這是個很有趣的女人：比如她的深情、她的毒舌、她的畫作……
她身上具備做為一個女人全部的智慧，洞察生活和人性，敢愛敢恨聰慧達觀，愛吃愛美有自己的姿態；雖有執念，但也懂得適當捨棄；雖難免小女子性情，但總能灑脫釋懷。就像她自己說的：“在三十歲之前，及時回頭。從此褪下幼稚的外衣，將智慧帶走。然後，做個合格人。開始負擔，開始頑強地愛著生活。”
這個人便是張愛玲，不管讀沒讀過張愛玲的作品，在世人眼裡，她是才華橫溢的天才作家，同時又是一個孤傲、執拗、悲情的女人。但很少人知道張愛玲還是個很有趣的女人。如果你仔細賞析張愛玲的作品，你會驚訝地發現，外表冷漠的她，實際上卻是一個深度吃貨、段子手、隱藏的插畫師。
1. 一枚資深吃貨
人們常稱讚張愛玲極其聰慧，其實，她的味蕾一點也不遜於她的才華。張愛玲八九歲的時候喝雞湯，吃出來雞湯有藥味，家人都說沒有。母親黃逸梵問廚子，結果廚子承認確實給雞吃過萬金油一類的藥膏，她寫自己的心情是“得意得飄飄欲仙，是有生以來最大的光榮”，這絕對是隻有吃貨才有的驕傲。
她會吃，也貪吃，在上海的時候，隔壁就是起士林咖啡館，這家店每天破曉時開始做麵包，讓她不堪其憂。“在上海我們家隔壁就是戰時天津新搬來的起士林咖啡館，每天黎明制面包皮，拉起嗅覺的警報，一股噴香的浩然之氣破空而來，有長風萬里之勢，而又是最軟性的鬧鐘，無如鬧得不是時候，白吵醒了人，像惱人春色一樣使人沒奈何。”
一個吃貨生在上海，如同老鼠掉進了米缸，上海的美食多得過分，張愛玲最鍾愛兩樣：
一樣是臭豆腐乾，每每聽到賣豆腐乾的來了，她立馬抓起一隻碗就飛奔下六樓，生怕錯過就是一輩子。
在《公寓生活記趣》有這樣一段文字：
無論如何，聽見門口賣臭豆腐乾的過來了，便抓起一隻碗來，噔噔奔下六層樓梯，跟蹤往前，在遠遠的一條街上訪到了臭豆腐乾擔子的下落，買到了之後，再乘電梯上來，似乎總有點可笑。
張愛玲是極愛豆製品的，就連豆腐渣也有妙用：“豆腐渣澆上吃剩的紅燒肉湯汁一炒，就是一碗好菜，可見它吸收肉味之敏感；累累結成細小的一球球，也比豆泥像碎肉。少摻上一點牛肉，至少是‘花素漢堡’。”
另一樣是香腸卷。某日，閨蜜炎櫻在她的閨蜜閒聊，間或拍拍照。炎櫻問她，如果離開上海，最想念的是什麼？她想也沒想：飛達咖啡館的香腸卷。說這話的時候，她一手叉腰，下巴微揚，一副“我是吃貨我驕傲”的樣子。炎櫻用相機捕捉了這一“決定性瞬間”，便成為了張愛玲最為人熟知的照片。
2. 吐槽青年張愛玲
張愛玲的任何一部小說都是段子吐槽大全，如果她還活著，幹掉一大波兒段子手應該不成問題。
三國時代的劉備說過這樣的話：“兄弟如手足，妻子如衣服。”張愛玲對此言論嘲諷道：“可是如果女人能夠做到“丈夫如衣服”的地步，就很不容易。有個西方作家（是蕭伯納麼？）曾經抱怨過，多數女人選擇丈夫遠不及選擇帽子一般的聚精會神，慎重考慮。再沒有心肝的女子說起她“去年那件織錦緞夾袍”的時候，也是一往情深的。”哼，你說女人如衣服，可是張愛玲卻一語驚人：
比起男人，女人對衣服顯然更一往情深！
她吐槽頻繁吵鬧的戀人：“相愛著的人，又是往往的愛鬧意見；反而是漠不相干的人，能夠互相容忍。”
關於女人之間的秘密，她明晃晃地擺出了真相：“如果一個女人告訴了你一個秘密，千萬別轉告另一個女人——一定有別的女人告訴過她了。”
她感嘆生活：“生命在你手裡像一條迸跳的魚，你又想抓住它又嫌腥氣。”
