而將狗狗放逐的小林市長因為愛貓的嗜好，製造狗瘟，殺害研製藥品的科學家，來鞏固貓在人們心中的地位。用自我意志作為整個社會發展的標準，打壓異己。一個階層用權力來維護本階層的利益，這說的不是貓狗人之間的關係，更是人類社會進化中統治手段的縮影。平等在任何時期都不會真正存在，不平等的天平只會變換傾斜的方向，這不就是我們文明中一種悲慘的真相嗎？說白了，影片構造了一個獨裁社會與小眾人群運動相互衝突的社會現實。

後來，阿塔裡在垃圾島上結識的五隻狗狗Duke，Chief，Boss，Rex，King，這些名字實際上與1884年日本頒佈的《華族令》相對應，華族在此之後被分為公、侯、伯、子、男五個等級，是上流社會的主要組成部分，享有很高的政治和經濟地位。阿塔裡最終在這五隻狗狗的幫助下經歷重重困難衝進議會廳發表改革演講，也象徵著華族雖然沒落，但仍舊在背後影響著日本的政治局勢。

和貓不同，狗作為犬科分支，其誕生便與“工具”劃上等號。狗本身的生活習性註定了它無法脫離人類而獨自生存，這也令那些飼主所謂的“愛”，和“狗”這種物種的存在產生悖論。許多人說，阿塔裡和流浪犬Chief的關係，就像《小王子》將狐狸馴化。然而《小王子》中的狐狸是這麼說的：“對我而言，你只不過是個小男孩，就像其他千萬個小男孩一樣。我不需要你，你也同樣用不著我。對你來說，我也不過是隻狐狸，就跟其他千萬只狐狸一樣。然而，如果你馴養我，我們將會彼此需要，對我而言，你將是宇宙間唯一的了；我對你來說，也是世界上唯一的了。”

“我能想象到” 簡直情話滿分。“等我們再熟悉對方以後再說吧”， “合理”。 對話滿分。櫻花花瓣落再頭上， 鼻子上， 導演不僅讓他們說了話， 所有的情景，感情也完全平等擬人。小布偶的製作，騰騰的煙霧卷，男主的左邊臉有血點， 和眼下較淤青，把粗糙和細節很貼合的放在了一起。

《犬之島》在安德森手中似乎始終講的是接近的母題，這次是邪惡的市長用陰謀讓狗狗都得病會傳染給人類，把狗狗全都放逐在垃圾島。在他們陰謀得逞之際，市長收養的侄子為了心愛的狗狗冒險承飛機降落，那些被他感動的五條狗狗幫助小男孩一定要找到他的愛犬，一群人冒險遭遇阻力，同時也有進步學生不斷試圖揭穿真相的過程。故事其實比較簡單，雖然伏線也比較豐富刺激，在這樣細膩對待細節的過程裡，感動人的依舊是簡簡單單的深情凝望，和被別人善待之後、鍥而不捨地守候。

可是，我仍然不相信《犬之島》會成為一個反烏托邦的黑童話，至少在中國不會。在中國的語境下，《犬之島》這種反烏托邦式的諷刺實在過於高階。對於那些從不翻牆的一代，《犬之島》值得討論的可能僅限於最外邊那層甜甜的糖衣。當我們熱衷談論的只是關於他的美學，動畫趣味，然後把它當成一個漂亮的愛狗片欣然接受時，我們同時接受的是一整套關於愚忠和世襲體制的思維繫統。

小林市長的養子阿塔裡為了尋回自己的狗點點劫持飛機到了垃圾島，著落時飛機失事被五狗救下。然後五隻狗（主要是四隻寵物狗）幫助少年開始尋找點點。他們先找到了大狗朱庇特和小狗先知詢問方向，然後前往傳說中曾經虐待狗的小島，尋找點點。在這過程中，他們逃過了機械狗和人類的追殺，經歷了失散又重逢，首領被少年馴化。最終他們在那個小島上找到了成為狗領袖的點點，返回人類世界拯救了所有狗，推倒了小林市長為代表的政權，最後少年阿塔裡成為新市長。

但影片的不足在於敘事時間線的排布與結尾人物低支撐度的反轉，簡單說就是敘事與劇作方面的一點小問題。影片使用工整的章節敘事同時也抓住了核心，但閃回段落的一絲混亂與跳躍穿插在其中覺得還可以被排布的更好，因為當你再覆盤整部電影時會有一絲的不自然感，但在觀影過程中對於每次閃回的出現自己還是莫名挺興奮的，韋斯·安德森的風格是真的迷人。結尾人物的突然反轉真的讓人猝不及防，如果以童話故事的角度看待的話無可厚非。劇作上，有些人物沒能立得起來，小男孩和狗狗的情感互動有那麼一點弱。

《犬之島》是韋斯安德森繼《了不起的狐狸爸爸》之後的第二部定格動畫。定格動畫並不是由CGI製作而成，而是實打實的用木偶一幀幀擺出人物運動和表情變化。這部手工工藝製作而成的動畫片使用了很多意想不到的日常材料，片中日式漫畫風格打鬥的煙霧是由棉花捏製，人類的嘴唇變化是不同嘴部拼接模型交替的結果，島邊海水是由食品鮮膜經過後期電腦加工出來的，可以說故事的微景建模十分的家庭化。