2018年10月，“武俠宗師”金庸先生離世。而一股“金庸武俠劇”的翻拍熱浪，也隨之湧入影視市場。
2019年，蔣家俊版的《倚天屠龍記》上線，隨處可見的慢動作打鬥場景，讓這部新版《倚天屠龍記》飽受爭議。而2020年，馬進導演的《鹿鼎記》，也因為“猴靈猴現”的鏡頭表演，成為了觀眾們的熱議焦點。
《倚天屠龍記》、《鹿鼎記》之後，於榮光導演的新版《天龍八部》，也在前不久正式上線。然而，這部作品最終也沒能逃過“口碑浩劫”。
再次翻車的於榮光導演
於榮光在內地影視市場，也有著極其紮實的觀眾基礎。
八、九十年代的港片大銀幕上，於榮光因為《木棉袈裟》、《海市蜃樓》、《東方不敗之風雲再起》、《少年黃飛鴻之鐵馬騮》、《給爸爸的信》、《衝鋒隊之怒火街頭》等作品，獲得了不少影迷的喜愛。
九十年代末，隨著港片市場的一步步衰落，於榮光離開大銀幕，走入內地電視劇市場，尋找新的發展機遇。
2001年，於榮光轉型製片人，並以製片、監製、主演等多重身份，拍攝了電視劇《錢王》。這部電視劇拿下了“中國電視劇金鷹獎”的榮譽，於榮光也憑藉該劇，穩定了自己在內地電視劇市場之上的地位。
《錢王》之後，於榮光組建了自己的“雲南潤視榮光影業製作有限公司”，還坐上了導演的位子。
隨著《中國刑警—九月風暴》、《偵探成旭之龍城歲月》、《木府風雲》、《舞樂傳奇》、《南僑機工英雄傳》等經典電視劇的出現，於榮光在自導自演之下，也逐漸迎來了屬於自己的“電視劇時代”。
2018年，於榮光的導演之路遭遇了一次重大挫折，而他的“電視劇時代”，也在此時走向終結。
這一年，於導拍攝了《鬥破蒼穹》，劇中“鬥氣化馬”的名場面，在網路之上廣為流傳、備受調侃。
《鬥破蒼穹》3年之後，於榮光導演又拿出了一部新版的《天龍八部》。本以為這部作品能讓於導一雪前恥，豈料，於導在這部新作中再次翻車。
於榮光的新版《天龍八部》
1955年的《書劍恩仇錄》，正式開啟了金庸的武俠小說寫作之路。該作中多角色的“群像故事”，也一舉奠定了金庸的作品風格。
在經歷了《碧血劍》、《射鵰英雄傳》、《雪山飛狐》、《神鵰俠侶》、《飛狐外傳》、《倚天屠龍記》等作品的創作之後，金庸於1963年創作了《天龍八部》。而該作也成為了金庸“群像式小說作品”中的巔峰之作。
《天龍八部》全文150多萬字，前後卻出現了二百三十餘人。金庸先生精湛的寫作技巧，讓整個故事的節奏緊湊有序，人物的表現鮮活、生動。
面對故事如此豐富，人物如此眾多的一部小說作品，塑造好出場角色的性格，無疑成為了《天龍八部》影視化的重中之重。
可是，在於榮光導演的這部新版《天龍八部》裡，角色塑造的失敗，恰恰成為了劇中最大的槽點。
在該劇中，楊祐寧飾演了“喬峰”的角色。喬峰是一個什麼樣的形象，套用金庸老爺子的話說：
這人身材甚是魁偉，三十來歲年紀，身穿灰色舊布袍，已微有破爛，濃眉大眼，高鼻闊口，一張四方的國字面，頗有風霜之色，顧盼之際，極有威勢。段譽心底暗暗喝了聲採：“好一條大漢！這定是燕趙北國的悲歌慷慨之士。不論江南或是大理，都不會有這等人物。包不同自吹自擂什麼英氣勃勃，似這條大漢，才稱得上‘英氣勃勃’四字！”
在1997年TVB版《天龍八部》裡，黃日華就精準拿捏了“喬峰”的氣質特點。
而2003年內地版《天龍八部》裡，胡軍抓住了“喬峰是契丹人”的特點，將角色內心的野性、草莽英雄的特質，表現得十分到位，也獲得了諸多觀眾的喜愛。
可是，到了這部新版《天龍八部》裡，不知道是不是演員和導演對“顧盼之際，極有威勢”和“英氣勃勃”這幾個字有什麼誤解。
