紫砂壺，極具人文精神的茶器

我不懂紫砂壺，不會辨別紫砂壺的真偽與優劣，既不投資也不收藏。

掇球壺（邵大亨作）

作為一枚紫砂小白，近來因為頻頻飲茶的緣故，有些質疑，便想了解作為茶器之首的紫砂壺（指宜興紫砂壺），試著捋一捋紫砂壺的前世今生。

清康熙宜興胎畫琺琅四季花卉方壺

紫砂壺作為最具悠久歷史的茶器之一，它的出現，它由樸拙到雅緻，它歷經苦難也成就輝煌，走過了五百年的時光，至今任被捧在愛茶人的手中。想想歷史上還有哪一樣生活器物，能如此長久為人津津樂道？應該為數不多。

乾隆御製詩文執壺

不能繞過的，是紫砂壺的出生。

“壺於茶具，用處一耳”，晚明茶學評論家周高起（1596-1645年）在《陽羨茗壺系》開篇即如此說。

紫砂壺因茶而來，為茶而生。

供春壺

明代正德、嘉靖（1506-1566年）年間，金沙寺的僧侶、入寺苦讀的年輕讀書人，或許是那個叫供春（又稱龔春）的書僮太過無聊和頑皮，可他一定是聰明的，學著做出了一把後人真正稱之為紫砂壺的茶壺——供春壺。供春壺的出現開闢了宜興紫砂壺的歷史，供春可以說是紫砂壺的鼻祖。

供春壺做出來的地方，現在叫宜興，古時稱陽羨，是個盛產貢茶之地，三國以來就生產茶葉，唐時陽羨就成為貢茶生產地之一，與西湖龍井齊名，宋時，除皇親國戚外，文人雅士也喜陽羨茶，大文豪蘇東坡（1037-1101年）慕江南田園生活曾在此買地築房短暫居住，改陽羨獨山為蜀山，留下了文人的腳印，蘇東坡一定是喝過陽羨名茶吧？

明朝開國皇帝朱元璋“罷團興散”的茶制改變了唐宋以來幾百年的飲茶方式，也改變了茶文化，使得飲茶方式從繁瑣走向簡約，從權貴走向百姓，從奢華走向清雅。我們可以大膽推測，當書僮供春摶泥弄壺時，他是不是隻想得到一把能泡好茶的壺，而為了好看一些，參照了寺廟裡銀杏樹的樹皮？

供春壺真跡極少，現在看國家博物館和故宮博物院的供春壺，即使不能認定是否為歷史上的供春壺，仍然會震驚於製作者的想象力和創造力，壺表面的樹癭狀紋路分明具有極強的視覺美感，茶壺都很完美。就本人而言，理智上覺得一個非匠人出生的書僮製作一個完美的茶壺肯定有難度，且作為一個泡茶的生活工具指不定啥時候碰了摔了，而情感上，更願意相信供春手作的茶壺能留存於世，那是再好不過的事情。

可以說，供春壺的出生爭議給紫砂壺文化的開端歷史抹上了傳奇色彩。

真正開劈紫砂壺輝煌歷史的是時大彬（1573-1648）。

時大彬壺

此時已是明萬曆朝，時大彬出生的年份正是萬曆元年，明朝到萬曆初期，經濟比較繁榮，手工業也得到很好的發展，特別是江南地區出現了一批手工業繁榮的小市鎮，時大彬生長於制壺世家，其父時朋已是紫砂壺製作“四大家”之一，時大彬作為紫砂宗匠，最大貢獻在於其創新了制壺方式，確立了紫砂業至今仍沿襲的用泥片拍打、鑲接、憑空手捏成型的技術體系，並在泥料中調砂，創制了很多制壺工具，製作出多種造型的藝術壺式，他的紫砂壺像其本人一樣個性鮮明，拙樸風雅。早期專制大壺，古樸雄渾，後來製作小壺，在壺的蓋、底等部位刻上名字落款。

