筆墨生靈韻 丹心育桃李
——記安徽工筆花鳥畫家陳擁軍先生
伍先飛
【
人物檔案
】陳擁軍，男，號菏池齋主人，1966年生，安徽合肥人，工筆花鳥畫家。
現為：安徽省美術家協會會員，安徽省書畫研究會副會長兼秘書長，安徽省青年美術家協會理事，合肥市青年美術家協會常務理事，合肥市美術家協會會員，合肥市美術創作院專職畫家等。
作品多次在《中國書畫報》《美術報》《美術大觀》和《安徽日報》上發表。最近又有多幅作品被合肥《時尚、藝術、財富》雜誌刊登。
由天津楊柳青畫社出版《茶花白描集》和《吉祥四君子條屏》。
應該肯定地說，在安徽乃至中國美術界，陳擁軍先生都是一位極有藝術個性的著名實力派工筆畫家。
他的性格儒雅而又熱烈，如他老家門前的那片巢湖之水，表面看似波瀾不驚，內心卻洶湧澎湃。
與他相對而坐，能夠讓你產生一種退去浮華、迴歸本真的感覺。這似乎也正契合他的工筆作品所傳遞出來的造型生動、清新脫俗、生機盎然等意境。那畫面中的線條，極具質感、陰陽、空間、韻律之美；而那筆意，去彷彿一層層透明的薄紗被他從地上輕輕拾起，一陣陣輕靈的風兒從湖面上飄過……
而讀陳擁軍，正如同讀他的工筆花鳥畫，無論是小品還是鉅作，其作品中，高古與富麗並舉，清新與雅逸共生，傳統的敘述方式和形神兼備、氣韻生動的特性總是展露無遺，強烈的東方韻味總是撲面而來。在他細膩的筆墨中，你總能捕捉到一種意蘊空靈的生趣，感受到一種格調高曠的視覺張力……
一
陳擁軍的工筆畫成就，除了得益於他對工筆畫的生活性感悟外，讓他成為當今著名工筆畫家的根基，還是他的人生與藝術歷練。
1966年8月，陳擁軍出生在巢湖北岸中垾鄉龜山附近一戶農民家庭。上世紀六十年代，這裡還處在原生態風光之中，他家四周都是水塘，每到夏天，荷風輕揚，荷花芬芳，放眼遠望，稻浪的盡頭，便是那煙波浩渺的八百里巢湖……
好一幅意境唯美、絢麗多姿的畫卷，可謂是人在畫中，畫在心中！
陳擁軍從小就生長在這詩情畫意之中。童年時光裡，他曾走遍過這裡的每一條田埂，撫摸過這裡的每一株荷花，傾聽過這裡的每一聲鳥鳴……那荷花旁、湖岸邊、大樹下，不僅留下了他的快樂，也留下了他的憧憬。
受家鄉純淨優美的自然風光孕育，陳擁軍從小就顯得通達聰慧，對周圍的一切都充滿著無限遐想。小學四年級的時候，當他看到身為油漆匠的舅爺在傢俱上畫的花鳥魚蟲栩栩如生時，驚訝得一時說不出話來。在他眼裡，那禽鳥活躍之態、花卉芬芳之豔，不僅僅是自然界的生機和情趣，而是透著一種神韻和格調。
從此，他喜歡上畫畫。
因為有著紮實的繪畫基礎，當陳擁軍進入了安徽省電力系統工作後，單位出黑板報的重擔，就自然地落在了他的肩上。為了將黑板報辦得有聲有色、豐富多彩，他常常對著報紙上的美術作品進行臨摹，後來，又專門進入安徽新安書畫院學習，在一大批安徽著名山水、花鳥畫家的耳提面授下，虔誠的感知著、尋找著藝術的精妙，對繪畫藝術有了新的感悟。
二
新安書畫院成為了陳擁軍繪畫藝術的濫觴之地！
在這裡，他的藝術觀和創作觀都有了非同一般的改變和提升。孜孜不倦的學習，以及教授們的悉心教導，讓他的個人藝術空間得以不斷提升，逐漸掌握了繪畫筆墨技巧，變得能工能寫，逐步完成了從懵懂到清晰、從青澀到成熟的藝術嬗變！
而徹底改變陳擁軍藝術和人生的，是在上世紀九十年代，他觀看了著名工筆畫家王道良先生的一次畫展之後！
王道良是安徽工筆畫的領軍人物，作品糅南北二派之長，剛柔並舉，形成鮮明的“王派風格”。他作品中透出的那股清新氣息和令人肅然力量，突然間撞入了陳擁軍的骨子裡，讓他的心和這些花鳥融在了一起。
那花的色彩和氣韻、骨氣與風神，不正是自己心目中那種特有的冥冥意境麼？望著這些熟悉而又陌生的畫面，陳擁軍終於找到了心的歸宿。
