寄》中記道：“幽齋但有隙地、即宜種蕉。蕉能韻人而免於俗，與竹同功。”
梧桐。
梧桐在詩詞中，常被稱為“井桐”，因梧桐樹大多栽種在井邊，這體現出了民間自古就有的一種龍風呈祥的民俗觀念：古人認為井中有龍，而在井邊栽種梧桐可以招來風凰，這樣水井中有龍，井邊梧桐樹上有風，龍風呈現的圖景，就在自家的水井旁呈現出來了。
香樁。
香樁芽被稱為“樹上蔬菜”，葉厚芽嫩，綠葉紅邊，猶如瑪瑙、翡翠，香味濃郁，味美可口，營養豐富，除了含有蛋白質、脂肪、碳水化合物外，還有豐富的維生素、胡蘿ト素、鐵、磷、鈣等多種營養成分。
香椿還具有較高的藥用價值，中醫認為，香格芽味苦、性平、無毒，有開胃爽神、祛風除溼、止血利氣、消火解毒的功效，故民間有“常食香椿芽不染病”的說法。
香椿芽在穀雨前後上市最佳，故各地皆有穀雨食香椿的習俗，所謂“雨前香椿嫩如絲”。
清代人稱春天採摘、食用香椿的嫩葉為“吃春”，有迎接新春之意。
最近香椿開始上市了，聽說上海賣到一斤90，有的地方賣到100多。
關於造景。
植物造景有孤植、叢植、群植之分，孤植指植物以一株種植或兩株對植，在景觀中起到畫龍點睛的作用。
桃、梅、杏，都是適宜群植，成為桃林、梅林、杏林，但李樹適宜孤植。
花木與山石、水體的配置，也是園林造景的考慮要素。
李樹與泉石相襯，這種搭配，文震亨以為是飄逸脫俗的。
也有一些植物景觀的配置讓他覺得很不屑，如玉蘭和茶花搭配形成“紅白爛然”的效果，他評論：差俗。
插花。
張德在《瓶花譜》中，指出花器的講究：“小瓶插花，宜瘦巧，不宜繁雜……
瓶花雖忌繁冗，尤忌花瘦於瓶”。
他還講到“花忌”：“瓶花之忌，大概有六：一者井水插貯，二者久不換水，三者油手拈弄，四者貓鼠傷殘，五者香菸燈煤燻觸，六者密室閉藏，不沾風露。有一於此，俱為瓶花之病。”
中國插花藝術大概起始於魏晉、南北朝時的佛前供花，隋唐後又由宮廷插花轉民間，宋元時插花已經較為普遍，明代則進入繁榮期。
宋代插花藝術精雅縟麗，明代在前人的基礎上建立了系統和完整的插花理論，把插花藝術推向頂峰。
明代的插花著作十分豐富，如《花史左編》《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》等，將中國畫和中國古典園林的表現技法運用於插花之中。
明代初期，受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，造型豐滿，寓意深邃。中期插花追求簡潔清新，色彩淡雅，疏枝散點，樸實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。
到了明代晚期，花道發展到了中國歷史上的鼎盛時期。
這時的插花藝術追求參差不倫，意態天然；講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣；構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關係。
明代中晚期，有許多插花藝術專著相繼問世。
如袁宏道的《瓶史》和張謙德的《瓶花譜》。
《瓶史》對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上做了系統論述。
《瓶花譜》分品瓶、品花、折枝、插貯、滋養、事宜、花忌、護瓶等八節。該書認為，花器的選擇十分重要。花器乃花之金屋、精舍，一件好的插花作品必賴精當花器與之相匹配。
明代人對花器的選擇，可謂十分精心。
花器的材質上，以瓷器、銅瓶器為重，以金、銀瓶器為輕，崇尚清雅風格。
時節上，春、冬兩季用銅器；秋、夏兩季用瓷。
