蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。

但使主人能醉客，不知何處是他鄉。

——唐 李白 《客中行》

飲中仙的李白，在旅居蘭陵時，為盛唐齊魯之地財阜物豐的華美景象所迷，不禁連連讚歎：如果能香醇美酒伴身，玉碗清光增彩，那大概就會沉醉流連，忘卻故鄉他鄉了吧！

想象力瑰麗奇幻、善造神仙景的李白對於生活的美妙遐想即是如此。無獨有偶，北宋詞人晏殊亦曾有言：“玉碗冰寒滴露華，粉融香雪透輕紗”，這樣的情致這樣的一場春夢沉酣，方才是意趣盎然，生活無限美好。

翻閱古籍，諸如此類的表達更是比比皆是。前有“葡萄美酒夜光杯”的紅漿綠輝，相映成趣；後有“玉盤檠出仙家果”的仙氣縹緲，高絕脫俗。似乎古人對於生活的超凡想象就集中在“翠玉碗、夜光杯、白玉盤、琉璃盞等等”奇珍異寶上。而皇室權貴等豪富階級，更是在身體力行地踐行這一點，

從裝飾到日常用具，無不在想方設法脫離平庸，多添三分光彩

。

早在新石器時期，貴族階級就已經開始制玉器作裝飾之用，而真正有文件記載、集大成者卻當屬清代宮廷。由於清代帝后王族多為翡翠玉石愛好者，故當時宮廷玉器極多，且樣式新穎奇趣，不落俗氣。乾隆皇帝甚至還專門成立了兩個玉器造辦處，為朝廷定製各種玉器。翻開清宮內務府造辦處檔案，即可發現大量相關記載。

以翡翠為例，清代宮廷翡翠製品多為生活用品，根據不同形制，主要分為陳設、配飾、日用三類：

陳設用品：飾紋仿古天工成

清宮翡翠陳設製品與玉陳設品的設計一脈相承，多為花插、擺件、如意、造像等，其設計理念與設計過程大體相同，受宮廷繪畫影響很大，甚至有許多宮廷畫師直接參與其中，因此藝術水平很高。

如清宮“翠人物山景山子”擺件，其翠質青綠，表面留有玉皮顏色，作品為山形，一面琢山林之景，選取近、中景角度構圖，另一面雕琢山石、樹木、小鹿，保留大量玉皮色，在佈局、意境、造型、工藝上頗為講究。

而另一類作品數量則較少，為仿古器。其器皿多仿青銅器，如翠觚、翠爐等，紋飾則多有獸面紋、蕉葉紋、夔龍紋等，在保有實用功能的同時，亦不失觀賞效果。

配飾：珍寶巧制添芳彩

除用在大件制器外，在清晚期，翡翠亦大量用於製作服飾首飾等物品，如扁方、頭簪、頭花、手鐲、戒指、嵌翠項鍊等。其材質多選擇綠度強、透明度高的上等翡翠製造；紋飾圖案則喜用帶有吉祥寓意的意象，如龍鳳、葫蘆、靈芝等。

現藏在故宮博物院的清宮“金鑲翠挑簪”就是其中精品。金質簪身鑲綠翠簪頭，簪頭雕作一隻手，腕戴白玉鐲，五指握一翠如意，如意頭勾回，套一翠活環，環下掛珍珠六粒、藍晶墜角一個，集金、玉、珠、翠、晶於一挑簪，既附巧思，又極具美感。

日用器具：舉目琳琅入眼來

顯得更為豪奢的，莫過於翡翠日用品了。

清宮翡翠日常用具品類極豐，從書房用具到色盒樂器，從煙壺匣盒到杯盤餐具，應有盡有。

而這其中，杯、盤、碗、盒等餐具又佔絕大多數。另外，

由於日用器具的器形都較大，因而高翠作品很少

。且這類作品的胎體一般都薄而均勻，器表平整光滑，較少起伏，表面拋光較好，能極好地呈現翠料的質感。

清宮遂初堂曾藏有一個翡翠玉碗，此碗翠色青綠，碗敞口，口沿處有唇，圈足，碗體光素無紋，整體造型、線條都非常優美。因為製作這樣一個翠玉碗需要使用很大一塊翠料，故而這類作品亦屬難得之精品。

玉碗增清輝，玉飾添華彩。

這等翡翠玉石日用品的使用，真正體現了古人對於瓊樓玉宇、玉液瓊漿這類神仙之境的嚮往與渴求。

從餐具到擺件，從工具到配飾，小處著眼，盡費奢靡，無一不追求著極致美感與超絕體驗。

然而，發展到現代，儘管工藝已更進一步，但是用翡翠玉石打造日用器具的設計已基本消失，像翠玉碗、翠玉盤這樣具有實用功能的作品幾不可見。

其原因主要與社會結構變遷有關：現代社會，人們對於物用與藝術的認知已不同往日，物品的極大豐富拓寬了人們對於實用和價值的選取，而這類高奢作品基本歸類於藝術品與收藏品領域，不再富有實用功能。

在當今，

關於翡翠日用器具的表現形式更多在花件或擺件這類作品上，其功能也以裝飾為主

。

廣義的翡翠花件指雕有一定花紋或造型的配件或小雕件，如雕刻花鳥魚蟲的佩玉，觀音、彌勒佛、財神、童子等小雕件等。“松鶴延年”就是翡翠花件中常見形制，以鶴和松樹構成圖案主體，寓意延年益壽、志節高尚，主要用於玉插屏及玉牌子這類作品，其功能也多是佩戴或裝飾之用。

翡翠擺件則是指大件雕刻作品，其造型多樣，有人物、如意、花、葉子、掛屏和瑞獸等多種形式，主要用於陳列展示。之前文章

遇見百財｜從私家典藏到鎮館之寶，“玉白菜”的巔峰之作

中所述的翠玉白菜即為翡翠擺件中的一種，現代多為商人或企業家所愛及持有。

從古至今，人們都在追求生活的品質和格調，不論是隨身的配飾、餐食的擺盤、或者生活空間的裝點，都在追求高階美感，於小細節處做大美學，享受不凡生活。