因為藝術情緣，陳擁軍與王道良先生演繹了一段奇特的師生之情。在王道良先生循序漸進的引導和教誨下，陳擁軍在用筆、用墨、線條、色彩、造型、構圖等上面真正做出追根溯源的探索，對於繪畫藝術有了更為透徹的領悟。除了感受恩師的超然藝品之外，更多的，是他近距離地感受著先生的清雋風骨。
從此，他主攻工筆花鳥畫，心緒在一種嚮往中不斷飛翔。憑藉自己的靈氣和悟性，他的繪畫藝術，無論是從內容到氣勢，還是從審美到技法，以及內涵、形象、語境、視野、思維等，都得到了重新解構，有了新的質的飛躍！
三
生活孕育了陳擁軍的創作靈感，推動了他的創作技巧。
他在農村長大，對大自然情有獨鍾。而那些旖旎多姿的自然風景，不僅慰藉了他的心靈，更誘惑著他的心靈與自然的溝通。
時代又給了陳擁軍的筆墨語言，滋生出他的藝術學養。
對於美學的探索與反思，更為直接地促使陳擁軍對藝術表現形式以及語言進行了深入的探索與實踐。這種經歷，奠定了他的藝術思想與藝術風格的形成！
傳統工筆畫追求用筆生動、渲染層次豐富、形象細膩逼真。而陳擁軍的工筆畫作品，在傳統藝術基礎上，更顯得視野深廣，生命濃烈。他以意命筆，情趣為魂，力寫精神。
純熟、精湛的筆墨功底，純正的繪畫品格，極高的審美追求，讓陳擁軍一顆渴望藝術的心靈獲得了自由和解放！
汲自然之靈氣，得天地之精魂，從藝以來，他在寫實與寫意之間、傳統與現代之間匍匐前行，始終把對美的追求、美的構成、美的創造視為自己努力追求的目標與境界，以深情去感悟生活，讓情感寓在畫的深處，為花鳥畫傳神造境。
他始終主張講究作品內涵的精神性與作品外延的面生感，讓激情洋溢的線條、水墨、色彩、塊面交融互動，以純熟的技藝，在物境、情境、意境中游走，精妙地傳遞出花鳥形象的形、神、氣、韻，完成了對花鳥、自然的筆意再造，給人以審美的喜悅。
翻開《陳擁軍畫冊》，一幅幅造型生動，風格典雅、物象傳神、意境雋永的工筆畫令人目不暇接——
他的工筆牡丹，構圖乾淨飽滿，畫面簡潔清晰，那極強的形式感、構圖、色彩關係等，都突破了生活表象的簡單模擬，從一個高度上與生活內質的精神緊密吻合。為了捕捉牡丹的風姿神韻，傾聽牡丹的成長語言，他多次到菏澤、洛陽等地牡丹園體悟牡丹的生命意態，然後，
以己之意，塑彼之象，傳己之情，
將牡丹的豐美華韻、端莊絢麗、傲骨丹心展現得淋漓盡致，詮釋著“似者，得其形遺其氣；真者，氣質俱盛”意境表現的物我合一。
陳擁軍號菏池齋主人，足見他對荷花的鐘愛。童年時，家鄉的荷花給了他太多的回憶，成為他一生的回味與惦念。所以，他畫荷，注重神韻，注重寫心、寫情。為畫好荷花，他一年四季沉湎於觀荷寫荷，從最初露出水面的尖尖小荷，到含苞待放的荷花；從夏日整片的翠綠到秋天滿眼的枯黃，直到冬天的殘荷……他把荷人格化，用沉著、明快、高雅的設色、統一的色調，來賦予了荷花以新的生命內涵；
他畫梅、蘭、竹、菊也好，畫百合、芍藥、月季也好，也都是以一種田園牧歌式的永恆心象成為審美意識的核心內容。作為以精謹細膩的筆法描繪景物的工筆畫家，陳擁軍既尊重大自然情景、神韻和意境，又注重自己情感的投入。他總是能從客觀自然認識與體驗中捕捉到體現自然本質的細節，以自己的審美理想和情趣來駕馭造型，表達自己的感情；
他的畫，絕不模仿和描摹自然。他不重複別人的美，也不重複自己的美。他總以一種積極的時代文化審美情趣，追尋氣韻古拙、純樸灑脫、秀逸清新的意境，使筆下的生命突出了一種朝氣蓬勃的時代力量，在表現人與自然的一致性過程中，實現他的情感與風景的契合。
他的工筆畫創作，高度自我，又高度忘我；他的作品，情感充沛，筆墨奔放；他的色彩，濃烈清雅，空靈活潑……那一幅幅栩栩如生、飄逸靈動的花鳥畫，既有超然高雅之靈魂，又達到神形兼備、物我交融之境界，逐漸形成了自己鮮活、高邁、奔放、細膩的藝術風格，呈現出崇高唯美、自然天成的藝術風貌，開拓了工筆花鳥畫的新語境，豐富了工筆畫筆墨色彩的內涵，延伸了工筆畫的藝術程式。