遺憾的是，時大彬給世人留下的紫砂壺屈指可數。後人中包括其徒子徒孫多以仿製時大彬壺為榮。

時大彬壺

明朝茶人學者許次紓（1549-1604年），浙江錢塘（今杭州）人，於1597年成書的《茶疏》雲：“茶注以不受他氣者為良，故首銀次錫。。。。，往時龔春茶壺，近日時彬所制，大為時人寶惜。蓋皆以粗砂制之，正取砂無土氣耳。隨手造作，頗極精工，顧燒時必須火力極足，方可出窯。然火候少過，壺又多碎壞者，以是益加貴重。火力不到者，如以生砂注水，土氣滿鼻，不中用也。較之錫器，尚減三分。砂性微滲，又不用油，香不竄發，易冷易餿，僅堪供玩耳。其餘細砂，及造自他匠手者，質惡制劣，尤有土氣，絕能敗味，勿用勿用。”已說明時大彬此時已是制壺高手。

時大彬壺

許次紓推崇小壺。

《茶疏》關於茶具“秤量，茶注宜小，不宜甚大。小則香氣氤氳，大則易於散漫。大約及半升，是為適可。獨自斟酌，愈小愈佳。容水半升者，最茶五分，其餘以是增減。”

時大彬壺

談飲啜“一壺之茶，只堪再巡。初巡鮮美，再則甘醇，三巡意欲盡矣。”“所以茶注欲小，小則再巡已終，寧使餘芬剩馥，尚留葉中，猶堪飯後供啜漱之用，未遂棄之可也。若巨器屢巡，滿中瀉飲，待停少溫，或求濃苦，何異農匠作勞。但需涓滴，何論品嚐，何知風味乎。”

茶學家許次紓既提倡飲茶少而精，時大彬改大壺為小壺也是一種必然。

時大彬開啟紫砂壺具備文人氣息的歷史。就不得不提及一個人，陳繼儒（1558-1639），松江府華亭（今上海市松江區）人，明代著名的文學家、書畫家，工詩善文，隱居小崑山，絕意科舉。

陳繼儒既是文人，又是茶客。可以說正是他給紫砂壺引入了文人情趣，成就了紫砂壺文人氣息的開端。

陳繼儒有詩《試茶》：“綺陰攢蓋，靈草試奇。竹爐幽討，松火怒飛。水交以淡，茗戰而肥。綠香滿路，永日忘歸。”其《小窗幽記》集靈篇：“獨坐丹房，瀟然無事，烹茶一壺，燒香一注，看《達摩面壁圖》。。。。”“讀理義書，學法帖子字；澄心靜坐，益友清談；小酌半醺，澆花種竹；聽琴玩鶴，焚香煮茶；泛舟觀山，寓意奕棋。雖有他樂，吾不易也”；在集素篇：“茅齋獨坐茶頻煮，七碗後氣爽神清，竹榻斜眠書漫拋，一枕餘心閒夢穩。”；“採茶欲精，藏茶欲燥，烹茶欲潔。”“飯後黑甜，日中薄醉，別是洞天；茶鐺酒臼，輕案繩床，尋常福地”“淨幾明窗，一軸畫，一囊琴，一隻鶴，一甌茶，一爐香，一部法帖；小園幽徑，幾叢花，幾群鳥，幾區亭，幾拳石，幾池水，幾片閒雲”。

看其作品，才知陳繼儒實乃茶界大玩家，講茶品，講飲茶環境，無茶不歡，甚至取齋名為“茶星”，自稱“老玉川”（唐代盧仝為玉川子）“山中日月試新泉，君合前身老玉川”。雖大隱隱於市，亦不泛交往權貴，往來鴻儒，飲茶必是不可少，茶器茶壺也是必須的。

我們來看看時大彬和陳繼儒的交集。陳繼儒比時大彬大了十五歲，對時大彬來說已是前輩式的人物。通說認為時大彬結識陳繼儒後才改制小壺。

大彬壺

其實即使時大彬為一個高超的手藝人，社會地位仍然是很低的，而陳已時是一代大文人名滿朝野，陳雖隱於市，交往的大咖可不少，茶事著述也很多，但似乎未發現關於和時大彬交往的文字記載，作為嗜茶之人，有一兩把高手之壺再正常不過。

據《陽羨陶壺系》記載：“大家時大彬，號少山，或陶土，或雜碸砂土，諸款具足，諸土色亦具足，不務妍媚，而樸雅緊慄，秒不可思。初自仿供春得手，喜作大壺。後遊婁東聞陳眉公（即陳繼儒）與琅琊太原諸公品茶施茶之論，乃作小壺，几案有一具，生人閒遠之思，前後諸名家，並不能及。”

