楊·凡·艾克

（1385年-1441年）

“油畫之父”，《根特祭壇畫》 《阿爾諾芬尼夫婦像》

他是北方文藝復興美術的奠基者，對油畫藝術技巧的縱深發展做出了獨特的貢獻，被譽為“油畫之父”。代表作品有《根特祭壇畫》《阿爾諾芬尼夫婦像》和《教堂中的聖母》。

早在文藝復興開始以先，尼德蘭的揚·凡·艾克就已經準備衝破中世紀哥特式的束縛，去實現征服真實，表現某種嶄新的東西。

15世紀的尼德蘭美術依然沒有與中世紀的哥特式藝術傳統風格決裂，富有濃郁的宗教氣息，人物也都嚴肅，靜穆，甚至可以說不夠生動自然；但是有一些變化，就是畫家開始對世俗生活和現實環境產生興趣並留心觀察。

根特祭壇畫，高3。4米，寬5。2米

在弗朗西斯·薛華的那本《前車可鑑》中，此畫被認為是文藝復興時期最偉大的作品，看到原作的話我們一定很震撼。在聖經中有神聖的貧窮，也有神聖的富足。在神聖的羔羊（基督）面前敬拜的人群。

《根特祭壇畫》 1432年 木板油畫 每塊板146。2x51。4cm

為了在畫面中精確真實地表現自然和人體，南方藝術家，義大利與他同時代的布魯內萊斯基為代表的藝術名家從透視，縮短法，人體解剖著手；而北方以楊·凡·艾克為代表的尼德蘭畫派則是透過耐心地在細節上再新增細節，直到整個畫面像是鏡子般反應可見世界為止。

但是當時的繪畫技術主要是溼壁畫和蛋彩畫為主，不足以實現他的意圖；他改進了蛋彩畫的配方，用油代替蛋液，這樣顏料乾的速度得到延緩，並且過渡柔和自然，從而獲得高度精確到效果。

《阿爾諾芬尼的訂婚式》 1434年 木板油畫 81。8x59。7cm

《阿爾諾芬尼夫婦像》是一幅出色的風俗畫，他突破了宗教畫的傳統技法，這似乎是一副超4k畫質的照片，彷彿能親臨他們家參與他們的訂婚——地毯，拖鞋，視窗的橘子，牆壁上的念珠，床頭的小刷子，每個細節都如此精密！讓人感嘆凡艾克的繪畫技能，無限的耐心和如此追求極致。

藝術家在牆壁上用拉丁文寫著“楊·凡·艾克在場”，這是藝術家在歷史上第一次真正成為一個不折不扣的目擊者。

更令人歎為觀止的是，當你無限放大這張小小的畫布，你可以清楚地從後面的鏡子中看到這位畫家的形象，這可以說是非常創新的舉動。而鏡子上的十二個齒輪裡的圓圈裡畫家安排的是十二個聖經故事，指甲蓋大小的方寸之地，還容納著那麼細緻的畫面！這些隱藏的聖經故事告誡讀者不要愛這個世界，而主人翁卻衣著華麗極盡奢華，不知這裡作者是否用了些諷刺的手法。

畫家還有許多偉大的作品，不一一介紹有時候，說多了，繪畫本身的魅力反而削弱了。