文/ 金錯刀頻道
繼《吐槽大會》被調侃成《洗白大會》後，搞笑類綜藝成為網友吐槽的焦點。
如今爆火的《脫口秀大會》，在剛開始也不被看好，甚至有人懷疑可能會爛尾。
但到現在，《脫口秀大會》已經到了第四季，不僅沒有爛尾，反而老選手發揮穩定，新選手接連爆梗上熱搜，看點不斷。
黑馬選手徐志勝發明搞笑“核武器”捋頭髮，一個動作在騰訊影片獲得38萬次播放。
徐志勝經典動作，捋劉海
不僅12強選手搞笑能力爆棚，第四季的多位選手，也為《脫口秀大會》的出圈立下汗馬功勞。
比如“吉祥物”雙胞胎姐妹，顏怡和顏悅。
她們每次上臺都穿著一樣的衣服，畫素級復刻經典電影《閃靈》中的鬼姐妹。
顏怡顏悅cosplay經典電影《閃靈》中的鬼姐妹
講段子時一人蹦一句，用極其絲滑的節奏，把顏值焦慮、友情、男女話題都玩了個遍。
要抨擊女性審美的瘋狂內卷，她們的方法是，吐槽綜藝節目《浪姐》：
“如果《乘風破浪的姐姐》真的變成一檔不怕老的節目，一群姐姐在臺上，不洗臉、不化妝，癱在沙發上互相吹捧，你不洗臉的樣子太颯了，你的啤酒肚A爆了。”
《脫口秀大會》雖然沒有明星互撕的犀利畫風，卻憑著專一於搞笑的初心，一次次“鯊瘋”。
明明能“靠臉吃飯”，卻偏要拼才華
《脫口秀大會》是近幾年裡最省力的一檔綜藝節目。
別的綜藝挖空心思佈置場景、做劇本、請明星，《脫口秀大會》一律不搞這些虛的。
他唯一的目標，就是把觀眾逗笑。
為達目的，有些選手明明可以“靠臉吃飯”，卻偏要拼才華。
哪怕有一個觀眾不笑，選手都誓不罷休。
1、還原“悲劇”現場
在顏值時代，最大的悲劇就是長得醜。
但選手們不以為然，反而把醜當成“顏值優勢”。
最有“顏值優勢”的兩名選手：左何廣智，右徐志勝
本屆最有“顏值優勢”的新人徐志勝，登臺就以一句“就我沒有顏值焦慮”，一副破罐子破摔的娛樂大眾心態，直接爆梗。
他不僅以“脫口秀界的鹿晗”自居，還將“顏值優勢”拉滿，講自己去帶貨賣面膜，把直播間觀眾都搞蒙了：
“當我拿著面膜出現在直播間的時候，看直播的觀眾也很激動，就在那裡瘋狂的發彈幕，沒有一條彈幕在討論產品，全都是問號。”
導師的燈不夠拍了。
但對於他個人而言，用顏值取勝，勝之不武。
演員不能只“靠臉吃飯”，還要看才華。
比如他講，他在領導面前不懂降低身段，還反過來把領導罵了，簡直“社死”：
“領導說，到了社會上啊，要先當狗再當人。這句話顛覆了我對進化論的認識。我就問，那領導啊，你現在是人是狗？”
2、把最底層的焦慮，按在地上摩擦
講脫口秀的另一個絕佳角度，就是討論焦慮。
抵抗習慣性焦慮，需要的往往就是一個對比項。
深度社恐選手鳥鳥，就把自己打造成其他人的對比項。
與鳥鳥比起來，所有人都是“社交牛逼症”。
她在段子裡說寧願受傷也不想社交：“即使現在我被一隻老虎咬了，我也不會立刻喊人來救。因為如果沒有人救，我可能只是會死，但是如果有人來救，我還得打招呼。”
不僅如此，她還把容貌焦慮也上升到社恐的層面，進一步說明美女與醜女的不同待遇：
“上世紀80年代，在我國西部，出土了兩具3800年前的人類遺體，人們把他們命名為‘樓蘭美女’和‘乾屍二號’。”
用學術型的思路剖析社會現象，再裝進脫口秀的模式裡，就更加過癮。 比如她說社恐人事談戀愛，不靠感覺，靠驗光：
“一個人愛你的時候，他看著你的瞳孔會放大。那麼測試一個人愛不愛你的方式，可以去做驗光師測個瞳距。”
看似非常負面的焦慮情緒，被染上一層“好笑”的色彩後，觀眾也都放鬆了。
但這些段子也說明，要把脫口秀講好，其實並不容易。
沒被生活碾壓過，不配說脫口秀
從現場表現來看，靠說5分鐘笑話就能月入過萬，脫口秀演員像是“被老天追著餵飯”的一群人。
但事實並非如此。
《脫口秀大會》的選手，大多接受過生活的毒打，還練就了抵禦毒打的絕招。
第一招，調侃生活。
看熱搜就知道，這季《脫口秀大會》，炸場的大多是生活梗。
選手龐博，因為看不懂奶茶，就這樣吐槽：“現在奶茶拼的不是誰好喝，而是誰放的東西多。”
脫口秀選手，龐博
他說：“前幾天我買了一杯奶茶，裡面有糯米、燕麥、豆沙、芋泥，還有一整個的鹹蛋黃……我感覺我喝的都不是奶茶，這就是一個兌了水的粽子。”
被稱為“脫口秀天花板”的周奇墨，最擅長的就是從生活的細枝末節裡找素材。
他在舞臺上模仿天津大爺，他說“就沒有天津大爺解決不了的事”，哪怕是在美國旅遊遇到歹徒劫持人質，天津大爺也能化解：
