維京金屬
（Viking Metal）
風格介紹
本文開場曲（文末附彩蛋）：
Arntor ein WindirWindir - Valfar， ein Windir
『美劇：維京傳奇（VIKINGS）』
上期我們介紹了
海盜金屬（Pirate Metal）
風格，有人會問，怎麼沒提及“維京大海盜”呢？因為這個真的很有必要單獨系統地科普一番。提起“
維京（Vinking）
”一詞，第一個出現在大家腦海裡的一定是駕駛龍頭戰船的“北歐維京海盜”吧！那麼我就從個人非常喜歡的一部美劇——
《維京傳奇》
說起吧！2013年，破產重組的米高梅電影公司重操歷史劇，沿用大名鼎鼎的
《都鐸王朝》（The Tudors）
（非常值得一看）的主創班底，打造了全新的歷史題材美劇
《維京傳奇》（VIKINGS）
。
該劇講述了主人公（北歐傳奇史詩“薩迦”中半人半神的人物）拉格納洛斯布洛克及其死後兒子們繼續征戰的故事，同時描寫維京人的生活、貿易、探索及對外侵襲，全景式地展示了維京人的文化和生活，把
“維京海盜”
真實的生活面貌呈現在大眾面前。此劇吸引我的倒不是那些氣勢恢弘的戰鬥廝殺場面，也不是維京人驍勇善戰且勇於探索的精神，而是北歐神話文明與基督教文明的衝突以及最終逐步被基督教同化融合的過程。其實，我們平時在觀影聽音時，如能不浮於其表，多發掘其中深層的歷史文化創作背景及創作理念，就會有意想不到的收穫！當然，你也可以選擇不深究，一切娛樂消遣為主，人生苦短何必太認真呢！
『維京人（Vinking）和維京時代（Viking Age）』
歷史上真實的維京人生活在1000多年前的北歐
斯堪的納維亞半島（Scandinavian Peninsula）
，即今天的挪威、瑞典和丹麥。
維京人（Viking）
原意為“來自峽灣的人”。斯堪的納維亞半島僅有75萬平方公里，且多為山區，被森林覆蓋，東部和北部的冬季漫長又寒冷，維京人主要生活在沿海地帶，但那裡土地貧瘠，良田稀少，當人口增長後，不足以供養那麼多人，外出貿易、殖民、劫掠自然成了他們的生活模式，而他們出色的造船和航行技術，恰好為此提供了便利。因此，他們從公元8世紀到11世紀一直侵擾歐洲沿海和英國島嶼，其足跡遍及從歐洲大陸至北極廣闊疆域，歐洲這一時期被稱為
“維京時代”（Viking Age）
，當時歐洲人更多將他們稱為
“Northman”（北方人）
。
維京人向東建立羅斯國，奠定了今天的俄羅斯、烏克蘭和白俄羅斯；向西在格陵蘭島、冰島殖民，並首次發現了美洲大陸。他們在法國諾曼底定居，之後開拓了著名的諾曼王朝；他們曾一統英格蘭，讓愛爾蘭與蘇格蘭地區迅速發展。因此，他們是文化衝突的導火索，是中世紀歐洲的噩夢：他們在整個歐洲大肆屠殺掠奪，東至君士坦丁堡，西至英格蘭法蘭西，甚至向南直到西班牙、北非地區和義大利。
其實，維京人並不像美劇和傳說中描述那樣，是血腥野蠻、殺人如麻的掠奪者，其暴力行徑比起同時期的歐洲諸國來並不特別。實際上他們既是勇敢無畏的開拓者又是粗魯野蠻的侵略者；既是充滿激情的探險家，又是無惡不作的強盜；既是勤勞精明的商人，又是英勇冷酷的戰士，他們在進行開創的同時也在實施著毀滅。他們對旅行和開拓有執著的追求，憑藉出色的航海技術進行遠行探索，作為探險家和開拓者，維京人還為歐洲海上貿易注入了活力。
『維京船（Viking Ship）』
關於
『維京船（Viking Ship）』
：在8世紀末之前，龍頭船就成為維京精神的重要象徵。維京船製作精良，可謂是一件藝術品，是維京造船師精湛技藝的完美體現。維京龍頭船有三大優勢：牢固、吃水淺和速度快。首先，牢固的維京船可以遠洋航行，在惡劣的天氣下不易被風浪打翻扯碎；其次，維京船吃水淺，不需要停靠專門的深水港，可以從任何地點登陸；最後，維京船採用船帆和人力划槳的混合動力，再加上吃水淺，在水中阻力小，因此在水面上來去如飛，且轉向靈活。
