“作畫妙在似與不似之間，
太似為媚俗，不似為欺。”
這既是齊白石的造型觀，也是齊白石在整個藝術格調上，欲求溝通世俗和文人的審美意趣的嘗試。既不流於媚俗，也不狂怪欺世。白石老人用自己的筆描述自己的一生，以純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合的方式，生動地表達著對身邊事物的愛，濃墨重彩之間更是敘寫了他傳奇的一生。
下面將要介紹的齊氏三絕，將白石老人的創作風格盡顯，妙不可言！
一絕:畫桃
1951年作 壽桃
齊白石老人一生渴求長壽、幸福、吉祥，所以“壽桃”、“一世平安”“年年有餘”“菊酒延年”都是白石老人常畫的題材。齊白石的祝壽畫，以壽桃為最多。他愛畫桃，求畫者也喜歡他畫桃。齊派桃是齊老最典型的紅花墨葉派立宗的代表，大俗幻為大雅，受到世人喜愛。
1947年作 大壽
通常所見齊白石畫桃，以晚年為多，桃子或畫於籃中，或畫於樹上。多采用“紅花墨葉”的畫法，先以沒骨大寫意法直接用洋紅潑寫碩大桃實，躍然紙上，豔而不俗，惹人喜愛。滲以少許檸檬黃，再以花青、赭墨寫出葉子和枝幹，後用濃墨勾勒葉筋，設色濃重豔麗。與其畫荷花所創的紅花墨葉恰成強烈對照。不僅桃實的分佈頗具匠心，極臻疏與密、藏與露之妙，連壽桃的向背光都以顏色的變化來確切地表現出來。
白石老人還喜歡把桃與桃葉、桃與竹籃的比例加以誇張。如竹籃只能盛下兩三個桃子，可見仙桃的非同一般！這樣的誇張手法，是從民間藝術借鑑來的，雕花藝匠出身的齊白石，對民間藝術的熟悉和大膽借鑑，是成就其藝術的一大根源。文人藝術與民間藝術天衣無縫的融會，在一個桃子形象中也有突出的體現。
桃花實各三千年
二絕:畫蝦
齊白石一生繪畫題材廣泛，包羅永珍，尤以畫蝦最負盛名，廣為人知。齊白石雖一生熱衷沉浸於大寫意花鳥畫，但格外強調寫生的重要性。他在《自傳》中說：“畫畫要畫人家看過的東西”。我們看他的畫，多題有“半生寫生”四字，表明了他對繪畫寫生的高度重視。然這種中國畫的“寫生”有別於西畫的“寫生”，是一種對繪畫物件形的高度概括與提煉。
蝦 立軸 紙本
齊白石筆下的蝦，適度變形，簡練概括，綿中帶剛，生動傳神，聚散有法，妙趣橫生，堪稱一絕。他為了畫蝦，特意在家中案頭養蝦，詳細觀察蝦的習性與動態。正由於他對蝦的熟悉和了解，所以他畫的蝦十分傳神。
蝦 四屏 設色紙本
蝦族大家庭
蝦荷
三絕:畫荷
魚戲蓮塘 1952年作
白石老人生性樂觀，他的畫也與生俱來帶著一種喜悅的神情。白石老人作畫筆墨尚簡，大象希形，無多餘贅筆，在寥寥勾勒中傳達出許多餘緒。他畫的荷花造型洗練，分披的荷葉，欹斜的荷杆，嫣紅的荷瓣，飽滿的蓮房，構圖充滿張力，完全體現了他本人的精神狀態。
紅荷翠鳥游魚圖
齊白石對畫荷頗有研究。他曾寫道：“客論畫荷花法，枝幹欲直欲挺，花瓣欲緊欲密。餘答曰：‘此語譬之詩家屬對，紅必對綠，花必對草，工則工矣，未免小家習氣。’”這是說，畫荷不要拘於窠臼、不要流於習氣。他又寫道：“懊道人畫荷花，過於草率；八大山人亦畫此，過於太真。餘能得其中否，自尚未信。世有知者，當不以餘言為自誇。識者自當竊笑也。”他評價八大山人和李鱔畫荷或失於“執”，或失於“率”，而自謂兼得兩家所長。
齊白石畫荷在吸取八大山人以及吳昌碩筆墨精神的基礎上，自創了“紅花墨葉”畫荷法：用飽滿的洋紅直接潑寫荷花，襯以黑乎乎的濃墨葉和用焦墨寫就的荷梗，在紅黑、濃淡、乾溼的對比變化中形成鮮明奔放的視覺效果。表現出濃郁的民間審美趣味，傳達了強烈的生命勃發意識，一掃傳統文人畫的荒寒之氣，生機盎然，極具爛漫情趣。
荷花 1923年作