近來，一些被稱為“甜寵劇”的作品，在播放平臺和網際網路客戶端上開始流行。所謂甜寵劇，一般都是圍繞情感糾葛東拉西扯，陰差陽錯，又甜又虐，全程酥麻。其“小清新”的情節設定比較簡單和套路化，甚至看起來有點幼稚和搞笑，但是劇中選擇的演員尤其是主角演員的顏值都非常高，事業線和感情線都非常亮眼，舞美、道具和服裝也“畫風清奇”，特別講究。

一般情況而言，這類甜寵劇大多不惜血本，投資不菲，花樣百出，也能夠吸引一些觀眾中的“顏控黨”追捧，因而各類播送平臺爭相賽甜比寵，飆甜爭寵，撩甜攀寵，但是熱鬧歸熱鬧，因為內涵單薄，邏輯混亂，情感蒼白，再加上內容的離奇和陳舊，近來還是在業內業外引起了不小的爭議。一位著名演員直接批評甜寵劇“沒有價值”，是“文化的倒退”；另一位著名演員更是直言不諱，斥責甜寵劇“內容空洞和型別化”。筆者雖非影視界人士，但是從吃瓜群眾的角度來思量，我也總有些淡淡的憂慮在心頭盪漾：如果燒了好多錢的甜寵劇，最後只是一副好皮囊，就實在太可惜了！我在網路直播平臺連續收看了幾部呼聲頗高的甜寵劇，確實有點想說幾句話的衝動。我感覺這些劇目的宣傳聲勢雖然很大、關注度也很高，但是盛名之下，卻其實難副。

每部劇分開來看，取景很漂亮，舞美很精美，場面設計很炫目，小蘿莉和小鮮肉演員們的表演也是有板有眼，中規中矩，不時有些小亮點，然而劇情的發展卻大都令人遺憾地生硬和牽強，情節推進顯得疙裡疙瘩、矯揉造作，看起來很假。在劇情中看不到男女主角心靈成長的具體細節和任何鋪墊，只是在硬性設定和拼湊的段落裡蒼白遊走和突兀尬聊，貌似高深，實則爛俗。

電視劇本是非常接地氣的一種藝術形式，一直很有觀眾緣。那些惹人喜愛的男女主角就像本色的娃兒妮兒，可是到甜寵劇裡則變得珠光寶氣起來，嗲聲嗲氣起來。貼近的是有錢有閒的粉絲，反映的是在賓館裡編出來的生活，瞄準的是粉絲口袋裡的錢和各種各樣的獎……看這些連綿不斷、多級推進的小甜劇，就彷彿品嚐一串廉價的糖葫蘆。吃的時候需要不時吐核，吃完了回味，留下的是油膩的甜、濃厚的酸、沉重的澀和單薄的苦。張炎在《詞源》中批評宋代詞人吳文英“詞如七寶樓臺，炫人眼目，碎拆下來，不成片段。”其實如今霸屏和爆款的這些所謂甜寵劇金玉其外，敗絮其中，也如七寶樓臺，空洞浮華，外強中乾，令人搖頭和苦笑。

在市場經濟條件下，只要不違反相關法律，投資方花自己的錢，願怎麼花，就怎麼花，哪怕真把白花花的銀子往水裡打水漂，只要人家玩得起，別人也沒有什麼理由來說三道四。但是，現在的問題是，這些甜寵劇是要用來播放的，其中一場場豪華排場的視聽盛宴背後所隱含的驕奢的“暴發戶”心態，以及醉生夢死、花天酒地的生活方式，還是應該引起我們的一些反省和警惕。希望過去那些和老百姓的心貼得很近的影視形象，還是趕緊回來吧，別再扎堆炫富煽情，別再一哄而上賣俏賣腐了。把脈甜寵劇，筆者有以下幾點小建議：

第一，增加辨識度。故事的雷同，人設的單一，甚至劇名的類似，都是這類甜寵劇的致命傷。藝術創作畢竟不是批次生產，以流水線的心理來扎堆製作的作品，可能會在市場中分一杯羹，卻無法用經濟規律替代藝術規律。沒有個性的粗製濫造和審美疲勞，失去的不僅是收視率，還有觀眾的寶貴的信任。

第二，貼近新時代。要反映新時代的社會，從紮根人民、深入生活中汲取靈感，開掘鮮活生動的感人故事，而不是拼盤一樣東拼西湊，紙上談劇。

第三，倡導高格調。思想膚淺、內涵乾癟，是甜寵劇的一大通病。沒有正確的導向，甚至迎合某些觀眾的陰暗心理，傳遞某種不良的思想傾向的作品，就像死魂靈卻穿著金縷玉衣，看起來很美，但是一身腐臭，沒有體溫和呼吸。

第四，釐清邏輯線。劇本創作方面，需要下些大的力氣進行推敲。一些甜寵劇思維混亂，留下邏輯缺陷，甚至人物關係隨心所欲，故事脈絡生硬粗糙。

……

想提的建議其實還有很多，限於篇幅，不便再一一列舉了。最後，需要特別說明的是，甜寵題材並非創作禁區，舞美追求、顏值要求等等也都不是壞事情。希望甜寵劇在追求製作精良的同時，把自己的思想高度、藝術質量和創新追求也同步提升起來。一言以蔽之：不能在體量上堆出了海拔，在價值和營養上卻仍然只是一片窪地。

責編：楊曉君