在過去的一年時間裡，《哪吒之魔童降世》可謂吸取了幾乎一切的榮光和關注，在多個影視榜單之上都均獲得了第一成就。
在如此耀眼的聲名影響下，作為與之擁有近似世界觀，且被視作為
“封神宇宙系列”
的續作也就自然成為了無數動漫迷翹首期盼的存在。
《姜子牙》未映先爆了，每每釋出最新動態（海報也好，預告片也罷）都總能掀起動漫迷的熱議。可不，1月3日下午的熱搜榜單恰好就有《姜子牙》的名字，因為和《哪吒》聯動的海報而再度引起動漫迷的注意了——-
不過這期內容我不打算和各位繼續嘮叨《哪吒》和《姜子牙》，我們來看看最近幾天將整個國內二次元圈都搗蛋得喧囂翻湧的一張海報——-
如圖所示，當屬一部名為
《二郎神之深海蛟龍》
動畫的官方海報，而有意思的是，整體設計風格與《姜子牙》極為近似。不僅如此，海報頭頂上的一行
“《大聖歸來》《哪吒之魔童降世》製作團隊全新打造”
的字樣，也似乎在確證著一個事情：
所謂的封神宇宙系列第三部，就是它了！
果真如此？在給出正確答案之前，我們不妨來看看知名的千萬粉微博大V
“毒舌電影”
的報道——-
“很期待，二郎神的SOLO電影釋出首張海報，國漫加油”
此段資訊釋出於2019年12月30日早間，配圖也用瞭如上所示的和《姜子牙》極為近似的那張。
而對應評論區中的言論，也基本在確鑿《二郎神》和彩條屋的關係，再加上二郎神描繪的
“被貶下凡，捉捕千年蛟龍，為保人間不惜共存亡”
劇情，你著實很難不去相信它就是第三部
“封神宇宙”
！
但事情真是如此嗎？
我們再來看看《二郎神》的兩張媒體報道截圖——-
“由王君執導，此人有近20年動畫從業經驗，曾參與過《大聖過來》《哪吒》《姜子牙》等等大作，累計製作過破65億票房的國產動畫”
“根據片方提供的主創團隊及製作公司，基本涵蓋了《大聖歸來》《哪吒》以及《姜子牙》的製作團隊和核心成員”
從影視大V毒舌電影的推薦，到如此之多
“證據”
來確證《二郎神》製作班底的豪華程度以及它和人氣國產動畫的關聯性，我們又有何本領去否定它的正當性呢？
在《姜子牙》之後，儘管期待《二郎神》的上映就足夠了……吧？
坦白說，自我早先看到《二郎神》海報以來確實一直對其抱有強烈的期待。然而這個期待也只維持到12月31日便消弭殆盡了，而究其原因恰恰因為如下通告的釋出——-
“我方近日收到很多關於《二郎神之深海蛟龍》事宜的諮詢，但在此宣告，此片與我們毫無關係”
醒目的五個大紅章，分別來自各位動漫迷十分熟悉的彩條屋，可可豆，中傳合道，光線傳媒，十月動畫等等國漫大公司。足見《二郎神》事件引起的喧囂之強烈，以至光線不得不聯合旗下各大投資動畫公司一同釋出宣告呢。
事已至此，我相信也再無任何小夥伴會繼續認為《二郎神》的正當性，它或許是一部牽涉到封神傳說的國產動畫，亦或許它的品質能夠讓人眼前一亮。
但鑑於製作團隊如此厚顏無恥，明晃晃地用相似風格的海報設計，以及白紙黑字的掛戴上《哪吒之魔童降世》《大聖歸來》的品牌名字。
我可以斷言這部國產動畫一定不會有理想的票房營收，淪為笑話或許也只是時間上的問題。
“封神IP”有利也有弊
如上所述當屬最近兩天引起熱議的二次元話題，最後也在彩條屋等官宣通告後，徹底明晰了其中的蹭熱度屬性。說白了，就是不要臉。
但較真來說，《二郎神》不太要臉的地方也僅僅在於
“海報和媒體文案提及了《哪吒》和《大聖歸來》”
，除此之外，我們著實很難評判它的齷齪屬性。
眾所周知，甭管田曉鵬導演也好，還是餃子導演也罷，他們之所以選擇西遊和封神題材來進行動畫創作，其中最核心的緣故就出於對
“使用者認知成本”
的考量。
要知道一部影視作品並非創作者肆意妄為就能夠製作出來的，而其中的關鍵當屬
“平衡收益和成本”
。
過去一年我看過不少的影視創作，然而可惜的是，絕大多數投入不菲的作品都礙於
“沒有將事情交代清楚”
從而走向了平庸，乃至遭到不少網友的唾棄（比如《阿麗塔：戰鬥天使》）。
真正束縛創作者的關鍵就在
“時長”