後來時大彬的高足們帶領紫砂壺走進更加精彩的造型世界，如李仲芳者制壺“漸趨文巧”，再有“仿古尊罍（lei，古代一種形狀像壺的盛酒容器）諸器，配合土色所宜，畢智窮工，移人心目”，壺式造型開始變得多樣，且變得藝術化。有“漢方扁觶（zhi），小云雷，提樑卣，蕉葉，蓮方，菱花，鵝蛋，。。。”。

再有“蔣伯銙，名時英”，也是時大彬弟子，後“客於吳”，“陳眉公為其改字之敷為銙。因附高流，諱言本業，然其所作緊緻不俗也。”

時大彬因周高起雲“明代良陶讓一時，獨尊大彬。”而聞名於世，其實，時大彬的弟子們及其同時代的諸多制壺高手的功績更不能抹殺。紫砂亦如其他手工業一樣，有傳承才有創新。如時大彬仿供春，仲芳仿大彬，再有後世陳鳴遠，邵大亨、顧景舟。

隱遠禪師帶去日本的時大彬大壺

我更願意相信，在晚明時代背景下，文人世俗生活和飲茶習慣必定會影響一個手藝人的創作作品，聰明如時大彬者抓住了機遇，所謂有需求才有市場，時大彬紫砂小壺的誕生或許更重要的是因為市場需要。

春雪梅瓣壺（陳鳴遠作）

紫砂壺的文人氣息從何時開始？除了壺之藝術造型，應始自大彬用竹刀刻名字於壺蓋壺底之時。到“沈子澈，崇禎時人，所制壺古雅，渾樸。嘗為人制菱花壺，銘之曰：石根泉，蒙頂葉，漱齒鮮，滌塵熱。”再到“陳辰，字共之，工鐫壺款，。。。用竹刀畫之，或以印記，後竟運刀成字，書法閒雅，在《黃庭》，《樂毅》帖間，人不能仿。”“次則李仲芳，亦合書法。”古時手工業藝人識文斷字者少，有能力有條件讀書的無不希望考取功名，可以看出時大彬之後的制壺者已顯示初具文化之人，明末紫砂壺的文人氣息漸顯，然“陽羨茗壺集，周郎不棄瑕。尚陶延古意，拍悶仰真茶”，紫砂壺仍只是一介茶壺。

素帶壺（陳鳴遠作）

素帶壺底款

到了清代，又一個制壺巨匠代表人物出現了，那就是陳鳴遠，不僅造就了紫砂壺豐富的藝術形制，還開創了壺體鐫刻詩銘之風，真正把文人氣息引進了紫砂世界。

南瓜壺（陳鳴遠作）

陳鳴遠，出生日期不祥，據傳清順治年間出生，號壺隱，也是紫砂發祥地宜興上袁村人，其祖父系制壺世家陳用卿堂兄弟，陳鳴遠自小學習紫砂壺製作，還是國子監太學生，具備相當的學識修養，與文人交往很廣。

鼠鈕柿子壺（陳鳴遠作）

乾隆時期吳騫著《陽羨名陶錄》中記載張燕昌《陽羨陶說》“陳鳴遠手製茶具雅玩，餘所見不下數十種，如梅根筆架之類，亦不免纖巧，然餘獨賞其款字有晉唐風格，蓋鳴遠遊蹤所至，多主名公巨族，。。。，嘗於吾師樊桐山房見一壺，款題丁卯上元為專木先生制，書法似晚妍，殆太史為之捉刀耳，又於王芍山家見一壺，底有銘曰，汲甘泉淪芳茗，孔顏之樂在瓢飲閔，此則鳴遠吐屬亦不俗，豈隱於壺者輿”。

傳香壺（陳鳴遠作）

傳香壺底款

陳鳴遠和文人的交往，據傳很廣，他作壺坯，文人在壺上新增詩文書畫。

東陵瓜壺（陳鳴遠作）

陳鳴遠和康熙朝詩人金張的來往密切，金張自稱壺癖，交往之初，陳鳴遠因壺藝卓著，年紀輕輕剛被載入《宜興縣誌》，金張非常賞識陳鳴遠，其著作《介老編年詩抄》介紹兩人的交往情況，陳鳴遠經常到他家居住並制壺坯，然後再透過水路運回宜興燒製。金張有詩讚陳鳴遠仿生壺：“陳生手摶沙，於畫又變格。因知不朽藝，貴乎自開關。文章有妙悟，俯仰成陳跡。偶爾指柿紅，因利就土赤。坐費半時功，宛然樹上摘。片葉摘壺口，人想真創穫。”做的壺可以假亂真。

