細田守的作品通常是導演編劇一肩挑，頻率3年一部，慢工細活，典型的創作型導演。

而他所鍾愛的題材很明顯，幾乎都是奇幻類，擁有高概念的青少年故事。

2006年，《穿越時空的少女》，時間穿越題材，核心是友情與懵懂的愛情；

2009年，《夏日大作戰》，虛擬次元題材，核心是家庭倫理；

2012年，《狼之子雨與雪》，種族疏離題材，核心是親情；

2015年，《怪物之子》，異次元題材，核心是友情與親情；

2018年，《未來的未來》，時間穿越題材，核心是親情。

萬變不離其宗，細田守的套路一目瞭然，借奇幻的外衣包裹親情友情愛情的核心。

難得的是，每次的高概念都不重複，總有一些新花樣。

故事一開始，便是一個濱水城市的全景鳥瞰圖；

鏡頭緩慢下移，來到城市組團層面；

繼續聚焦，深入到街區；

不斷放大，鏡頭對準了一戶平常人家；

視覺焦點上，是一棵樹；

導演生怕觀眾抓不住重點，再用出字幕的機會給出那棵樹的剪影。

令人詫異的是，片頭曲還沒完，導演居然用稍冷的色調又來一遍剛才的全過程……

觀眾也許很難發現在一個城市裡，發生了那些微小的變化。

其實也就是這戶人家的前院搭建了新的“違章”，為了保留大樹，把它圍了起來。

這只是為了告訴我們，時間在流逝。

主角一家添了新成員，小男孩小訓迎來剛誕生的小妹妹，名叫“未來”。

小訓從最初的新奇，逐漸感覺到小妹妹給自己帶來的煩惱——她分走了父母以前對自己全情投入的關注與愛。

也許是庭院中那棵樹的魔力，未來的“未來”以中學生的年齡穿越時空來到了現在。

她告訴尚在兒童期的哥哥，自己憧憬著戀愛，擔憂粗心的爸爸耽誤自己的好事。

這只是一段小插曲，故事的高概念用它來引發，重點卻不在於此。

之後，未來的“未來”帶著哥哥不斷穿越時空，看到了時光裡的眾多家族成員：

年少時身體很虛弱的爸爸；

即將被領養回家的狗狗小悠；

因為某些原因不再喜歡貓的媽媽；

因為戰爭變成跛腳的外祖父，以及無論貴賤都深愛著他的外祖母……

沒有那棵樹，家族將無法傳承與凝固。

宏大的時空高概念最終落腳到了一個很小的家庭理念，非常“細田守”。

有些許溫暖，但結構過散，故事主線不明確，這次沒能打動所有人。

所以本片成了細田守有史以來評分最低的作品。

拋開電影成敗，談談我作為城市規劃工作者的一點感觸。

如果倒放文首提到的畫面，我們將看到一個由庭院到街區，到城市組團，再到整個城市由零到整的聚合過程。

也就是一棵樹上從葉片到分枝，到次枝，再到樹幹與整棵大樹的逆向生長過程。

城市就是一棵樹。

而這棵樹並不只對映三維空間，還應加上著時間維度。

這個城市也應該像片中一個畫面定格一樣，能看到代表不同時期的列車參差前行，有綠皮車、90年代機車、新世紀高鐵、以及代表未來的“新幹線”……

如果一個城市快速而盲目的擴張建設，暴力抹去那些遺留在不同葉片上的故事與回憶，這棵大樹將會失去歷史索引的功能，變成一棵沒有靈魂的塑膠樹。

如何在這棵大樹茁壯成長的同時，留下那些五彩斑斕的寶貴葉片？

找到心中的答案，我們才能在城市裡看見過去、現在與未來；

也許還能看見……未來的未來。

讓影評成為影響中國動畫產業的力量！

投稿郵箱：animation_review@126。com