“listen to baibai，聽伯伯的，你要錢，掙啊！你來中國，當個英語老師，錢、女友都是你的，all yours，all yours！”
眾人口中的“脫口秀天花板”，周奇墨
僅一段7分鐘的影片，播放量超百萬。
第二招，玩轉人設。
建獨立人設，是選手們拉開差距的重要手段。
比如前文提到的兩名選手，徐志勝是“醜男但很自信”，鳥鳥是喪喪的“社恐學霸”。
但僅立人設是不夠的，選手還要把段子與人設巧妙融合，富於變化。
比如去年，以“窮”、“醜”為賣點的何廣智，今年遭遇了更醜的徐志勝，堪稱大型“撞臉”現場，瞬間前途渺茫。
觀眾擔心，在“顏值優勢”上略遜一籌的何廣智恐怕要被PK下去了。
但何廣智卻將“醜男”這個人設稍作升級，從刁鑽的角度切入，詮釋醜男“舔狗”追女生的錯位喜劇效果：“長得帥的到處撩人的才叫海王，這種到處舔人的只能叫海狗。”
擅長“醜窮”人設的何廣智
不僅人設保住了，還順利過通關。
另一個必須面對人設轉變的選手是程璐。
在第三季，程璐是“首席編劇程璐”，到第四季變成了“當了領導的程璐”。
人設大變，程璐卻解鎖了新技能，成功升級後，反而把“喜劇”和“領導”這對看起來天然對立的關鍵詞湊到一起，透過調侃自己的對立身份，說出：
“脫口秀演員，聰明的窮鬼；領導，有錢的傻子”一口氣爆4燈。
“當了領導的程璐”
這屆《脫口秀大會》看似因為空降了幾位輕鬆穩贏的大神，整個節目都保住了口碑。
但其實這些選手就算天賦異稟，還付出了幾倍勤奮的練習。
如被大家被認為“靠臉吃飯”的徐志勝，哪怕一上臺就有導師拍燈，還要經常對著鏡子反覆練習，直到找到一種讓自己最舒服的表演方式。
從野路子到正規軍，他們其實很專業
很多人將《脫口秀大會》和《奇葩說》、《吐槽大會》放在一起比。
然而“命運贈送的禮物，早已暗中標好價格”，每一個成功都不是偶然。
從專業性角度來講，《奇葩說》是綜藝轉型的野蠻生長，“野路子”比拼的味道更加濃重，而到《脫口秀大會》就已經走上了專業道路。
首先，選手要提前參加笑果的脫口秀培訓班，才能參加《脫口秀大會》。
《脫口秀大會》上的選手，大部分簽約了脫口秀演員經紀公司“笑果”，因此笑果被稱為“脫口秀演員的黃埔軍校”。
笑果的兩名“臺柱子”，李誕和池子
據統計，笑果脫口秀演員數量在百人左右，是行業排名第二名的經紀公司“單立人”的5倍。
不僅如此，笑果的虹吸效應非常強，周奇墨、楊笠、徐志勝都曾是單立人喜劇演員，後來都陸續跳槽到了笑果。
楊笠
與此同時，笑果對《脫口秀大會》還有著直接的影響：成立培訓班，直接向《脫口秀大會》輸送專業選手。
據統計，笑果第六期線下訓練營，報名人數一度高達1500多人。
這樣的輸送比例，堪稱行業內的一場“掐尖運動”，最有實力的選手都被送到了《脫口秀大會》。
笑果脫口秀培訓班
而隨著《脫口秀大會》對選手的曝光，演員們賴以生存的線下演出增多，在北京每週的商演都有幾十場，越來越多的演員開始趕場演出。
其次，《脫口秀大會》的節目組，也是一個超強“正規軍”。
除了用“崗前培訓”方式篩選選手，《脫口秀大會》節目組還是一個依託於笑果文化的正規軍。
天眼查資料顯示，截至2021年，笑果文化已經完成8輪融資，市場估值高達30億。背後資本包括南山資本、天圖資本、CMC資本以及騰訊投資等知名機構。
與此同時，笑果的核心團隊都很擅長做綜藝。
董事長葉烽，曾被《新週刊》評為中國電視十大金牌製作人；CEO賀曉曦，曾與葉烽一起在湖南衛視共事，擔任過光線傳媒電視事業部研發總監；統籌節目製作的COO張瑛婕，曾任《今夜百樂門》等節目執行製作人。
在這個團隊的操刀之下，《脫口秀大會》從第一季到第四季，堅持不轉型，在講笑話的路上越走越遠。
看似可笑，反而是走了捷徑。
結語:
在《脫口秀大會》上線之前就有一種說法：“綜N代魔咒”。
指的就是綜藝節目在N代之後，越來越溫和，缺乏看點，逐漸被觀眾拋棄。
比如曾把整個娛樂圈轟炸一遍的《奇葩說》，再也提不出“真問題”，內容設計愈發“內卷”；《吐槽大會》也不再有明星願意作為被吐槽物件，整個節目甚至從“吐槽大會”變成了“洗白大會”。
綜N代的魔咒彷彿永遠也不會消失。
但對於已經到了第四季的《脫口秀大會》來說，活力依然充沛。
究其原因，節目的目標一直沒有變：執著於給觀眾講笑話，為觀眾提供一個可以開懷大笑的理由。
這也說明，做脫口秀想要成功，好笑是一切的基礎。
因為觀眾對脫口秀一直都有一個期待：
就算真實生活裡沒有多少笑話，脫口秀裡還有。