筍形水滴（陳鳴遠作）

天才人物陳鳴遠不僅開創了壺藝工巧華麗的風格，其與其他文人合作制壺的方式更是大大提升了紫砂壺的人文內涵。他交遊廣闊，不做壺的時候大概即遊山玩水，拜會文人朋友。他把陶藝、傳統書畫、篆刻和茶器融為一體，開創了紫砂藝術和中華傳統文化相結合的先河。

明代紫砂鈞釉蟠桃水注

“陳鳴遠在器身鐫刻詩文，留下了文人雅興的詩句慧語，他每每將銘文屬款並用，這種‘以坯作紙’的文學視野，把中國傳統的書法藝術形式引入紫砂工藝中，增添了雋永的裝飾情趣，從而把壺藝、品茗和文人的風雅情致融為一體，極大地提高了紫砂壺的藝術價值和文化內涵，在紫砂發展史上豎立了不朽的豐碑”，臺北故宮博物院藏品徵集評審委員、《紫玉金砂》雜誌總編輯黃健亮如是說。

金蟾束柴三友壺（陳鳴遠作）

紫砂壺進入歐洲荷蘭、英國、德國等地，也正是因為飲茶已成為歐洲人享受生活的一種方式，有富人甚至修建茶亭，而宜興紫砂壺也逐漸成為首選茶具，今天在歐洲的眾多博物館都能看見紫砂壺的身影。陳鳴遠的作品也遠銷海外，深受外國人喜歡。有“宮中豔說大彬壺，海外競求鳴遠碟”之說，甚至引起海外陶藝家仿製。

魚化龍壺（邵大亨作）

陳鳴遠之後的邵大亨、陳曼生等人可以說進一步發揚了紫砂壺人文化藝術化的精神。

掇只壺（邵大亨作）

瞿子治題詩

清朝的乾隆皇帝是超級大茶客，他寫茶詩，修茶舍，收各種各樣茶器，其中包括不少紫砂壺。據原臺北故宮博物院研究員，故宮博物院古陶瓷研究中心客座研究員廖寶秀撰文介紹，根據清宮《活計檔》文獻記載，乾隆皇帝對於茶舍的茶器，均親自指定樣式下旨製作，茶舍陳設必備的茶具就有宜興茶壺、宜興茶葉罐。

清乾隆宜興窯御題詩烹茶圖壺

與很多皇帝喜歡華麗器物不同，且讓人驚訝的是，乾隆茶舍的宜興茶壺只修飾御製茶詩或指定繪畫，茶壺基本上是胎泥本色，樸實無華。品茗賦詩於茶器是乾隆最大愛好，他茶舍眾多，除特有的環境外，茶舍內的佈置也以簡約為主。乾隆帝對茶舍茶器的選擇彰顯了一代帝王對傳統茶文化、對江南文人品茗傳統的尊崇。

雙竹提樑壺（陳蔭千作）

時間來到近現代。王朝的的滅亡和戰爭的洗禮，依然難擋世人生活的腳步。宜興的土地上又誕生了一位制壺大家顧景舟。

顧景舟，原名顧錦洲，1915年也出生於眾多制壺大家出生地，宜興上袁村。六歲即上蜀山下的東坡學堂，天資聰穎，小學畢業後因家貧繼續在校長呂梅笙先生身邊附讀三年古文，從小看祖母邵氏制壺，因戰亂、家貧等原因，於17歲正式跟隨祖母制壺。少時即給自己幾平方的破書房取名“墨緣堂”，開始制壺後，特意刻了幾枚圖章“敬周”（有敬仰周公之意）、“瘦萍”（含“風起於青萍之末”的自勵之意）；還有“墨緣齋記”“荊南山樵”“荊南山下之子”等名號，盡顯文人風骨。20歲隨著祖母去世，便扛起家業大旗。顧景舟成長於制壺之家，周圍鄰居、親戚無不以制壺為業，甚至有高手，這樣的環境加上自身的天資，一出手即不凡。一把“洋桶壺”，氣韻不凡，超越了過往之壺，震住了當時的制壺高手和茶客。洋桶壺，舊時江南茶館茶客必備茶器，也是茶客身份的象徵。洋桶壺讓顧景舟在蜀山窯場擁有了一席之地。