另外維京龍頭船的外觀裝飾也極具藝術性，船首的龍頭和船尾的盤繞的蛇會用一整塊橡木精雕細做，龍骨上佈滿動物的幾何圖案和纏繞的花紋，在接近陸地或者離開港口時，船舷兩側會掛上繪製精美的圓盾，配合鮮豔的雙色船帆，用來鼓舞士氣和威懾敵人。下圖是現藏於挪威奧斯陸維京海盜船博物館裡，公元20世紀初期在挪威奧塞伯格出土並復原的公元9世紀的維京船——
維京船（Viking Ship）
奧斯伯格
，此船屬於阿薩女王（挪威開國皇帝哈拉爾德的祖母）的陪葬品。
『北歐神話（Norse Mythology）與英雄傳說（Hero Sagas）』
維京人的信仰是以
號（The Oseberg Ship）
為首的北歐諸神的多神系統，他們沒有嚴格的教義和教條，崇拜諸神也並非出於神聖的信仰，更多的是希望他們崇拜的神能帶給他們豐厚的回報。北歐神話是維京人在荒涼惡劣的自然環境中生產、生活場景的一種反映，體現了原始部落的多神教信仰和他們同大自然抗爭的神奇想象，展示了他們奮力征服自然、抗擊冰雪嚴寒的勇敢開創精神。
相對於其他民族，維京人的語言與文字適合雕刻在木製品當中卻不易書寫，由於缺乏流傳的文字，僅憑口口相傳而疏於整理，浩浩蕩蕩維京時代並沒有留下太多歷史資料。但維京人的殖民地——冰島，卻虔誠地記錄了他們先祖的故事與信仰。北歐人用詩體
奧丁（Odin）
記錄了他們的神話信仰，用
“埃達”（Edda）
書寫下吟遊詩人口口相傳的維京傳說。今天我們看到的北歐史詩，除了以上這兩種所存不多的文學體裁之外，更多的來源於中世紀修道院的記錄，也就是那些基督教徒整理儲存下來，被留著當做異教的證據。
北歐神話以
“薩迦”（Saga，短故事）
為核心，將
世界樹（Yggdrasil）
（阿薩神族Aesir、華納神族Vanir、光精靈族Elves、矮人族Dwarves、巨人族Giants和人類Humans）與
六大種族
（阿薩神族的阿斯加德Asgard、華納神族的華納海姆Vanaheim、人類世界的米德加爾德Midgard、精靈世界的亞爾夫海姆Alfheim、矮人世界的尼達維勒Nithavellir、巨人世界的喬登海姆Jotunheim、烈火世界的穆斯貝爾海姆Muspellheim、亡者世界的冥界赫爾海姆Helheim、冰霧世界的尼福爾海姆Niflheim）緊密連線在一起，共同編織出一個偉大壯麗的北歐神話世界。
有意思的是北歐諸神都不是完美無缺的神，他們沒有超脫俗世的“神性”，有的只是平凡人最常見的人性。北歐眾神的誕生充滿了戲劇性，生存與死亡，都帶著不可避免的因果論、宿命論的色彩。北歐神話的一大特色就是世界最終是會毀滅的，這就是
九大世界
。這場戰役不可避免，也註定眾神必定失敗，但即使如此，北歐的眾神依然坦然面對自己最終的命運，其核心價值觀就是對於英雄主義和永不言敗、永不放棄的精神追求。
諸神的黃昏（Ragnarok或Twilight of The Gods）
隨著今天改編自北歐維京神話與英雄傳說為題材的電影《雷神》、《馴龍高手》、美劇《權利的遊戲》、《維京傳奇》等影視劇的熱播及相關遊戲的熱賣，現在的維京文化已經發展成了一種西方文化的亞型別，提起維京就想起海盜，就像提起哥特總能想到吸血鬼一樣。而我們今天重點介紹的重金屬音樂中的
『維京文化（Viking Culture）』
，也已經成為西方搖滾樂及金屬樂中廣受歡迎的音樂型別之一。
此外，北歐神話還深刻地影響了西方的文化習俗，對星期的由來也有很大影響。比如
『維京文化（Viking Culture）』
來自
“維京金屬（Viking Metal）”
；
星期二（Tuesday）
來自