放置的場所，在廳堂適宜大瓶，書房適宜小瓶。
明代人之喜歡用古銅瓶、古陶器做花器，是認為這類古物曾長年累月沉理在地底，深受土中物質和溼氣的磨蝕滲透，拿來養花，花的顏色鮮妍明麗，比得上枝梢上的鮮花，花開得早而凋謝得晚。
論書
觀古法書，當澄心定慮，先觀用筆結體，精神照應，次觀人為天巧、自然強作，次考古今跋尾，相傳來歷，次辨收藏印識，紙色、絹素。或得結構而不得鋒芒者，模本也；得筆意而不得位置者，臨本也；筆勢不聯屬，字形如運算元者，集書也；形跡雖存，而真彩神氣索然者，雙鉤也。又古人用墨，無論燥潤肥瘦，俱透入紙素，後人偽作，墨浮而易辨。
懸畫月令
歲朝宜宋畫福神及古名賢像；元宵前後宜看燈、傀儡；正、二月宜春遊、仕女、梅、杏山茶、玉蘭、桃、李之屬；三月三日，宜宋畫真武像；清明前後宜牡丹、芍藥；四月八日，宜宋元人畫佛及宋繡佛像，十四宜宋畫純陽像；端五宜真人玉符，及宋元名筆端陽、龍舟、艾虎、五毒之類；六月宜宋元大樓閣、大幅山水、蒙密樹石、大幅雲山、採蓮、避暑等圖；七タ宜穿針乞巧、天孫織女、樓閣、芭蕉、仕女等圖；八月宜古桂或天香、書屋等圖；九、十月宜菊花、芙蓉、秋江、秋山、楓林等圖；十一月雪景、蠟梅、水仙、醉楊妃等圖；十二月宜鍾馗、迎福、驅魅、嫁妹；臘月廿五，宜玉帝、五色雲車等圖；至如移家則有葛仙移居等圖；稱壽則有院畫壽星、王母等圖；祈晴則有東君；祈雨則有古畫風雨神龍、春雷起蟄等圖；立春則有東皇、太乙等圖，皆隨時懸掛，以見歲時節序。若大幅神圖，及杏花燕子、紙帳梅、過牆梅、松柏、鶴鹿、壽星之類，一落俗套，斷不宜懸。至如宋元小景，枯木、竹石四幅大景，又不當以時序論也。
古時，在講究的人家，懸掛在屋子裡的字畫並非一成不變，有條件的人家，要一年四季不斷更換，在各個季節，各個節氣，各個節日，都要張懸與主題相呼應的畫作，用文震的話說就是“以見歲時節序”。
傢俱陳設。
椅子在傳統傢俱形制中等級森嚴，不同款制，有特定之規。
比如官帽椅置於中堂，玫瑰椅只宜兩擺放，而禪椅除了在佛堂專門設定外，更在居室的室內陳設裡成為固定的配置。
中國古代傢俱中臥具形式有四種，它們是榻、羅漢床、架子床和拔步床。
後兩種只作為臥具，供睡眠之用；而前兩種除睡眠外，還兼有坐的功能。
漢以前中國人席地而坐，待客均在主人睡臥周圍。
久而久之，形成了國人待客的等級觀。直至民國初，待客的最高級別一直在床上或炕上。
明朝將床明確為臥具，成為傢俱中的大件，和文震亨同時代的李漁在《閒情偶寄裡這樣說道：“人生百年，所歷之時，晝居其半，夜居其半。日間所處之地，或堂或廡，或舟或車，總無一定所在，而夜間所處，則止有一床。是床也者，乃我半生相共之物，較之結髮糟糠，猶分先後者也。人之待物，其最厚者，當莫過此。”
古人對床有著特殊的情結，一些大戶人家，更是不惜財力製作婚床。
婚床多為架子床和拔步床。
考究些的稱千工床，顧名思義是指一天ー工，需要三年多才能製作好一張婚床。
因為婚床不僅是主人休息的地方，更是傳宗接代的神聖傢俱。
北京有“爐瓶三事”的說法，即香爐、箸瓶、香盒這三件焚香必備之物。
燃香的時候，矮桌置爐，與人膝平。
把香爐放在中間，箸瓶和香盒分列兩旁。
古時候的香，並不是今天成的線香，而是香面或香條。
因為線香在古時候不被認為是上品，所以點燃時要用到銅箸與銅鏟，箸瓶就是用來放置箸鏟的，而香盒主要用來藏香面或細條。
如此焚香，頗富情趣和技巧，如品茗一樣，被視為享受。
如意，兵器之中最好的文玩，文玩之中最好的兵器。
所謂“指揮嚮往”，一指如意與隨意揮舞、直指四座的塵尾、羽扇一樣，是一件談道玄時助興的談柄，可隨性侃侃而談；二指其令旗的作用，揮舞如意能指令將士衝鋒陷陣。