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鑑別仿古瓷器首先要弄清楚仿古瓷器的時代，再根據不同時代特點進行

鑑別。

1。仿三國、兩晉、

仿青瓷，乍看起來很像真品，但細看即可發現其施釉和胎質結合不夠緊密。三國、兩晉、南北朝青瓷大多是用三角支架支起來燒製，底有支痕，而仿品通常不採用支法。仿品器物，拿起來手感輕，不如真品手頭重。胎質密度差，不夠堅硬。

2。仿隋唐五代白瓷

隋瓷特點是胎土細膩，潔白，胎土堅硬，釉潤白色帶一點乳白 色。仿品胎骨過於潔白，仿品釉光較亮。仿品多數仿邢窯和趙窯瓷器。

3。仿宋元時期名窯瓷器

仿品粗糙，顏色不正，釉泡較多，釉質粗，如仿鈞窯的彩斑不像，施釉較薄。汝窯釉料多凝於器物上部，其形狀類似蠟淚痕的堆脂。仿品胎質較細，不夠堅硬。哥瓷釉面有網狀開片，俗稱“金絲鐵線”。仿品雖能仿製開片，但仿製不出“ 金絲鐵線”的效果。

4。仿明代永樂、宣德、成化、弘治瓷器

仿永樂時期的甜白釉和青花，仿宣德時期的青花和祭紅，仿成化時期的黃釉器，明代瓷器特徵是造型豐滿、渾厚、古樸、莊重，胎體也較民國時期厚重。

永樂、宣德瓷器的裡子很規矩，俗稱淨裡 ，仿品則無此效果。弘治以前注重修胎，介面不大明顯，宣德以後到嘉靖、隆慶、萬曆及明末各朝，胎體接痕顯露，民窯器物尤甚，仿品器物一-般無接痕 。

明代瓷器底足露胎處，多有火石紅斑。到清代已逐漸消失，到民國時期瓷器底足大多數掛釉，砂底的很少，仿火石紅斑不像真品那樣明顯。細緻觀察即可看出破綻。明代瓷器釉質肥厚、滋潤，大件器物底部多為不掛釉砂。仿品多為掛釉底。仿青花瓷器，因為用料不同，出現不了凝重、古雅、絢麗鮮豔的效果。圓器中的口沿，有鋒利感，而仿品口沿多圓潤，不見稜角。明代繪畫題材，寫意的多，畫人物比較挺拔，小孩頭部較大，不合比例，頭部約佔整體1/3。畫龍比較窄瘦，龍嘴較長，一般都稱為豬嘴龍。 仿品往往不注意上述特點。

5。仿清代康熙、雍正、乾隆瓷器

由於時代不同，用的青花料不同，因此民國時期的仿製品，表現青花層次不像，顯得死板、呆滯，沒有青翠、豔麗之感。康熙青花瓷器，繪畫層次較多。仿品層次少。康熙後期出現了郎窯紅瓷器，口沿有“燈草口”。仿品在釉色上不如真品柔和協調。康熙五彩中裡彩上面有一層亮釉。仿品黑彩不黑有些發烏不亮。圖案裝飾也不如康熙製品。大為，而此仿品層次較少。

6。仿雍正粉彩、

雍正時期，瓷器造型，雋秀爾雅，小巧玲瓏，器型比例適度協調，有“曲線美”的特點。仿品則達不到上述效果。

雍正粉彩柔和而不豔，粉彩紋飾細膩，色調淡雅，立體感強。雍正以後各朝代都有仿製，但民國時期的仿品，施鉛粉較多，彩料濃厚，就像塗上一層油漆一樣。表現非常死板，分不出層次，立體感不強。雍正時琺琅彩（俗稱古月軒），眙質細膩、潔白，彩色豔麗華美，層次清晰，類似西方油畫的立體效果，表現極為生動形象。

清末民初，競相仿製，有的仿品，甚至比真品還要精細。署“古月軒”款的器物和鼻菸壺等，多系仿品。雍正時開始出現窯變紅釉，是由紅和蘭交織在一起，多數是蘭多於紅。仿品則紅與黑交織在一起。

7。仿乾隆青花、古銅彩瓷器

乾隆時期，瓷品造型規整比例適宜，外觀曲線不及雍正時期優美，但仍比就道時期雋秀，小件器物，尤為精緻，以後各朝的造型風格，除嘉慶尚能恪守乾陽舊制外，其餘各朝皆為依次遞減，到民國時期就每況愈下了。

乾隆時青花瓷器，呈色雖有多種表現，但以穩定的純蘭居多，色調沉者，紋飾清晰。仿品由於用料不同，青花的顏色不夠純正。古銅彩是用粉彩及全綵在資器上進行繪畫，來模仿古代青銅上紅、綠、蘭各色鏽斑。這是乾隆時創新的，也是它成就之一。

以後也有所仿製，民國時期所仿製的古銅彩瓷器，無論是造型，還是紋飾，色澤等方面，都有相像之處，但也有不足之處。

乾隆時，制器工藝水平極高，一般仿品都達不到以假亂真的程度。乾隆時瓷器裝飾圖案，時代感較強，繪畫工細，層次清晰，畫風嚴謹、細膩。仿品一般都表現不出它的風格。民國時期，對乾隆以後各朝瓷器也有仿製，但數量不算太多，當時以仿製清前三代瓷器為主。