作為一部成功的IP改編古裝熱劇，《錦衣之下》無論是話題討論度還是熱度，都已明顯超越《慶餘年》，其中錦衣奶奶們的貢獻可謂不小。

這部劇之所以受到大家的追捧，主要得益於兩位主演任嘉倫和譚松韻的真情演繹。他們真是把人物給演活了，彷彿陸繹和袁今夏從書上走了下來。

而不少觀眾在欣賞這部劇之餘，也去關注了一下同名小說，發現原著小說和電視劇的差別還是很大的，主要集中在這幾個方面。

一、人物

1.袁今夏

在原著小說中，今夏要比劇中的人物更加優秀。而電視劇裡，今夏的聰明才智顯然被弱化了很多。

身為一名長期混在男人堆裡的六扇門女捕快，今夏的地位是靠自己的努力換來的。並不是像在劇中演的那樣，被師傅寵、被師兄弟遷就。

小說裡最明顯的，就是透過另一個人物岑壽的視角，突出表現了今夏縝密的思維和超強的邏輯推理能力，岑壽也由一開始對今夏的反感到後期對她的欽佩。

這種轉變，也側面反映出男主人公陸繹對今夏的情感變化過程。劇中這樣表現，也是為了襯托出男主陸繹的閃耀光芒，增加角色之間的互動，這樣做也無可厚非。

還有，劇版裡的陸繹和今夏，階級觀念也被縮小了。在封建時代，等級觀念何等森嚴。但在劇中，面對錦衣衛的高階長官，今夏經常對陸繹是上下其手，動不動就抱大腿，一有機會就頂嘴。要知道，兩人身份懸殊極大，用今夏師傅的話說，這就是僭越了。

原著中今夏說話做事要更有分寸一些，不會隨著自己的性子隨意來。電視劇對主角今夏人設的改變，我們也可以理解，畢竟這些都是為了推動男女主感情的發展服務的，而這些場景，也是劇粉們喜聞樂見的內容。

2.其他人物

原著小說中，幾位女性人物的形象都非常鮮活！如戚夫人、上官曦、還有淳于敏，其中淳于敏的形象在劇中改變最大。一個原本溫柔嫻雅之人，在改編後卻成了一個為了自己所謂的臉面，因愛生恨，最後慘遭全家滅門的一個可憐人。

雖說淳于敏的戲是為了成為陸繹和袁今夏感情變化的一個突破口，但劇情發展太過於刻意，人物的設定也缺乏一定的說服力，不過後期在主角光環的影響下，也算是洗白了吧。

而謝霄這個人物是改得比較失敗的，為了襯托主角之間感情，把原本重情重義、仗義豪邁的謝霄改成了一個戀愛腦，成天咋咋呼呼的謝憨憨，原著粉有些不能忍。

二、劇情

1.感情線

小說主要是透過今夏的視角進行描寫的，對陸繹的心理活動描寫少之又少，所以陸大人的情感爆發會顯得很突然，好像他們之間也沒發生什麼，陸大人就向今夏表白了？

而劇中則更加註重感情線的發展，由視覺感官，情境的調動以及音樂氛圍的影響，讓男女主角的感情，透過一個個名場面的鋪墊而層層深入，最後水到渠成。這一點，電視劇明顯優於小說原著。

2.道具

劇中還設計了一些原著中沒有的道具，像手銃、箜篌、手繩等，這些道具所主導的人物情感變化，一直貫穿在整部劇當中，讓男女主之間的感情發展有跡可循，能夠經得起推敲。

3.留白

另外，電視劇的留白之處也非常巧妙。男主角陸繹內心深沉，淡漠寡言，所以在劇中，沒有正面說明陸大人到底什麼時候對今夏動了情，他們一路走來的點點滴滴，又是傾注了怎樣的深情。這種欲說還休的情感，讓劇粉們更難以脫坑。也為大家提供了無數的討論話題和創作空間。

雖然電視劇對小說進行了一定的修改，但大部分仍尊重於原著，作品呈現的還原度還是很高的。建議大家結合電視劇和小說一起欣賞。