鞋兒破，帽兒破，身上的袈裟破······當這熟悉的音樂響起時，大概就是每一個人的童年了。
2009年，76歲高齡的遊本昌在黑龍江大光明寺剃度出家，法號定暢。而800多年前，李修緣也在浙江台州國清寺出家，法號道濟。
人生如戲，戲如人生。不知道是遊本昌活成了濟公，還是定暢嚮往了道濟。
在一次訪談節目中，魯豫問遊本昌：“您當年拍第一部《濟公》的時候，一共8集，我能問問每集的片酬是多少嗎？”
遊本昌說：“當時的片酬是一集120塊，然後在拍最後一集的時候給了我150塊。”
魯豫好奇道：“為什麼會多給了30塊呢？”
遊本昌說：“他們覺得應該多給一點唄。”
然後魯豫又問：“大家都很好奇，為什麼濟公的葫蘆怎麼灌水都灌不滿呢？”
遊本昌老師哈哈大笑說：“其實這是應用了一個類似魔術的原理在裡面，因為這個葫蘆是沒有底的，而葫蘆的背面又通著一個管子，所以灌水時水就透過管子流出去了。”
魯豫還問：“因為你形象合適嗎？還是別的什麼原因，他們為什麼會讓你來演濟公？”
遊本昌老師說：“原定的角色其實是要別人來演的，但是導演最後斟酌再三，又聯絡了我，說我氣質最符合，這才決定要我演的。”
遊本昌老師的付出也得到了回報，他所飾演的濟公成了大家心目中永恆的經典。
在採訪的最後，遊本昌老師笑著說：“我那時候一出門大家就喊我濟公，好像我的名字就是濟公。”
您的名字不是濟公，但您又何嘗不是濟公？回首遊本昌老師的一生：他與人向善卻又不苟同，敬業卻又不拘泥於角色。這恰恰是他最令人敬仰之處。
遊本昌和佛門從小就有著很深的淵源，小時候他的父母給他算過命，人家說他活不過13歲，只有皈依佛門才能闖過這一劫。
那時的人們都迷信，為了讓兒子逃過劫難，於是他的父母便把他送到寺院，遊本昌因此得了一個法號——乘培。
因為他的二姐是編劇，經常接觸戲劇和電影，遊本昌從小耳濡目染，小時候就對錶演展露出極高的興趣，後來他進入上海戲劇學院表演系學習，畢業後被安排到中央實驗話劇院當一名演員。
如果不是濟公這個角色，遊本昌可能只是一個普通的話劇演員。
但他和佛家的淵源不淺，導演張戈找到遊本昌想讓他出演濟公，一開始還拿不準遊本昌到底適不適合，當遊本昌表演了一段濟公的形象後，導演就認定了他。
這是遊本昌的第80個角色，也是他第一個主角，在此之前，他飾演的79個角色也都只是小配角。遊本昌說：“我個頭不夠高，形象也不好，也不夠走運，我覺得我就是個‘佐料’演員，別人演主角，我就是綠葉。”
他非常珍惜這個機會，從服裝道具到人物動作，每天都在認真構思，但導演只給了他一個月的準備時間，根本準備不完，到後來，遊本昌也只能邊拍戲邊琢磨。
”濟公步態“的出現就是在拍戲中琢磨出來的一個偶然。
有一次在拍攝中場休息的時候，導演等人在西湖前準備，遊本昌老師在亭子裡躺著乘涼。
突然，工作人員大喊一聲，“好了！好了！”
遊本昌老師被震得一驚，匆忙起身，披掛著衣服，鞋都沒穿好，就拼命跑去現場。跑著跑著，遊本昌老師趿拉著道具鞋，一步一踉蹌。
突然，他靈光一閃，覺得“這才是濟公的感覺！”
原來，當初在拍完前兩集以後，遊本昌老師回看，總覺得濟公的魂沒演出來。而這一次，竟然誤打誤撞找到了那種感覺。也因此，在螢幕中向我們演繹了那完美的“濟公”形象。
不得不敬佩當年的老演員，時時刻刻都想著琢磨演技。當年拍攝這部戲時，遊本昌老師已經50多歲，而且當時拍攝條件十分辛苦，但是他絲毫沒有埋怨，一直兢兢業業地演戲。
而濟公的醉態也是遊本昌老師根據武松打虎的片段琢磨出來的，他形容這種醉態為“腳踩棉花，風擺荷葉。”