戰神提爾（Tr）
（
星期三（Wednesday）
，Woden是古英語對奧丁的稱呼）；
祭祀主神奧丁的日子
來自
Woden's Day
；
星期四（Thursday）
則來自奧丁之妻
雷神托爾（Thor）
星期五（Friday）
。
大家如想進一步瞭解北歐神話，個人推薦幾本相關的參考書：第一本經典之作：
愛神弗麗嘉
在1930年出版的
（Frigg）
，其文學價值非常高，但是現在能買到的基本都是影印本；第二本：北京聯合出版公司的
茅盾先生
是原版引進的薩迦文學，講的是人間英雄的傳奇故事；第三本：還有相對通俗易懂的由
《北歐神話ABC》
創作的繪本
《北歐維京英雄傳奇》
，特別適合親子閱讀。
『維京金屬（Viking Metal）』
多萊爾夫婦
，是金屬樂中的廣受歡迎的音樂型別之一，它誕生於20世紀80年代末到90年代中期的斯堪的納維亞地區，起源於
《北歐神話》
和
維京金屬（Viking Metal）
，其特點是以
黑金屬（Black Metal）
、
北歐民間音樂（Nordic Folk Music）
和
北歐神話（Norse Mythology）
作為音樂主題的金屬樂。
維京金屬誕生之時正值黑金屬全盛時期，在黑嗓和死亡邪惡主題全面氾濫之際，一些樂隊開始尋求突破，獨闢蹊徑地將音樂主題從
北歐異教（Norse Paganism）
轉向
維京時代（Viking Age）
，採用清唱、吟唱與
“撒旦崇拜”
並用的豐富唱腔，樂曲中經常穿插使用
“北歐神話和英雄傳說”
、
極端嗓（Harsh Vocals）
、
提琴（Fiddle）
等北歐民間樂器，旋律中融合了北歐民謠民歌的曲調，演奏方法除了黑金屬常用的高速輪撥外，還加入了傳統重金屬的彈奏方法，常用鍵盤營造出大氣史詩的整體效果。總之，它比黑金屬節奏要慢，且編曲上
長笛（Flute）
號角（Blowing Horn）
、
更加
，也更具北歐民族的傳統韻味。
音樂主題方面除了上面提到的維京文化外，大部分歌詞采取母語古語而非英語，而且樂隊取名多與北歐神話相關聯。樂隊成員的裝扮上也脫離了黑金屬屍臉的陰沉暴戾，而是全身塗滿民族塗鴉，高舉寶劍、戰斧和圓盾，追求北歐維京勇士的戰鬥高於一切的榮譽感，並體現出強烈的民族自豪感，還包含了維京人的“異教”靈魂以及同基督教的永久抗衡的話題。
早期許多搖滾樂隊或重金屬樂隊，比如
旋律化
、
史詩化
、
Led Zeppelin
、
Yngwie Malmsteen
和
Iron Maiden
等樂隊，就有涉及維京和北歐神話題材的歌曲出現，只是他們對維京概念的運用僅僅停留在一兩首單曲之上，並且通常只是作為另一個次要主題來談論，同時又涉及其他典型的抒情主題，沒有整體和系統地去單獨表達。
Heavy Load
Manowar
（1970年單曲，英國著名硬搖滾樂隊——齊柏林飛艇樂隊，該曲歌詞從維京人的角度描寫了他們從斯堪的納維亞半島出發，尋找新大陸的景象，其中更是隱晦地涉及維京人的征服之旅和北歐神話故事，其歌詞：Fight the horde， sing and cry， Valhalla， I am coming！）
Immigrant SongLed Zeppelin III - The Best of Led Zeppelin
Led Zeppelin –
Immigrant Song
（1973年單曲，英國著名硬搖滾樂隊——齊柏林飛艇樂隊，該曲歌詞涉及雷神托爾Thor）
NoQuarterLedZeppelin
Led Zeppelin – No Quarter
（1978年單曲，瑞典著名重金屬樂隊，該曲歌詞涉及雷神托爾Thor，拒絕基督教，要重拾自己民族古老戰士的價值觀，戰死沙場，帶著榮耀進入Valhalla聖殿）
