古裝宮廷劇，一直是電視劇裡的大熱題材，而宮鬥劇，更是許多宮廷劇迷的心頭大愛，細數這些年來的宮鬥劇，真正稱得上好看的，一共有四部，分別是《金枝欲孽》1，《甄嬛傳》，《如懿傳》，還有《延禧攻略》，那麼，這四部電視劇有哪些共同的要素，使之從眾多宮鬥劇中脫穎而出，成為經典呢？小編認為主要有以下幾點：

《金枝欲孽》1

一，深刻的主題

一部好的能夠讓人銘記的電視劇作品，其主題必然具有複雜性和深刻性。這四部成功的作品，主題並不是簡單的愛恨情仇與女人間的鬥爭，更多的是描寫一種封建不合理制度下女性無法避免悲劇的命運，無論你是位高權重的皇后還是低微的宮女，一旦被困入皇宮，就如同深入牢籠，再也無法自由的做自己想做的事，成為自己想成為的人。《金枝欲孽》中的如妃，《甄嬛傳》中的華妃，《延禧攻略》中的嫻妃都是如此，她們本都可以成為幸福的人，最後卻都在無盡的算計中迷失自己。

《甄嬛傳》

二，故事情節的曲折可看性和合理性

“文似看山不喜平”，一部好的電視劇，必然要講述一個完整飽滿同時又要扣人心絃的故事，這四部電視劇在這一方面都做得十分出色，雖然篇幅較長，出場人物繁多，人物命運高低起伏，一波三折，但是故事的完成度依然非常高，並且劇情沒有明顯的漏洞，很多細節還需要觀眾自己細細體會才能明白其中的深意，跟現在很多的腦殘劇完全不可同日而語。

三，成功塑造鮮明的人物形象

無論是《金枝欲孽》也好，還是最近的《如懿傳》，這幾部劇在人物塑造上面都秉承了一個基本原則，“愛而知其惡，憎而知其善。”《金枝欲孽》中的玉瑩，處處有著自己的小心機，然而她的出發點卻是為了自己的母親，所以即使最後她的自私害死了一心一意對她的孫太醫，觀眾對她更多的也是同情；《甄嬛傳》中的甄嬛作為主角，編劇也沒有把她塑造成一個完美善良的人，而是讓她像普通人一樣，對於自己的仇人，可以同情，但絕不手軟；《延禧攻略》中的袁春望，後面很變態，但是是魏瓔珞失信在前，他心裡又有一股怨氣，所以黑化也是可以理解的事情；《如懿傳》中的玫嬪白蕊姬，無腦錯恨女主，但是她的種種發瘋的舉動皆是因為痛失孩子的原因，所以她贏得了觀眾的諒解與同情。

這幾部電視劇，無論大小人物的刻畫都十分精心，哪怕是反派角色，如華妃，高貴妃等，也有其可愛之處，不是一味的偉光正或者陰狠，如果是主題是一部電視劇的骨骼的話，這些精彩的人物就是血肉，正是這些有血有肉鮮活的人物，才能演繹出這樣的好戲。

《如懿傳》

四，合適的演員

不得不說，這幾部電視劇之所以獲得成功，跟演員精湛的演技有莫大的關係，《金枝欲孽》裡的張可頤，黎姿，鄧萃雯，佘詩曼自不用說，既成就了角色，也成就了自己，《甄嬛傳》裡面的孫儷，蔣欣的角色彷彿就是量身定做，你再去找，找不出第二個更合適的人選了。《如懿傳》裡面的周迅演技渾然天成，不露一絲表演的痕跡，《延禧攻略》因為主角是新人，演技方面稍遜一籌，但是演員本身的氣質和長相還是十分貼合角色本身的。

可以說，這幾部劇在演員的挑選方面十分嚴格精心，比起現在很多電視劇裡一看就讓人齣戲的蛇精臉，網紅臉，自然更容易贏得觀眾的青睞。

《延禧攻略》

五，服化道的一致性

一部古裝電視劇，如果服裝，化妝，道具都十分精心，符合歷史背景，那自然是最好的，但是這個對電視劇劇組的資金要求很高，《金枝欲孽》劇組明顯就沒有這個實力，但是大家對這部電視劇還是一致好評，因為它的服化道最起碼做到了一致性，每個人的穿著打扮符合自己的身份地位，讓人不至於分不清誰是什麼分位，該做什麼事情。其他三部電視劇在這一方面做得非常到位，不僅保持了一致，而且審美還達到了一定的高度，讓人看得賞心悅目，獲得好評自然也是意料之中的事情。

群眾的眼睛是雪亮的，一部電視劇作品，只要觀眾能感覺到你的誠意和用心，以上這些要素做不到全部達標也沒關係，《太子妃升職記》那麼簡陋的佈景，也不影響它的收視率。但是要成為經典宮鬥劇，那真是天時地利人和都有才可以，你覺得呢？