，一部平常的作品大概也就2個小時左右（時長太長便會給觀眾帶來壓力，票房也就自然會下降），這既要求創作者將所謂的世界觀和人物關係交代清楚，也務必給觀眾呈現跌宕起伏精彩淋漓的劇情發展，這對於N多創作人來說都是難於登天的事情。
也正因此，我們方才看到所謂的
“導演剪輯版”
的存在，將一部上映時長100+分鐘的影片拉長至200分鐘也大有人在（比如DC的《守望者》，正式版只能視作為平庸，但導演剪輯版卻被影迷視作為有史以來最具深度的超英創作）。
不過如果相關創作是構建在西遊記和封神演義的基礎上，那就完全不同了。
這系列作品都衍生自中國古代的神魔小說，而經過長久以來的從各種渠道的浸染（課本，小說，電視劇等等），觀眾已經基本知道世界觀的形態，也深諳劇中各人的命運走向。
創作者勿須用長長的篇幅去鋪墊孫悟空從哪裡來，法術又是如何習得以及有多大強，為何被壓在五指山等等前期劇情。一開篇直接讓江流兒誤打誤撞至五指山洞裡，並將大聖爺解放且一同走上尋親的旅途即可完事。
而對於《哪吒》來說，我們勿須為哪吒和李靖的爭吵感到半分刻奇（原著便是水火不容的），也不用對哪吒的叛逆感到匪夷所思。在觀看的過程中只會期待著諸如
“水淹陳塘關”，“削骨頭還父母”
等等劇情將會得到何等精彩的改編而已。
一部建立在
“文化共識”
之上的影視作品，將能為創作人贏得許多寶貴的創作時間，從而也就有更大機率產出優秀的國產動畫咯。
但需要強調，借用文化共識也並非沒有劣勢的，其中最大的影響當屬
“版權的缺失”
——-
我們都知道大洋彼岸的漫威宇宙的存在，過去十年間漫威影業已經給我們擴至20+部電影，帶來了數十位超強悍的超級英雄的登場，並完成了數百億美金票房的營收。
足夠了嗎？我只能說票房只是小意思，對於迪士尼這樣的娛樂巨頭來說，真正值錢的永遠都是IP。
如上所示為排名前五的最值錢IP的名單，可以看到一個寶可夢繫列便已然價值900+億美金，而星球大戰和米奇老鼠IP也同樣達到了600億美金以上，它們能夠給公司創造的營收絕對是票房不可媲美的。
但值得一提，這系列IP之所以值錢，究其原因就在
“唯一性”
。也就是出品方擁有所謂的
“版權”
，能夠透過法律途徑在角色的造型特徵以及劇情的脈絡發展上封堵其他創作人的抄襲。
不過事情到來《哪吒》和《大聖歸來》等等國產動畫身上就不太一樣了。大聖爺就不說了，即便相對小眾的哪吒和姜子牙，我們都能在《羅小黑戰記》和黃渤版《姜子牙》當中看到。
此事還曾掀起過
“羅小黑是否蹭哪吒熱度”
的爭吵呢（當然不是，《哪吒》未火前《羅小黑》已經在製作了）。
所以這也是為何迪士尼要三番五次發動最強律師團遊說國會，好讓他們給
“米奇老鼠”
的版權繼續延期的原因所在。一旦進入開源狀態，那前文看到的700+億美金的價值便會遭到重創。
前文所述的《二郎神》動畫也同樣如此，假如光線傳媒真能如漫威影業那般對原著擁有完整的版權，那甭管《二郎神》製作團隊如何蹭熱度，也不太可能掀起如此強度的熱議（頂多也就如《肆式青春》那般，在海報上掛上“新海誠御用團隊”罷了）。
再來，前段時間看到立案的《哪吒重生》也一樣——-
出品方為追光動畫（《白蛇：緣起》製作公司），但觀其名字卻是很難逃脫
“蹭《哪吒之魔童降世》續集熱度”
的嫌疑呢（我們都知道哪吒在劇末死掉了，需要借用太乙真人的蓮藕法寶來重生）。
這一切都是因為
“文化共識”
所導致的，它既成就了《大聖歸來》和《哪吒》，但也同時會讓這系列國漫IP得不到該有的價值積累，從而輕而易舉就會被他人用作
“獲利”
的工具。
那究竟何時我們才能擁有所謂的
“中國版漫威宇宙”
呢？而失去了版權保護的
“封神宇宙”
又究竟能夠走多遠呢？
答案我真不知道，不過內容最後我還是想再強調一句：
千萬別被《二郎神之深海蛟龍》騙了！這部作品和光線傳媒，彩條屋等等公司都均無關係，純屬蹭熱度罷了。
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