很多時候，對於當代畫家筆下的油畫作品，我都是持客觀又委婉的態度進行評價，“繪畫大師”這四個字在當代畫壇是很廉價的，

沒必要去糾結，而是應該把更多的注意力、想象力，用在欣賞一幅繪畫作品上，或者是畫家對作品的表現意圖上，這樣顯得很有樂趣，

李曉剛油畫

比如，當代畫家

李曉剛

在創作過程中

經常試圖營造一種“麻木冷淡感”，或是一種難以言表的東西。

這就是畫家對作品的表現意圖，只不過，是以“女人”題材為載體，

為什麼要以女人為創作載體呢？理由是女人比任何人或物都更具有“麻木冷淡感”，

女人臉上那“難以言表”的神情尤其生動形象，女人的善變頻率非常高，就如那句“女人心，海底針。”

李曉剛油畫

我們現在就簡單瞭解一下當代畫家李曉剛的整幅油畫作品的構圖：

首先，

畫作的背景空間顯得非常簡單，色調單一，要麼就是黑白灰，

要麼就是一片黃，看起來就是毛坯房，只經過水泥沙漿粉刷過的毛坯房，

由於筆觸較為細膩，光影的修飾，因此略有幾分高階感的“

復古風

”，整個空間顯得很乾淨，

李曉剛油畫

而且也不壓抑，偶爾在一兩幅畫面的背景中，可見海洋的圖案，也就是牆壁上有海水的影子，這顯得很夢幻，

也可以理解成是藍色線條導致的視覺效果，並不是完整的海洋形象，

雖說畫面的背景帶有高階感的“復古風”，但是營造出來的氛圍並不溫馨，反而是那種陰冷感，

好比現實生活中缺少陽光照射的房屋，沒有人氣，沒有溫度，擬人化就是一片冷淡，

李曉剛油畫

之所以畫家要這樣處理畫面的背景，這都是為了更好更真實地襯托畫面主體女人的氣質形象，

好看的皮囊下的麻木冷淡的靈魂，

而女人身上洋溢位來的“麻木冷淡感”，作為觀賞者的我們也是難以言表的，甚至女人自己也難以言表為何自己會如此的麻木冷淡？

李曉剛油畫

而畫家就是同時站在觀賞者的視覺角度，以及現實女人的心理情緒角度，來設計整幅畫作的人物的形態和場景氛圍，

簡單地講，畫家是透過別人的眼睛和思想情緒來完成整幅畫作，

這對於畫家來說，是很矛盾的過程。於是畫家乾脆就把這

矛盾的過程“簡單化”，色調單一的背景是最簡單的，麻木冷淡的神態也是最簡單的情緒體現，

李曉剛油畫

道理很簡單，當一個人變得麻木冷淡了，也就無慾無求了，沒有複雜的思想情緒了。

我們仔細看畫面中的女人的那種臉，可以發現一副很漠然視之的樣子，說不出是憂愁還是高傲，這種模擬兩可的表情讓人認為是毫無表情，

尤其是當女人正視著前方與觀賞者的眼神交集時，顯露出來的表情是很僵硬的，一副“苦瓜臉”的模樣；

李曉剛油畫

或許畫家也知道女人的表情實在太難看了，於是將女人的身姿體態“性感化”，那些溜肩服、露背裝、吊帶衫、比基尼都用上了，

身姿修長、

體態豐盈

的女性，就展現在氛圍冷漠的畫面中，又顯得更加冷漠，

整個畫面油然而生一種高階的麻木冷淡的畫風，這種“麻木冷淡”也是女人的性情，有莫名的沉重感，顯得與傳統審美觀念格格不入。

李曉剛油畫