來自金屬樂頭等艙
Heavy Load – Son Of The Northern Light
Son Of The Northern Light
00:00
05:00
（1982年單曲，英國著名重金屬樂隊，該曲歌詞講述了維京征戰的故事）
來自金屬樂頭等艙
Iron Maiden – Invaders
Iron Maiden – Invaders
00:00
03:24
（1983年單曲，美國著名史詩力量金屬樂隊，其第二張專輯《Into Glory Ride》講述了大量的古典英雄及北歐神話故事，也被稱為維京金屬的前身，樂隊憑藉傳統搖滾樂器演奏出來的強大氣勢和戲劇化的效果開創了史詩金屬的先河，他們對於日後的Viking Metal和Progressive Metal具有相當深遠的影響）
（1985年單曲，瑞典著名新古典金屬吉他大師，該曲無論曲名還是歌詞都涉及維京人征戰的故事）
IAmAVikingYngwieMalmsteen - IAmAViking1984-2002
Manowar – Gates of Valhalla
如果說以上幾支樂隊對維京主題概念的借鑑尚處於初步探索階段，那麼
–
則是集大成者，他們被公認為是開創維京金屬的先驅樂隊，除了對現代黑金屬的影響之外，Bathory最大的貢獻就是對維京金屬的開創性定義，不論是曲風、器樂組成、人聲還是歌詞主題，尤其是他們標誌性的三張專輯：
Yngwie Malmsteen – I Am A Viking
；
；
瑞典Bathory樂隊
，即樂迷所謂的
《Blood Fire Death》（1988）
奠定了維京金屬的根基。
這三張唱片不僅傳承了Bathory前三張現代黑金屬啟蒙之作的精髓，還一改昔日黑金屬陰沉、黑暗、原始的聽感，在作品中減少對大量密集吉他失真效果的使用，削弱黑金屬成分，放緩音樂節奏，加入
《Hammerheart》（1990）
、大量清喉吟唱及清晰的原聲吉他，使作品更具磅礴大氣的
《Twilight of the Gods》（1991）
，還借鑑古典樂元素，並滲透了瓦格納的影響，融入恢弘的氛圍營造和史詩般的敘事性，音樂主題也從原來的撒旦主義轉向北歐神話。至此，維京金屬便正式成為金屬樂的一個大分支被確立起來。
早期的維京金屬樂隊基本上都是從黑金屬中走出來的，之後挪威的第二波時期的大團們，比如
「satrú 三部曲」
、
雄壯的Riffs
等樂隊在20世紀90年代早期至中期進一步發展了維京金屬，但歸根結底，黑金屬始終是維京金屬的老祖宗。於是，我們把
史詩感（Epic）
Enslaved
。此時的維京金屬（即維京黑金屬），完全可以看作是一種黑金屬的亞流派。因此，維京黑金屬既可以看成維京金屬裡面的子風格之一，也可以看成黑金屬裡面的子風格之一。
Borknagar
（挪威維京黑金屬，此曲黑金味仍濃郁）
如今，維京金屬已被
保留著黑金屬元素的維京金屬統稱為
和
維京黑金屬（Viking Black Metal）
同化，多種元素（
Enslaved – Fenris
、
Enslaved
、
民謠金屬（Folk Metal）
等）的融合進一步擴充套件了維京金屬的音樂形式，使現在這類被民謠化、力量化的維京金屬明顯區別於早期的維京金屬，並已完全脫胎於黑金屬。總之，現在的“
力量金屬（Power Metal）
”四個字包含了更廣泛的樂風範疇。因此，我個人將維京金屬這一風格放在民謠金屬之下，而不是在黑金屬之下，也是有一定道理的。
民謠
（葡萄牙維京金屬，此曲黑金味幾乎無存）
力量
來自金屬樂頭等艙
旋死
維京金屬
Gwydion – Fara I Viking
