當《冰與火之歌》的旋律在長白山雪谷中奏響；
當《仙劍奇俠傳》經典曲目《逍遙嘆》《一直很安靜》在杭州千島湖的水面上唱響；
當《白蛇2：青蛇劫起》中小青與法海決鬥的名場面被還原，當融合劇情表演、武術、演唱、RAP的改編版《千年等一回》驚豔亮相……
不難想象，這些畫面和內容將喚醒無數觀眾觀劇觀影時的記憶，激起強烈共鳴的情懷。
10月21日晚，這些“名場面”悉數彙集江蘇衛視《飛豬奇妙之旅》晚會。
當《仙劍奇俠傳》《冰與火之歌》《哈利·波特》等經典熱門IP音樂，在天南地北的雪山、海灘、沙漠等場景中，由交響樂團、頂尖歌者、民族樂隊等呈現跨界、融合、混搭的創編表演時，觀眾們再也按捺不住心底湧出的感嘆和讚譽——
“那些年的回憶呀！絕絕子！”“飛豬奇妙之旅，YYDS！”“唯美景與音樂不可辜負！”
晚會資料亮眼，收視率六網奪冠！CSM63城1。34%，CSM35城1。53%，CSM全國網、全國網城域斷層領先，觀眾構成25-34歲年輕人群佔比超25%。歡網TV-Zone全量資料直播線上率、市場份額排名第一，本週截至當晚衛視綜藝首播榜均排名第一。酷雲EYE資料直播關注度開播即登頂。
全網熱搜突破100+，微博熱搜20+，其中#傅菁就是破次元的小青##許嵩仙劍經典曲目聯唱##傅菁戚硯笛千年等一回##飛豬雙11晚會節目單#高位熱搜引發熱議，主話題#奇妙之旅晚會#及相關話題閱讀量突破6億。
縱觀整場晚會，《飛豬奇妙之旅》的「去舞臺化」突破了傳統晚會固有的「創編定勢」和「錨定效應」等重重限制，實現了形式與內容的全面革新。
晚會透過藝術手段，在旅遊目的地與音樂之間建立強關聯，又透過音樂情懷，打通了消費者與旅遊地之間的情感認同，既呈現了一場絕妙的視聽盛宴，又完成了讓無數觀眾直言“身未動，心已遠”的旅遊種草。
01
「晚會審美」進化
出圈的「路徑依賴」更迭
在商業定製晚會發展的六七個年頭，其形式和內容一直延續著傳統節日晚會以歌舞表演為主的編創方式，至多在明星陣容、舞臺設計、製播技術等維度探索精進之道。
伴隨主流受眾的更新迭代，傳統晚會內容的率先革新，電視觀眾幾十年形成的「晚會審美」正在發生急劇變化。舊有的晚會審美不僅在視聽層面受到強烈衝擊，在傳播層面也發生著極大變化。
作為一臺為“種草”旅行的定製晚會，《飛豬奇妙之旅》以國內外經典音樂IP為載體，以不同旅遊目的地為串聯，創新設定“冰雪”“出海”“江南”“奇思”“遠方”等主題篇章，結合經典音樂的藝術再現，以旅遊目的地為串聯，完成了舞臺內容的整體構建，打造了一場喚醒大眾音樂情懷，代入實地旅遊場景的大型實景演繹秀。
整場晚會徹底打破了傳統晚會編創的「思維定勢」，解除了商業定製晚會的「錨定效應」，將歌舞表演置於旅遊地廣闊的自然景色中，諸多鏡頭採取創意視覺短片的拍法，用電影級裝置和精細且豐富多元的鏡頭組接方式，呈現表演。節目每個版塊內容呈現出的效果和質感頻頻衝擊著觀眾的視聽期待，重新整理了觀眾的視聽體驗。
如此編創設計和製作破除了時間和空間對一臺晚會的束縛，隨著《仙劍奇俠傳》《冰與火之歌》《哈利·波特》等眾多國內外經典音樂IP的閃現，吉林長白山、海南三亞、福建土樓、杭州西湖、中衛沙坡頭等自然風光和獨特的人文景觀悉數呈現在觀眾眼前。
為了打造極致的視覺呈現，《飛豬奇妙之旅》還大量藉助電影特效技術、分鏡拍攝技術，與虛擬特效完美融合，讓表演者穿梭於虛實結合的場景當中，帶觀眾領略山川湖海的自然之美。在舞蹈節目中，晚會有藉助全景式呈現的武術舞蹈，也有巨大場景置於水下，融合了燈光藝術、攝影藝術的水下舞蹈，呈現光影變幻的視效奇觀。
從營銷的角度來看，作為旅遊服務品牌的飛豬旅行聯合江蘇衛視，打造這樣一場形式與內容全面革新的定製晚會，不但提高了觀眾的「晚會審美」，讓晚會不再侷限於單一的物理舞臺，而是有了更廣闊的外延和新的呈現方式，同時，它也重新整理了大眾對飛豬旅行的品牌認知，用一場顛覆傳統的晚會賦能品牌形象和文化。
甚至，這樣一場自身具備成為品牌IP潛力的晚會，不僅有望打造成品牌的長期營銷視窗，還可能成為一場品牌大事件，從品效銷多個維度反哺品牌營銷。
在傳播層面，傳統晚會出圈的「路徑依賴」以前是明星的曝光度，但《飛豬奇妙之旅》放棄了對這一點，而是堅定地透過優質的內容，喚醒大眾情懷。簡言之，《飛豬奇妙之旅》不靠流量帶動內容傳播，而是旨在透過內容的品質，透過音樂IP對大眾的喚醒和吸引來帶動影響和流量。