“你年輕麼？不要緊，過兩年就老了，這裡，青春是不希罕的。”
她直言自己就是愛錢，就是這麼單純不做作：“我喜歡錢，因為我沒吃過錢的苦，不知道錢的壞處，只知道錢的好處。”
她看透孤獨：“笑，全世界便與你同聲笑；哭，你便獨自哭。”
張愛玲的吐槽不是那種犀利的吐槽，通常帶幾分通達，還有幾分讚賞和自戀，她說上海人：“一年前回上海來，對於久違了的上海人的第一個印象是白與胖。在香港，廣東人十有八九是黝黑瘦小的，印度人還要黑，馬來人還要瘦。看慣了他們，上海人顯得個個肥白如瓠，像一代乳粉的廣告。”
張愛玲的毒舌與吐槽，實則是她對世俗生活冷靜的註解，為這蒼茫的人生觀作了具體，寫實，生動的註腳。
3. 最拿手好戲是繪畫
張愛玲自小就對色彩與線條展現出驚人的天賦，除了母親的引導啟蒙，幾乎從未受過任何訓練，完全是自學成才。令人難以置信的是，她人生中的第一筆稿費竟然不是靠小說，而是靠畫畫得來的。
在17歲中學畢業時的自我評價中，張愛玲說，最拿手好戲是繪畫，其他還有最喜歡吃叉燒炒飯。
這是16歲時張愛玲發表的小作《某同學之甜夢》。
畢業時，同學們都互相寫同學錄，而張愛玲卻覺得留言的方式太落後了，於是她直接把自己的祝福以繪畫的形式表現出來，所有的同學都在她的筆下提前“完成了夢想”。
這一組《中國的生活與服裝》，堪稱民國版《Vogue》。
平時，張愛玲喜歡用最簡單的線條和黑白純色，展現民國上海的車水馬龍和各色飲食男女。張愛玲將繪畫發揮至極的地方是在她的小說中，她自寫自畫，幾乎包攬了所有小說的插畫。
儘管張愛玲畫筆下的美人兒都是黑白色為主，但是她也偶爾嘗試彩畫作品。她說每一種顏色都代表不同的心情，憑著對時尚的敏銳嗅覺，她畫出了一部民國的女神新裝。在這些畫作中，人物的髮型、衣裝甚至是身體語言等細節中，看得出張愛玲對於時尚與時代氣質的敏感。
如果我們把張愛玲的文學比作太陽，那麼她的繪畫才能就如同星星一樣熠熠生輝，但是當太陽過於奪目耀眼時，人們就忽略了那滿眼的璀璨星光。
如今經歷無數次再版的張愛玲小說，早已沒有了這些插畫的身影，她當年的隨筆一畫，也都成了珍藏。
但是撇開所有光環，張愛玲顯然也是一個有點笨，生活有些不能自理的女人。她不會削蘋果，經過艱苦的努力才學會補襪子；她害怕上理髮店，怕見客，怕給裁縫試衣裳；她天天乘黃包車上醫院去打針，接連三個月，仍然不認識那條路。她自嘲：“
我總而言之，在現實的社會里，我等於一個廢物。
”
儘管世人眼裡，她有才有貌，但張愛玲在母親面前仍然是一個祛懦，自卑的小女孩。
在《天才夢》中，她寫道，“直到我十六歲時，我母親從法國回來，將她睽違多年的女兒研究了一下。“我懊悔從前小心看護你的傷寒症，”她告訴我，“我寧願看你死，不願看你活著使你自己處處受痛苦。”母親黃逸梵給她兩年的時間學習適應環境。“她教我怎麼煮飯；用肥皂粉洗衣；練習行路的姿勢；看人的眼色；點燈後記得拉上窗簾；照鏡子研究面部神態；如果沒有幽默天才，千萬別說笑話。”
家庭、愛情、戰爭給張愛玲帶來了無盡的傷痛與坎坷，但是她總能在蕭瑟的境地中找到一方棲息之地，盡力挖掘生活中的美好。她熱愛著市井生活，對日常生活中的細節，懷著一股熱切的喜好。
當張愛玲放下手中的筆時，她成了一個尋常的女子，用力生活，該吃就吃，該玩就玩，努力活出了亂世中的另一種姿態。