楊祐寧的“喬峰”，在第一集就來了一個轉身回眸、吹頭髮、耍帥的表演。看到此情此景，“喬幫主”的形象，一瞬間就在我心中倒塌了。
而之後的邪魅一笑，更是讓我驚歎：這是喬峰這個角色該有的表情？
看完了這一版的“喬峰”，我總是不禁聯想到《雷霆戰將》裡“戰壕抽雪茄”、“回眸放電”的那兩位團長。
這兩波操作，不能說是一模一樣，只能說是完全一致。
當然，塑造失常的角色不止喬峰，在新版《天龍八部》裡，段譽、虛竹的表現，也沒能獲得觀眾的認可，尤其是段譽。
於榮光導演的新版《天龍八部》開播之後，爭議最大的，就是“段譽”這個角色。
《天龍八部》中的“段譽”，一直生活在王府，極少與外界接觸。所以他身上，有一股與世俗格格不入的純真、質樸。而這種純真、質樸的氣質，一旦拿捏失衡，就容易成為徹頭徹尾的“傻氣”。
而演員白澍，在新版《天龍八部》裡就精準地詮釋了“什麼叫拿捏失衡”。
對比之下，反倒是張天陽的“虛竹”，成為了三個主角中，表現最穩定的一個。這個角色雖然從頭到尾沒什麼存在感，但也沒有太大的槽點。
三位主角的塑造，都是這種水準，之後的出場角色會有怎樣的表現，也讓人不敢有太高的期待。
除了角色的塑造，故事節奏的大膽變動，也成為了這部新版《天龍八部》的一個熱議焦點。
在金庸先生的筆下，《天龍八部》的故事透過段譽、喬峰、虛竹三人不同的出場次序，被劃分成了三大部分。前期以段譽作為線索人物，展現故事；中期以喬峰為線索人物，展現故事；後期以虛竹為線索人物，展現故事。
歷代的影視版《天龍八部》，也都遵從了小說的故事結構，透過段譽、喬峰、虛竹三人的先後出場，引出故事龐大的背景、繁多的人物。
可是，在這部新版《天龍八部》裡，喬峰、段譽、虛竹、慕容復這些主要人物，在第一集就集體亮相，還互相打了個照面。
新時代對老作品的表現方式，有新的理解與新的呈現，這種探索精神值得肯定。
不過，角色人物提前出場，故事節奏加快之後的新版《天龍八部》，前後一共有50集。而有趣的是，黃日華版的《天龍八部》有45集，胡軍版《天龍八部》則只有40集。
所以，加快故事節奏，讓人物提前出場，是為了給之後的慢鏡頭打鬥，騰出足夠的時間？
故事節奏上大刀闊斧，故事細節上槽點重重。
當甘寶寶向段譽詢問段正淳近況時，那句“家父身體可好？”一瞬間就把“武俠劇”變成了“懸疑喜劇”。
段正淳到底是誰爹？甘寶寶難道和段譽是姐弟？
語文水平不及格的，不止甘寶寶，還有我們的喬幫主，那句“現在當務之急”，也是戳中了不少觀眾的笑點。
能讓新版《天龍八部》在劇情、臺詞上，有如此特別的表現，為該劇擔任編劇的袁子彈，必然是要隆重介紹一番。
這位名叫袁子彈的女編劇，不僅名字威武霸氣，人生履歷也相當彪悍。其父袁克平，是內地影視圈的知名編劇，《大江大河》、《國家行動》、《下海》等作品的劇本，都是出自袁克平之手。
早年的袁子彈，是一名廣告公司白領，之後轉型成為作家，再之後受到父親影響，成為了一名編劇。
2016年，袁子彈憑藉電視劇《歡樂頌》一舉成名，而後還參與了《歡樂頌2》的劇本創作。現在想一想，《歡樂頌2》口碑撲街，也並不是沒有道理。
這部新版《天龍八部》雖然只更新了9集，但前期不佳的表現，已經讓作品備受吐槽，後期想要逆轉口碑，顯然不太實際。
2018年，“鬥氣化馬”的《鬥破蒼穹》，讓於榮光的導演事業遭遇重挫。而眼下這部“喬峰耍帥”的新版《天龍八部》，不但沒能挽救於榮光的導演事業，反而讓其處境更為尷尬。