總之，今天的維京金屬作為一種音樂風格是相當多樣化的，以至於有人認為它更多的是一個跨流派的術語，而不是一種真正的流派，但它通常表現為黑金屬與北歐民間音樂的影響。因此，我們在判斷一支樂隊是否是維京金屬樂隊，不能直接從聽覺上去判斷，而是要
Gwydion
，而維京金屬的表現形式（編曲風格）可以是多樣性的，可以是黑金屬、也可以是旋死金屬、或者民謠金屬等。當然，此方法也是有爭議的，也有人認為維京金屬必須有純正的血統，必須是維京後裔做出來的反映維京文化主題的金屬樂才叫維京金屬，其他國家的都不能稱其為維京金屬。
其實，維京金屬中普遍存在著對異教日耳曼文化的崇敬，特別是維京文化，它拒絕當代基督教，蔑視北歐的基督教化，支援前基督教的異教社會。可以說維京金屬從維京異教文化中激烈銳變而出的。因此，大多數維京樂隊來自北歐國家，他們是土生土長的斯堪的納維亞人和日耳曼人，經常把自己與
Gwydion – Fara I Viking
異教信仰聯絡在一起。
00:00
即日耳曼新異教，是一種多神論重建宗教，是以古日耳曼文化和神話為基礎的宗教運動，它是最早的和最主要新異教之一。
維京金屬起源於北歐，隨後透過
04:54
等樂隊的作品，北歐維京金屬很快從北歐國家傳播到其他擁有北歐維京歷史或日耳曼遺產的國家，後來影響到全球的音樂家，而如今的此類音樂早已不是北歐人民的專利，在維京文化已經成為一種時髦潮流的今天，各國各膚色的人們都在歌頌奧丁主神，未免有些荒唐。
因此，個人建議大家如果想聆聽純正的維京金屬，首選肯定是挪威、瑞典、冰島的樂隊。維京金屬代表性樂隊有：
根據其主題及歌詞是否至始至終與維京文化緊密關聯（不是一兩張專輯或一兩首單曲與維京有關）
satrú
、
satrú教
、
德國
、
Falkenbach
、
Enslaved（挪威）
、
、Borknagar（挪威）
、
Einherjer（挪威）
、
Windir（挪威）
、
Thyrfing（瑞典）
等樂隊。
最後科普一下，國內自封臆造出來的芬蘭維京金屬三劍客（Ensiferum、Finntroll、Moonsorrow）不靠譜，其中，Ensiferum雖然偶爾也歌頌一下維京人，但他們還是屬於民謠金屬；Finntroll也屬於民謠金屬，有點偏異教；而Moonsorrow則完全屬於偏史詩的異教金屬。
Mithotyn（瑞典）
Vintersorg（瑞典）
Mnegarm（瑞典）
King Of Asgard（瑞典）
King Of Asgard
風格名稱：
Falkenbach（德國）
風格由來：
用英勇無畏的維京精神直面不同尋常的2020年
\m/
相信我們一定會贏\m/
產生時點：
我們一定會贏
【風格資料卡】
代表性樂隊：
維京金屬
（Viking Metal）
黑金屬（Black Metal）
黑金屬（Black Metal）
Black Metal
民謠金屬（Folk Metal）
Folk Metal
北歐民間音樂（Nordic Folk Music）
20世紀80年代末期 – 90年代中期，
斯堪的納維亞北歐國家
斯堪的納維亞
Bathory（中期）（瑞典）
Thyrfing（瑞典）
Vintersorg（瑞典）
Mnegarm（瑞典）
Mithotyn（瑞典）
King Of Asgard（瑞典）
Amon Amarth （瑞典）
Fimbultyr（瑞典）
Nattsmyg（瑞典）
Enslaved（早期）（挪威）
Einherjer（挪威）
Borknagar（挪威）
Windir（挪威）
smegin（挪威）
Helheim（挪威）
Myrkgrav（挪威）
Glittertind（早期）（挪威）
Forlorn（挪威）
Lumsk（挪威）
Demonaz（挪威）
