電影的”秘密“與元敘事技巧，都被這部年度黑馬懸疑喜劇片《揚名立萬》輪番調侃了一遍。
這部影片受到關注，大多是因為監製韓寒，他的存在給影片積攢了人氣，加上紮實的敘事，有趣的核心，還有對影視圈的冷嘲熱諷，以及故事結局出現的”金子般的良心“，讓影片最終獲得了好評與一定的票房回報。
目前，影片收穫了7。6的高分，還有高達4。66億元的票房。這相比另一部同期上映的影片《野馬分鬃》、或者大製作《鐵道英雄》來說，實在好太多。
《揚名立萬》的精彩處並非懸疑氛圍的營造或者喜劇元素的突出，而是對於電影本身的調侃與致敬。
劣跡的模仿是抄襲，遭人鄙夷和嫌棄。但高階的拼貼，將抄襲轉化為致敬，受人喜愛且容易共鳴。
年輕導演在氛圍營造上模仿大師，部分場景甚至直接”照搬“，把他人的電影元素進行落地化、本土化處理，變成自己的故事素材或者招牌風格，這樣的”速成“捷徑是影壇多年來的成功密碼。
就連大師級導演保羅·範霍文也不能免俗，他從致敬希區柯克，照搬他的敘事風格，經在一致性中找到差異化，加入自己的喜好，最終形成了自己獨特的電影風格。
85後導演劉循子墨顯然深諳此法，他在電影中致敬了多種元敘事，以及經典敘事手法，部分場景甚至直接照搬，拼貼出令人炫目的風格，讓電影迷高潮了一把。
《揚名立萬》最突出的型別元素是懸疑片，或者說偵探電影，從阿加莎·克里斯蒂的《無人生還》，到三谷幸喜的《古畑任三郎》，再到當下最流行的體驗式娛樂消費劇本殺，影片賣相不錯，且符合大多數人的觀影期待，輔以流暢的敘事，影片從選題到型別就成功了一半。
影片第一部分就致敬了邵氏經典的”拳頭“和”枕頭“理論。拳頭是動作元素，而枕頭即是風月片的最愛。
動作和感情戲是一部電影離不開的重要元素，雖然抱著反諷的態勢，但《揚名立萬》本身也無法免俗。記者索要車馬費和紅包才願意捧電影，商人對於影片是否賣座的在意，還有過氣明星的苦苦掙扎，以及編劇與導演之間的職業矛盾，都在影片裡得到了淺嘗即止的適度呈現，成為了故事的佐料，且沒有影響敘事流暢度。
影片第一部分，在片中飾演的導演喻恩泰，自詡為養活一大幫人的”爛片之王“，他對即將被拍成電影的兇案，進行了第一次”流行化“影像改編。
令人捧腹的事，他一口氣回顧了環球怪物電影、犯罪梟雄片、黑色懸疑電影，高潮一幕直接還原了恐怖驚悚片《閃靈》的名場面。在這段創作”開場白“裡，我們發現了電影表達核心的重要參照，即對元敘事與型別元素的依賴。
劉循子墨作為影壇年輕人，一點不羞於模仿大師，高階的模仿就是致敬，不但不討人嫌，還讓人覺得有底蘊。
《揚名立萬》的成功在於對經典元敘事的不斷拼貼，它好似一條流行文化的時空隧道。隨著影片的展開，我們看到了邵氏電影的“拳頭加枕頭”，李小龍式的華人替身演員，香港電影式的集體閉門腦洞創作，還有導演口中的“回馬槍”，就連整部電影本身也建立在拍攝花絮的傳統之上，這無疑令影片本身充滿了豐富的電影元素和讓影迷驚喜不斷的”彩蛋“。
另外，影片中，電影人對商人和軍閥忌憚，隱喻了對電影審查的複雜心情，還混雜著因從默片到有聲片轉變而失業的演員，令《揚名立萬》具備了濃重的後現代色彩。這部解構意味濃厚的電影，成為了一個濃縮的寓言，既能從歷史中掙脫，又可在當下落腳，從而引發強烈的共情效果。
在眾多致敬中，有一個橋段令人印象深刻。身穿白色禮服的殺人狂，手持酒杯，被從畫面左側衝進來的幫派成員飛快撲倒。這個場景，幾乎原封不動地借鑑了昆汀《InglouriousBasterds》中的情節，成為影片後現代拼貼中的一個組成部分。
《揚名立萬》的主題看似黑色幽默，其實有著按摩心靈的功效。
在昆汀《InglouriousBasterds》和《好萊塢往事》二次編纂的影像世界裡，無數幕後電影創作者們，憑藉才氣和勇氣，借用攝影機和銀幕，或提前結束了二戰，或阻止了屠殺，將慘痛的現實扭轉，還世間一場美好的幻夢。
電影的造夢功效，撫平了心靈的陣痛，歷史的創痕，甚至安慰了當下的不憤。
《揚名立萬》中，那起迷案背後的醜惡真相究竟在指控現實中的哪一樁事件，估計聰明的觀眾們各有各的理解，但不可否認，面對著危及生命的巨大壓力，這群並不完美的電影人們，同樣選擇了戰鬥，用電影告訴了世人真相，向陰暗的角落展示了電影的力量還有電影人的勇敢。