觀眾以為這只是一個簡單的動作，一個眼神，卻沒想到這背後凝結的是老一輩藝術家們無數的心血。
而那表演吃肘子的一幕，更是讓人淚目。當時在拍攝這段戲的時候正好是晚飯時間，那肘子用火一烤，香味就透出來了，真的很饞人，可遊本昌老師喜滋滋地一咬，才覺得不對勁：肉臭了！
但是導演不知道，還在那裡喊著：吃，快吃！他只能硬著頭皮大口地吃肘子。
而且不能只是吃，還要表現出好吃，還要吃得津津有味才行。
看他的表演，拍攝現場沒有一個人覺得不對勁，直到導演喊“停”，遊本昌才跑到旁邊，“哇”的一聲，把肘子吐了出來。
原來肘子是頭一天下午買的，當時正是夏天，溫度高達39度，劇組也沒有冰箱。雖然肘子皮完好無損，但是肘子肉已經變質了。
小時候看《濟公》，一直覺得演員很幸福，因為有很多的肉吃。但長大了才知道，也不是所有的肉都好吃的。
之後在節目中談及吃發臭的肘子時，遊本昌說：“這是演員的第一自我和第二自我，第一自我感到臭了，但是第二自我你臉上必須要有表情，必須表現出的是香的感覺，因為這才是做演員這個職業的必然情況。”
接著老人家眼睛溼潤了，說“為藝術可以獻出生命，但是決不能愛藝術中的自己。愛自己，是搞不好藝術的。”
一句話，說出了一位老藝術家對藝術的真誠感悟，更說出了《濟公》之所以成為經典的理由。
前段時間筆者又看到《濟公》裡濟公燒燬房子的片段。
“恩公，那燒的是誰的家？”
“我的家。”
遊本昌老師在《濟公》裡燒掉自己家時的表情，真的太震撼人心了。看著自己的房子被燒掉，濟公一半臉笑，一半臉哭，眼睛裡有淚花，卻沒有流出來。
這一段應該講述的是人性與佛性的轉換覺醒，笑的是佛性，覺醒頓悟榮登極樂皈依佛祖：哭的是人性，不能孝順父母，出家已無家，俗事也不能再做，辜負了家人。
這時，我才真正地體會到了那句話：左眼在哭，右眼在笑。
他的一個表情明顯讓人看到了截然相反的兩種情緒，讓人看著感覺自己就是劇裡的那個人，真的親手燒掉了自己的房子，這才是真正的演員。
還有一次，在拍攝時，他的女兒來劇組探班，剛到現場就被嚇哭了。原來那天拍的是濟公在衙門受刑的戲，一場戲拍了12遍，遊本昌就趴在地上被板子打了12遍。當時，他已經52歲了。
為了力求真實，遊本昌要求導演必須真打。這場戲拍完後，遊本昌疼得站不起來，女兒看到後心疼不已，忍不住在現場大哭。
但，遊本昌老師的努力沒有白費，《濟公》在當年播出後，可謂萬人空巷，獲得了中國電視史上史無前例的成功。觀眾們打心眼裡喜歡那個整天喝得醉醺醺，大口吃肉，搖著破扇子，嘴裡還唸叨著”酒肉穿腸過，佛祖心中留。雖然看似不正經，卻行俠仗義，抱打不平，懲惡揚善“的臭和尚。
遊本昌也因此成為全民偶像，紅遍大江南北。很多片方都帶著高額片酬請他演出，但他卻一一拒絕了，他說：劇本不好，不演；有酒局牌局，不去。
大家都說他“跟錢不過去”，他表示，不想對不起觀眾，要對得起自己的良心。
1994年，遊本昌籌資拍攝了《濟公遊記》，賺了180萬。然而，61歲的遊本昌轉頭就將所有的積蓄投進了啞劇《遊先生啞然一笑》中。最後這部啞劇電視劇慘淡收場，讓他賠進了全部身家，可遊本昌表示一點兒也不後悔。
他說，“作為一個演員，我做了我想做的，而且能夠做到的事情，無論結果如何，我都在中國啞劇事業上留下了一筆。”
而如今已經87歲的遊本昌依然活躍在舞臺上，這種對藝術的執著和追求，著實令人欽佩。
所以為什麼這些老一輩的演員們能稱之為藝術家，或許這就是最好的解釋。
最後筆者想問，大家對遊本昌老師有什麼看法呢？你覺得他的濟公演的好嗎？歡迎在評論區留言討論。
作者：佩奇娛樂匯