Galar（挪威）
Sigtyr（挪威）
Thundra（挪威）
Ulvhedin（挪威）
Voluspaa（挪威）
Stirnagard（挪威）
Grimnorth（挪威）
Twin Obscenity（挪威）
Falkenbach（德國）
Black Messiah（德國）
Kromlek（德國）
Bombensturm（德國）
Nebelhorn（德國）
Wadgelmir（德國）
Lindisfarne（德國）
Thrudvangar（德國）
Slartibartfass（德國）
Surturs Lohe（德國）
Thiasos Dionysos（德國）
Crom（德國）
Equilibrium（德國）（早期）
Equilibrium
Skálmld（冰島）
Crimfall（芬蘭）
Myrkvar（荷蘭）
Heidevolk（荷蘭）
Slechtvalk（後期）（荷蘭）
Elexorien（荷蘭）
Heathen Foray（奧地利）
Bloodaxe（加拿大）
（瑞典維京黑金屬，比黑金屬更加旋律化，也更具北歐民族的傳統韻味如黑金屬彈奏般高速行進的優美金屬吉他Riff，異常旋律化的在樂段之間如精靈般左右穿插，舞動著鼓聲接連不斷進行緊密的排敲，連擊鍵盤的音色由始至終扮演著一個過渡修飾，人聲時而低吼，時而高嚎，融入了老式金屬手法和北歐民謠民歌元素）
Tr（法羅群島）
（挪威維京黑金屬，他們被稱為維京黑金屬的始祖樂隊，這張專輯偏向前衛，原來黑金屬的邪惡感也隨之減少，更多地走向大氣的維京金屬發展，專輯中此曲目長達16分鐘，常常被看作是樂隊音樂事業上的巔峰之作，整體遵循並延續了黑金屬與Bathory的史詩化、交響化的傳統，同時有機地整合在一起）
Gwydion（葡萄牙）
（瑞典維京黑金屬，樂隊名來自北歐神話中的被附了魔咒的劍，他們嘗試性地加入新的唱腔和音色，獨特而又清晰的曲風，並啟用了一些老式樂器，如鍵式小提琴和手工製作的打擊樂器等）
Ancient Rites（比利時）
（瑞典維京黑金屬，由部分Mithotyn成員組建，其唱腔以黑死嗓為主，加入少量清唱合唱，歌詞主題講述北歐神話和傳說，樂器中穿插很多民族樂器的使用，旋律優美爽快，正如Mithotyn一般流暢，似曾相識）
Oakenshield（英國）
（德國維京黑金屬，樂隊名在德語中意為“隼鷹之川”，成立於1989年，一支由Vratyas Vakyas組成的單人團，其童年曾在冰島度過，此曲先由沉緩的鍵盤引出悅耳的笛聲，在大氣的鍵盤鋪墊渲染下，加入原聲吉他的橋段，主唱黑嗓和民謠清嗓吟唱交替出現，轉換自如，遊刃有餘，更顯大氣恢弘的維京氣質，其編曲雖變化不大，速度也不快，節奏也不狠，可旋律就是好聽）
Vindland（法國）
Folkearth（國際）
（瑞典維京黑金屬，以北歐狼的傳說命名隊名，其音樂Bass突出的聲線，略帶死腔的黑嗓低吼，死亡式的鼓點，在極度失真和清音之間跳躍的吉他，尤其是其中的小提琴手Janne Liljequist和美聲女聲吟唱Umer Mossige-Norheim，為他們2009年以前的專輯增色不少）
Dark Forest（加拿大）
（挪威維京金屬，樂隊名稱來源於北歐神話，是指維京人戰死沙場以後被Valkyries帶去Valhalla的靈魂，加入神的隊伍去繼續戰鬥，其音樂採用極有特質的蘊涵北歐維京民族精華的旋律和節奏，營造出北歐傳說的神秘氛圍和遠古的光榮）
Heulend Horn（阿根廷）
（挪威維京金屬，樂隊名稱來自古諾斯語，意思是“神的力量”，他們用小提琴把黑金屬與傳統的民間旋律融合在一起，並在其中點綴了女聲和鋼琴鍵盤，該專輯中的一些歌曲是仿照挪威著名戲劇大師亨利克易卜生Henrik Ibsen的戲劇作品《培爾·金特Peer Gynt》）
