陳輝（1959年生）

中國當代書畫名家。

他的作品均以黑白灰為主色調，透過暈染形成豐富強烈的視覺感，再透過光、透過結構、透過造型，把空間拉開，形成獨特水墨意韻和光影效果。

陳輝從小出生在安徽，對安徽代表性的徽派建築有一番深刻的認識和感受，因此他的作品中呈現的是他理解中的徽派建築的實景，即所謂的“心中之像”。

白牆黑瓦、小橋流水，還有南方老宅的窗欞、屏畫和舊椅……也許是黑白色調的緣故，總覺得他的作品有著濃濃的懷舊氣息，讓每個凝視他作品的人，在情緒上都會產生莫名的惆悵。

陳輝的創作中，題材只是形象的來源而非形象本身，光影才是畫面的主導者與魔法師。

比如在徽派的建築裡面光，根本就照不到桌面上來，屋子裡面的光是散光，而他的作品中光線直接射進桌面，這是是為了讓觀眾產生的第一視覺能夠集中在桌面上。

看到帶有中國儒家文化的器物，如花瓶，祈求著平安；鏡子，告誡為人為學為德的道德，這都是一個很深的寓意，所以說抓住中國象徵性的內涵後再表現內容。

在流動著的光影水墨之中，徘徊著的是一種不同於傳統的“傳統”，它的圖式美感與傳統中國畫有所區別，顯現出西畫的某些特質，但同時它又沒有喪失中國畫雅淡至美的意象空間。

細細辨之，陳輝對中國畫獨特的感受與表達，是緊承林風眠、吳冠中“中西融合”的脈絡發展而來的。

陳輝走到水墨這個樣式，應該說在中國畫壇是比較獨特的，很少有人用這樣的方式畫水墨。

他的著眼點在於西畫光影效果與水墨律動的相互結合之上。他的畫面追求在墨色濃淡的流動中，自然顯現某種視覺上亦真亦幻的光感，毫不掩飾地表達出現代水墨所能達到的境界與魅力。

謝謝欣賞！