最近網友票選出了“十大新生代古裝男神”。
第一位是在《青雲志》中飾演秦無炎的演員茅子俊；
第二位是飾演過《神鵰俠侶》裡楊過的演員陳曉。
第三位是出演過《月上重火》《香蜜》《香蜜沉沉燼如霜》等劇的羅雲熙。
第四位是被稱為“小梁朝偉”的朱一龍。
第五位是參演過《青雲志》《大唐榮耀》《天乩之白蛇傳說》等劇的任嘉倫。
第六位是《大玉兒傳奇》《冰美人》《青雲志》裡有驚豔亮相的劉學義。
第七位是在《琉璃》中有精彩發揮的成毅。
第八位是從沈騰手中接過“軍藝校草”衣缽的楊洋。
第九位是頂流中的頂流肖戰。
第十位是奪走楊超越熒幕初吻的侯明昊。
當然除了以上十位，最近的《山河令》中，張哲瀚和龔俊也讓萬千少女春心蕩漾。
看了這麼多帥哥臉，你記住幾個？
原諒番茄君臉盲，我承認他們長得都很帥氣，可是在美顏鏡頭的加持下，感覺都長得差不多，傻傻分不清。
這讓我不僅懷念起20年前，那是個整容還是個遙遠的傳說，也沒有美顏相機，可那時候的美男子每個人都充滿著辨識度。
古天樂、焦恩俊、胡歌、張國榮……
閉上眼睛，你腦海裡能立刻浮現出他們經典的銀幕形象。
問題來了，為啥現在的娛樂圈，無論男神女神，都美得千篇一律呢？
其實很簡單，在當下整容成風的娛樂圈，美貌是可以量產的，它們就像換季的蔬菜一樣，只能保鮮很短的一段時間，過了季節就下架，被下一波“蔬菜”頂替了。
這背後是一種浮躁的社會風氣，在容貌焦慮和流量焦慮下，明星們沒有辦法沉澱自己，為受眾輸出更有價值的內容，只能在最短的時間走捷徑來吸引觀眾的注目。
鼻子越來越尖，五官越來越立體，但美貌卻越來越趨同，保質期自然也越來越短。
畢竟美貌只是一個載體，它需要承載一定的內容才能讓人產生持久的興趣。
就像一本包裝精美的書，你開啟來看，結果看到的全是空白，那麼這本書很快就會被你棄如敝履。
這種急功近利的心態下，往淺了說，會使得這個時代的美男子成為一種稀缺品，往深了說，會使得這一代年輕人的審美觀變得庸俗化和趨同化。
我們用一張圖片就能說明這種審美崩塌帶來的巨大落差感。
這是謝霆鋒和吳亦凡的一張同框圖，他們剛好是新老男神的代表人物。
吳亦凡被稱為“從漫畫裡走出來的男神”，他有187的大高個，五官也精緻的無可挑剔，可是和謝霆鋒放在一起比，差距就立刻出來了。
單看外貌，兩人都很帥氣。
但是謝霆鋒的帥氣背後有著一份成熟淡定與從容，你能從他的外表裡讀到男人的閱歷，這比他的帥臉更吸引人。
再舉個例子，周星馳算不上美男子，可是他有了作品的加成和歲月的積澱，你再看他就會覺得越來越有味道。
因此，美男子的關鍵不在於美，而在於美得有沒有內容。
我們回顧一下過去幾個有代表性的美男子，就會發現他們的美貌背後是有故事的。
還是拿謝霆鋒舉例子，他從出道開始就美了20多年，可是他的美是一個進行式的，隨著年齡的增長不斷賦予新的內容。
這是剛出道時的謝霆鋒，一臉稚氣和現在的小鮮肉並無區別。
這是之後玩音樂時的謝霆鋒，立馬多了一份狂野叛逆的味道。
這是《小魚兒花無缺》裡的謝霆鋒，帥氣之中又多了一份陰柔和嫵媚。
這是進化成廚子之後的謝霆鋒。
這是蛻變成熟男的謝霆鋒。
可以看到，謝霆鋒帥氣的背後，有一個標籤就是“變”，從叛逆少年到成熟中年，你能從他身上讀到歲月的痕跡，這是他最讓人著迷的地方。
接著我們再看“古裝男神”焦恩俊。
男人最頂級的長相是要帶一點女相的，焦恩俊就是典型的代表。
他的現代扮相陽剛氣十足，反而平平無奇。
可是一旦穿上古裝，他立刻就像換了一個人一樣，整個人英氣十足，可是又有那麼一點女相夾在其中，這份女相的含量恰到好處，一旦過量就是娘了，焦恩俊剛好將它卡在了一個臨界值附近，一個翩翩公子的形象立刻出來了。
提到焦恩俊，就不得不提古天樂，兩人都是古裝第一男神的有力競爭者，但他們的美貌卻是兩種風格。