憑藉著豐富的生活閱歷、過人的藝術才情、獨特的審美觀念，陳擁軍的藝術創作漸入佳境！2002年-2009年，他與恩師王道良先生在亞明藝術館舉辦了“王道良師生作品展”；2017年，新浪安徽以《三十年如一日鑄就陳擁軍的工筆畫之路》為題，詳細解讀了他的工筆畫藝術成就；2018年-2019年，安徽電視臺《徽商縱橫》和《盛世丹青》欄目分別對陳擁軍進行了專訪報道，使他的工筆花鳥畫更為廣大百姓所喜愛、所接受！
讀他的作品，不管是視覺上的衝擊，還是融會貫通在畫面裡的一種自然的韻律，以及那種由內而外的凝固之美、流動之美與靈秀之美，都給人以雋永無窮的藝術享受，讓工筆花鳥畫這一古老的畫種煥發了青春與活力，成為了當代極具人文情懷和理性思考的著名工筆畫家。
四
組成陳擁軍藝術人生的另一個重要部分，就是傳承！
他在追求繪畫藝術的同時，自覺地站在了文化傳承的前沿，把繪畫當成了傳播民族文化的載體，為推動中華傳統文化的後續傳承而踐行著……
從2010年開始，陳擁軍便在合肥市老年大學任教，主教工筆花鳥。他常對學生說，繪畫藝術必須以現實美為源泉，這種現實美在成為藝術美之前，不但要經過畫家主觀情思的熔鑄與再造，還需要畫家感悟生活和認識昇華。如何讓作品表達出自己的思想和感受、生活和命運以及對社會的關懷和態度，這需要藝術家去永遠的思考。
從這一點出發，他根據學生的自身條件因人施教，編寫了《茶花白描集》和《吉祥四君子條屏》等多本教材，由天津楊柳青出版社出版發行。為了能讓學生真正感受到工筆畫藝術的精妙，他寓教於樂，由淺入深的帶著學生，在學習過程中品味筆端下線條流動的無窮樂趣，並以可視的墨韻形態開啟求知者的心智，重視學生藝德的養成，即使是日常教學應景式的練習之作，他所選擇的主題，都是以謳歌時代為主，都是以讚美生活為主，都能給人以積極向上的美感。
為了讓學生在面向自然、對景寫生時學會取捨，他曾多次帶著學生到山東菏澤、河南洛陽等牡丹園地寫生，現場解讀如何在抓取物象時，透過眼觀、手寫充分發揮個人的想象力，豐富物象的內涵，深化物象的意境等。
為了推動繪畫教學，讓學生們走進藝術殿堂，陳擁軍知道，要想給學生一杯水，自己必須要有一缸水才行，所以，在這種教學相長的作用力推動下，他又不斷從中華優秀傳統文化中汲取著各種營養，無論是工筆、寫意，還是山水、花鳥等，他樣樣擅長，從而，使自己的繪畫教學水準達到了一定的高度。
由於他謙遜質樸，且在安徽畫壇知名度極高，許多愛好繪畫的學生紛至沓來，登門學畫，於是，他走上了邊創作、邊教學的“職業化道路”，創辦了瀚海書畫苑培訓中心，在合肥、蕪湖等地開門辦學，廣受歡迎，成果豐碩！
作為一名繪畫教育工作者，陳擁軍具備了深厚的學養，學術性見解多有獨特建樹。他以畫育德、以畫養心、以畫啟智、以畫健體，十分重視學生的繪畫習慣養成，言傳身教，潛移默化。
多年來，他在繪畫藝術園地裡默默耕耘著奉獻著，不斷創造出優秀豐碩的教學成果，成為當今安徽畫苑優秀園丁之一。
陳擁軍為人誠懇低調，從不宣傳自己，只顧埋頭從藝。他一直懷著一顆對藝術的敬畏之心，進行書畫藝術的創作與教學。儘管當今社會物慾橫流，人們的精神世界日益被物質所異化，人性也在不斷髮生著分裂，但他對藝術的尊重絲毫沒有被物質誘惑所淹沒。
所以，有畫家說：他是一位有激情、有思想、有個性、有建樹的著名畫家……
有評論家說：他的作品，傳統功底深厚，筆墨趣味生動，時代氣息鮮活……
他的朋友說：他為人豁達，心胸寬廣，真誠務實，可以一輩子做朋友……
他的學生說：他既風趣又幽默，既可親又嚴厲，是一位德藝雙馨的師長……
三尺講臺，三寸舌，三寸筆，三千桃李……這是陳擁軍的生活藝術！
一張宣紙，一支筆，一池墨，一個世界……那是陳擁軍的藝術生活！
在長期藝術實踐過程中，陳擁軍透過不斷地尋找、發現、完善，已經使自己所創造的作品筆墨語言極具詩情畫意。他所表現的，雖是神秘婉約的花鳥世界，但我卻一直認為，他畫出的就是他自己！