Nomans Land（俄羅斯）
（挪威維京黑金屬，樂隊名稱來自北歐神話，意為：“海拉的家”（Home of Hel），也就是“地獄”。由洛基（Loki）的女兒海拉（Hel）所統治的死亡之國，只有亡者的靈魂會來到這裡。其音樂殘暴度比Enslave有過之無不及，主唱採用極為尖利的假聲嘶叫，吉他音色以及編曲的速度都更趨向攻擊性很強的Grim Black，但維京味鮮明，更突顯慘烈感，在瘋狂與暴虐中流露出維京勇士們的悲壯和不屈的鬥志，非常震撼人心）
Crifotoure Satanarda（日本）
（挪威維京金屬，2013年成立的單人團，北歐本土氣息濃重，同時融入挪威民謠元素以及北歐維京人文化的黑金屬曲風，維京民謠式吟唱清嗓和黑嗓相結合，這是樂隊的首張專輯，講述了主唱的故鄉——挪威靈厄裡克地區的古老傳說）
【風格試聽曲】
–
Mithotyn – The Old Rover
（瑞典維京金屬，樂隊名意為“Winter Sorrow（冬天的悲傷）”，第一張EP和前兩張專輯都是以瑞典語創作，將維京金屬的激昂和北歐民謠的優美融合得非常精彩，令人心潮澎湃，既有北歐民歌的優美，又有維京戰爭的悲壯，還有黑金屬的野性，充滿對大自然的讚頌和熱愛，後期樂隊曲風逐步走向前衛金屬發展，注意試聽曲中間部分的吉他Solo居然借鑑了古典段落）
Enslaved – 793 (Slaget Om Lindisfarne)
（冰島維京金屬，樂隊名取自一個古老的冰島文，字面意思為“Age of Sword（劍之時代）”，專輯的背景故事基於挪威和冰島傳說，塑造了一個叫Baldur的傳奇維京人的傳奇故事，該曲選自2013年樂隊與冰島交響樂團合作演出現場，鏗鏘有力的金屬樂與大氣恢弘的交響樂相互融為一體，使現場氣勢恢宏、高潮迭起，精彩不斷）
Enslaved – 793 (Slaget Om Lindisfarne)
（法羅群島維京金屬，該國人口稀少，大多數都是維京人的後裔，樂隊名稱來源於北歐神話中的戰神提爾，他們將重金屬和民謠金屬融為一體，並帶有強烈的前衛金屬特點，其作品主題幾乎都圍繞北歐古老的傳說、神話和歷史）
Enslaved – 793 (Slaget Om Lindisfarne)
（奧地利維京金屬，以維京史詩作為主題，密不透風的編曲，從頭到尾排山倒海般生猛的Riff和遊刃有遊的旋律Solo，幾乎沒有任何的氣氛渲染，其編排上十分注重旋律性和流暢性，節奏迅猛而又不失優美的旋律，那激情澎湃的旋律節奏實在是讓人聽得全身充滿激情）
Thyrfing – Till Valfader Urgammal
（俄羅斯維京金屬，伴隨著號角的吹響，激昂的旋律，流暢的編曲，悠揚而不失節奏感，維京勇士正海上出征，亮點是這支樂隊來自俄羅斯，風格卻是維京金屬）
Thyrfing
（德國維京金屬，成立於2005年，日耳曼人將傳統的維京民謠元素與狂燥的黑金屬旋律節奏完美融合，其編曲流暢，充斥大量緊密的旋律和吉他Riff，極具北歐人的戰鬥氣概，此曲的現場比專輯錄制效果更好）
King Of Asgard – The Last Journey
（瑞典維京金屬，其實從嚴格意義上講，我們更多地將他們看成是將維京作為音樂和舞臺表演主題的旋律死亡金屬樂隊）
King Of Asgard – The Last Journey
（德國維京/民謠金屬，雖然他們早期幾張專輯的主題的確與北歐神話有關，但他們所有歌詞都是德語，而且靈感大多來自德國巴伐利亞神話和民間傳說，其實他們更應該屬於偏史詩的民謠金屬）
Wingthors HammerEquilibrium - Turis Fratyr （+Demo 2003）
