好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

寫劇本最難莫過於是塑造角色了,今天我們看看比利·楚、克里斯蒂·威爾遜-凱恩斯、艾蓮·布洛什·麥肯納、艾倫·索金等這些名編,他們是如何給自己的故事角色賦能的。

01

《1917》

克里斯蒂·威爾遜-凱恩斯

在克里斯蒂·威爾遜凱恩斯開始寫劇本之前,她想了很多關於史考菲這個角色的東西,他知道史考菲會成為一個詩人,所以她瞭解了所有的戰爭詩人。

克里斯蒂·威爾遜-凱恩斯無法告訴你史考菲在哪裡長大,因為那不重要。但她可以告訴你史考菲對某事的反應,或者什麼樣的詩句會讓他哭。

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《1917》

布雷克很年輕,是個新手,他想成為一個英雄,克里斯蒂·威爾遜-凱恩斯讀《獨行俠》這些東西的時候會想,這就是布雷克對事物的反應,這就是他夢想成為的那種英雄。

所以編劇試圖理解角色的行為邏輯,需要考慮角色在這種情況下會怎麼做,因為最終編劇要做的是,要寫觀眾可以理解的角色。

02

《搏擊俱樂部》

吉姆·烏爾斯

吉姆·烏爾斯提到過他試著去採訪自己的角色。

你知道什麼是最糟糕的時刻,什麼時候是你覺得最尷尬的時候?你什麼時候覺得最驕傲?什麼時候覺得最羞愧?你傷害了誰?為什麼?你幫了誰?為什麼?你嫉妒誰?你的性生活是什麼樣的?你有多好?你有多壞?

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《搏擊俱樂部》

角色現在可以轉移注意力、躲避、開玩笑等等,這樣做的好處是讓角色與觀眾有一個相互作用力,就像觀眾呢和角色之間的一個場景。

03《小婦人》《伯德小姐》

格蕾塔·葛韋格

人們總是說表演就是傾聽,但格蕾塔·葛韋格認為寫劇本就是傾聽。她也花了很多時間聽她的角色試圖告訴她些什麼,角色總是告訴觀眾他們是誰,這是寫劇本最神秘的部分。

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《伯德小姐》

編劇們有很多技巧,並且花了很多時間把角色塑造的儘可能的好,但編劇的潛意識比他自己知道的更多。

04《社交網路》《白宮風雲》

艾倫·索金

反英雄不是反派,但如果要寫一個反英雄,你不能以編劇的身份來評判那個角色,必須要捍衛這個角色。就好像他們需要向上帝解釋為什麼他們應該被允許進入天堂。

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《社交網路》

與其告訴觀眾角色是誰,艾倫·索金更喜歡告訴觀眾角色想要什麼,歸根結底都是意圖和障礙,有些人想要一些阻礙他們得到它的東西,他們想要那個女孩,他們想要錢,他們想去費城,這並不重要。

但如果角色們真的很想要這些東西就更好了,一些可怕的東西擋在他們的路上,用來克服障礙的策略將決定這個角色是誰。

05《絕命毒師》

文斯·吉里根

寫劇本一樣就像穿大衣一樣穿它們,必須透過他們的眼睛看,必須知道成為他們是什麼感覺。

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《絕命毒師》

即使是寫一個特定場景需要的幾個小時,但必須讓場景生動鮮活,可以給角色一些東西,讓它們能夠真正居住在這裡。

文斯·吉里根花了很長時間才弄明白,沒有人認為自己是壞人,因為每個人都有這樣的感覺,都覺得自己是對的。但首先角色的行為必須是可信的,角色表現得像人們所知道的那樣,因為觀眾都是優秀的評委。

06《迪克·朗之死》

比利·楚

創作三維角色是劇本創作中最具挑戰性的方面之一,因為沒有一個角色是三維的,它們在螢幕上都是二維的,這只是在欺騙觀眾,讓觀眾認為這些角色是真實的人。

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《迪克·朗之死》

欺騙觀眾的方法就是在每個角色身上都放一點你自己的影子,並不是說每個角色都應該是自傳式的描述或者類似的東西,但作為一個編劇,比利·楚並沒有找到一種讓觀眾親身接觸到的所有角色與觀眾建立聯絡的方式,這會讓角色看起來像漫畫或刻板印象。

編劇只是讓觀眾以為電影裡有三維角色,因為編劇實際上是試圖建立一種情感聯絡,把每個觀眾和編劇想要的角色聯絡起來,螢幕創造了三維空間,但在過去20年最偉大的電影中甚至沒有一部電影是以立體角色開始的。

07《穿普拉達的女王》

艾蓮·布洛什·麥肯納

改善人物性格的一種方法就是思考,如果這個角色是這部電影的主角,他的故事會是什麼?

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《穿普拉達的女王》

艾蓮·布洛什·麥肯納思考的一種方式是可以透過反對他們的人來定義他們,有時反對他們的是一個人,有時反對他們的是一種力量,一個社會或其他東西,這是一種構建一個角色的方式。

觀眾確實談論了很多關於討人喜歡的話題,這是整個過程中觀眾一直在談論的一個重要部分,艾蓮·布洛什·麥肯納認為討人喜歡和討人歡喜是有區別的,角色可能很討人喜歡,但也有缺點。觀眾只是想和角色在一起,即使他們沒有做出好的選擇,觀眾也會站在他們一邊。

08《暖暖內含光》

查理·考夫曼

而且編劇應該知道什麼時候把那些看起來像是編劇寫的,或是為了達到某個情節點而編造出來的行為稱為屁話,每個人都想要的很多東西常常是相互矛盾的,編劇需要了解自己的角色。

好萊塢名編劇都是如何塑造電影人物角色的?

《暖暖內含光》

當查理·考夫曼還沒準備好的時候試著寫對話,並不知道該怎麼做,也不知道這些人會怎麼說,但隨著事情的發生,顯現出來的東西以及人們說話的方式讓查理·考夫曼對角色有了感覺。

並且還需要思考,他們需要什麼,他們想要得到什麼,他們經歷了什麼。

09《煉獄信使》

強尼·希施貝格爾

強尼·希施貝格爾認為把一個角色變成人的一個非常重要的部分是讓他變成虛偽的人。我們評判別人,但我們不想被評判,我們會攻擊別人,但我們不想被攻擊,所以我們很激進,但我們不想和有攻擊性或暴力想法的人在一起。

《煉獄信使》

你和別人說話,就像你在寫警察或者科學家和真正的人交談一樣,在那裡你可以得到所有不在書裡的東西,那就是你聽到的壓力以及工作中的摩擦,或者他們的個人生活因為他們的工作而變得不同。

所以我認為很多人,不管他們是律師、偵探、醫生還是郵遞員他們都很興奮,也許他們賴以為生的事情會被拍成電影,他們希望它被正確地看到,所以不要因為研究而害羞,做的研究越多,你需要寫的東西就越少,因為你透過和真實的人交談會學到很多關於寫劇本的東西。