02
建構新視聽「符碼體系」
音樂IP喚醒「情懷勾連」
與傳統節日晚會和以往商業定製晚會圍繞固定主舞臺，以舞美和表演結合的形式來生產內容的思維不同，《飛豬奇妙之旅》立足飛豬旅行品牌，以旅遊種草為目的，歸根結底是要號召消費者們“走出去”。
“走出去”是這場晚會的「內在邏輯」，也是飛豬作為旅遊服務品牌的「營銷訴求」。它要求晚會要結合戶外的場景和消費者的情緒來製作內容，而上述「去舞臺化」的形式和內容也是在如此內在邏輯和營銷訴求中誕生的。
在如何勾連戶外場景和消費者的情緒上，《飛豬奇妙之旅》選擇了經典音樂IP。
眾所周知，經典音樂IP，如《仙劍奇俠傳》《冰與火之歌》等，其所裹挾的觀眾之多，情懷之固，大眾有目共睹。
而“經典音樂IP+旅行”的創意融合，又使得《飛豬奇妙之旅》以音樂為符號和元素，在使用者與場景，即消費者與熱門旅遊地之間，構建起新的視聽「符碼體系」，形成了強關聯。
由此，經典音樂IP喚醒的大眾情懷將直接勾連到晚會內容所呈現的熱門旅遊目的地中去，激發觀眾的情感共鳴，成功實現旅遊種草的目的。
而且，在這樣的「情懷勾連」中，經典音樂IP作品指向的地點不再是遙遠的，模糊的。由“實物”“實地”“實景”串聯起音樂IP的相關場景，將使得觀眾的想象和代入更加具象化。
晚會音樂總監趙兆在採訪中曾一語雙關，“我的創意音樂將帶你走入一次充滿驚喜的旅途。”
《飛豬奇妙之旅》不僅是一場關於音樂的旅途享受，在對吉林長白山、海南三亞等熱門旅遊地立體化地呈現和全方位地展示中，觀眾因音樂而起的回憶，因音樂而生的情懷，也有了具體的承載。而這種情懷無疑將投射到熱門旅遊目的地上，同樣也激發觀眾對去到這些地方旅遊有了熱情和動力。
可以說，《飛豬奇妙之旅》用經典音樂IP喚醒大眾的記憶和情懷，再透過這種喚醒帶動大眾“走出去”，展開自己的旅行，它所倡導的是一種相對垂類的追求。而當下的網際網路出圈路徑往往遵循了從垂類圈層破圈破壁，實現廣泛大眾傳播的邏輯。
要知道，經典音樂IP本身的受眾基礎是龐大的，而在這種垂類追求不斷有人去實踐、去旅行、去打卡之後，它的影響力和號召力將會持續擴大，實現出圈，帶動更廣泛的受眾“走出去”。
03
立足「文旅消費」
創新「文旅表達」
近年來，我國民眾日益增長的美好生活需要在文化和旅遊消費方面體現得越來越多，旅行目的地選擇越來越多樣，遊玩方式也越來越多元。
《飛豬奇妙之旅》將鏡頭對準吉林延邊長白山、福建永定土樓、海南三亞、浙江杭州西湖和千島湖、北京樂園、寧夏中衛沙坡頭等多個旅行地，其中有名勝古蹟、自然風光，也有歷史景區、文娛新景。
晚會用一場把音樂演奏大廳搬到這些旅遊目的地的壯觀表演，打造了一場與旅遊相關的“音樂電影巡演”，既是立足大眾的「文旅消費」，滿足其生活需求，也是用音樂IP串聯重構，講述一場文旅故事，創新「文旅表達」。
一方面，對旅遊而言，與音樂藝術和人文情懷的結合有助於煥發旅遊目的地的新活力，文化對旅遊的賦能也將為旅遊注入更為持久的生命力，這關乎旅遊長久且長效的經營。
另一方面，面向大眾，用與文化結合的方式呈現旅遊，強調旅行中所涵蓋的文化內涵，有助於彰顯文化自信。
《飛豬奇妙之旅》整場晚會主打國風古韻，如金庸武俠劇與潑墨山水畫相結合；晚會選擇的影視IP也多為中國原創的經典作品，比如國遊、國劇經典《仙劍奇俠傳》、金庸武俠、電影《白蛇2：青蛇劫起》等；另外，晚會還透過趣味科普人文歷史，如用絕美舞蹈呈現泉州與海洋的關係，帶領觀眾感受宋元時代的世界海洋商貿中心。
晚會在國外經典音樂IP的改編中，也融入了多元化的中國元素。如作為開場的《冰雪序曲》，加入了中阮、古琴、中胡、尺八等民族樂器，呈現出獨特的韻味；自得琴社帶來《哈利·波特》主題曲中加入了笛簫、二胡、古箏、琵琶等民族樂器，令觀眾大感驚豔。
這些元素悉數指向中國文化，代表了中國傳統文化，既體現了民族文化的豐厚底蘊，又融合了各年齡層觀眾的審美品味，不僅喚醒了不同圈層受眾對於不同音樂IP的深層記憶，也用文化內涵勾起大眾對旅遊目的地地的嚮往，提升了大眾的文化自信，激發更多人對祖國大好河山的嚮往。
對電視行業而言，《飛豬奇妙之旅》重新整理並重塑了定製晚會的行業認知和行業樣態，對旅遊行業而言，《飛豬奇妙之旅》拓寬了文旅宣傳和打造IP的空間和想象。整場晚會實現了對大眾文旅消費需求的滿足，並在藝術層面、價值層面得到昇華，而它註定將在多個行業、多個領域颳起一股新風。