焦恩俊是“男人女相”，而古天樂則將男性的俊朗發揮到了極致。
古天樂在拍攝《圓月彎刀》時正值顏值巔峰，他這張“平平無奇”的臉生動詮釋了什麼叫面如玉冠，目若朗星。
吳亦凡被稱為“漫畫臉”，而古天樂的帥氣甚至連漫畫都畫不出那股神韻。
擁有如此神顏的古天樂，當年也被港媒稱為“奶油小生”。
古天樂為了給自己的帥臉加點故事，把自己曬黑了。
“黑化後”的古天樂立刻多了一份男人的滄桑感。
有人或許會說，古天樂就是華人男星的顏值天花板吧？
非也。
我們放一張古天樂和黎明的合影，強如古天樂也被黎明襯托得像個小弟。
香港四大天王裡，張學友靠唱歌，郭富城靠跳舞，劉德華靠全能，而黎明就是靠顏值。
按理說，他的顏值沒有郭富城那麼精緻，可是他卻有一種該死的迷人的氣質，叫做儒雅。
當年黎明就是憑著這種貴族氣質，成為四大天王里人氣最高的天王。
當年香港就流傳一句話：“你紅，你能紅得過黎明？”
那時候的女孩子提到擇偶標準，一般都會說一句：“不需要多帥，只需要穿一件白襯衫，乾乾淨淨就好。”
別被她們的寬容騙了，因為她們說這句話時，腦海裡浮現的就是黎明的形象。
甚至連八旬老翁也高喊：“我愛黎明。”
我們一起來看看黎明巔峰時的照片。
你看看，連港姐李嘉欣站在黎明面前，光芒都被黎明吸走，有了黎天王的氣質，長相反而不那麼重要了。
問題來了，有沒有比黎明氣質更絕的？
有！
他就是尊龍。
《末代皇帝》裡溥儀的扮演者。
外國人心中標準的東方美男子的形象就是尊龍。
尊龍除了擁有古天樂那樣的頂級神顏外，還有貴族的氣質。
注意了，黎明擁有的是貴族公子哥的氣質，而尊龍就是貴族的代名詞。
這是他在《末代皇帝》裡的劇照，華語男星裡還有誰能駕馭得了這種貴族氣質？
番茄君認為尊龍這張臉，能代表亞洲男星長相的最高水平。
尊龍就沒有對手了嗎？
不，當年他本有機會飾演《霸王別姬》裡的程蝶衣，最後這個角色被張國榮拿去了，陳凱歌給出的理由就是，尊龍長得太硬了，沒有張國榮圓潤。
我們看一張張國榮和尊龍的合照，就能看出這個區別。
張國榮的長相就突出一個字：“潤”。
按理說他的長相併不精緻，可是因為有了這份潤，就給人很舒服的感覺。
他的帥氣沒有攻擊性，難怪大家都叫他“哥哥”。
當你看到他的笑臉，相信你關於美男子的標準全部作廢，內心會被瞬間融化。
我們會用很多次形容美男子，但“絕代芳華”這四個字放在張國榮身上彷彿才特別貼切。
可惜張國榮用笑容治癒了所有人，唯獨沒有治癒自己，他的離世給他的美貌加了一個悲涼的底色。
有沒有比張國榮更帥的？
當然，審美這事比到最後會歸結為那句老話：蘿蔔白菜，更有所愛。
梁朝偉的“眼神殺”。
周潤發的大背頭。
劉德華的軍大衣。
這些美男子都有一大堆擁躉，大家是很難達成一致意見的。
但有一個共識是我們都可以達成的：審美這件事，比到最後，顏值反而不是最重要的，顏值背後的故事才是真正打動人的地方。
審美的起點是“審顏”，終點是“審心”。
再次閉上眼，想象你心中這些經典的美男子形象，與其說你記住的是一張張稜角分明的臉，不如說你記住的是一個個精彩紛呈的故事，這些故事塑造了這些男神，他們的經歷共同拼湊成一個時代的傳奇。
然而現在的新生代男神，很多都在捨本逐末，他們精心粉飾自己的顏值，在審美的起點踟躕不前，他們牢記“不要輸在起點線”這句話，結果把起點當成了終點。
新一代年輕人的審美觀就此侷限在一張不會動的圖片上，審美觀的崩塌會產生多米諾骨效應，進而導致價值觀的崩塌：急功近利成為時代的主題，而慢工出細活成卻受到群嘲。
如果放任這種現象，幾十年後，我們留給後世的是能是一張張相似但模糊的面容，他們對這個時代的評價會是：審美畸形、道德觀畸形，價值觀畸形。
一個時代的進步，需要學會欣賞一張臉開始，讓我們摘掉濾鏡，迴歸那個素面朝天，白衣飄飄的年代吧。