有很多評論家喜歡用兩句詩形容海派畫壇名家虛谷的藝術成就，“十指參成香色味，一拳打破去來今”。也許你會好奇，虛谷到底是何許人也，他能擔得起“打破去來今”這麼高的評價。

虛谷祖籍安徽，久居揚州，成名以後來往於上海、揚州之間以賣畫為生。虛谷曾經擔任過參軍一職，辭官之後他遁入空門，鍾情於書畫藝術。虛谷的畫風帶有淡淡禪意，有一種靜謐空靈之美，深受世人喜愛。他擅畫山水、人物、花鳥，被譽為“晚清畫苑第一家”。

虛谷沒有定居上海，卻把歸入海派畫家的行列主要有三點原因。第一，他的畫風融合中西，帶有明顯的海派風韻。第二，他和任伯年、吳昌碩、顧鶴逸等海派名家都是好朋友，經常在筆會上交流切磋。第三，他晚年在上海病逝。

世人對虛谷作品的喜愛有個漸變的過程，他在世的時候，人們只覺得他的畫風新奇，並沒徹底感受到其中的筆墨妙趣。當他去世之後，人們才

發現

，他是一位“寶藏畫家”，從他的作品中，可以感悟到很多筆墨上的創新。

到了20世紀初期，人們對虛谷已經有了相對公正的評價。有一個現象可以說明他的作品有多麼受歡迎，當時上海有很多不入流的畫家，透過偽造虛谷的畫作斂財。這種現象必須要唾棄，但從一個側面說明了虛谷的作品受到了專業和市場的雙重認可。

這套《果蔬冊》是虛谷的作品，由於畫中沒有出現年款，只能透過畫風推測是他中後期的作品。從這套冊頁可以看到虛谷在筆墨上的大膽與自由。有一個詞叫“不落窠臼”，很適用於評價虛谷的這套冊頁。

他在用筆上重視力量的變化與筆法的變化，讓作品看上去帶有金石之氣。他在用色方面，明顯借鑑了西方水彩畫的一些手法，他透過渲染、破色，畫出了果蔬的質感。質感到位了，自然就顯得鮮活逼真了。好的作品，不在於有多少細節，只需要有那個韻味就到位了。

虛谷的作品有一種簡潔之美。他在構圖上“做減法”，在筆墨技巧上儘量顯露古拙質樸的風情。由此帶來了一股清新之風，哪怕現代人看了他的作品，也會覺得清雅脫俗。

虛谷的創作理念和清初名家石濤近似，他也追求“我自用我法”。虛谷覺得，一幅好作品，一定要體現畫家的風格。風格從何而來？風格來自於，用畫家的眼睛觀察，畫真實的內心感受，運用畫家自己的方法。

虛谷的創作理念受到了很多海派名家的擁躉，後人將其總結為“自寫我心”。不受潮流影響，不媚俗不妥協，這才是一個畫家的立身之本。

在一眾海派名家中，虛谷的傳世作品較少。有人說他的傳世真跡大概只有三百餘幅，這個說法無論是否準確，都可以從一個側面說明他的作品有多麼珍貴。