徐寶剛

北京人，1951年5月31日生。7歲開始學習書法，13歲時受教於薛如梅老師，學習顏體、柳體、王羲之的書法及繪畫，奠定了書法及繪畫的基礎，提高了自己的愛好及悟性。後又從師於尹瘦石先生和王墨臣先生，並得益於胡爽庵、董壽平、官布等老先生的指導及教誨，提高了自己的書法和繪畫的認知程度。在學習了大師的書法和繪畫基礎上，不斷的研究了中國書法的精髓，並融入了自己對中國書畫的理解，逐步的形成了自己的風格特點，求索藝術的提高，尊教於師造化，致力於學習，上下而求索，謙受益，方知學而後之不足，力求為中華藝術做出自己的成績和貢獻，使之中華藝術發揚光大。多年來，徐寶剛先生筆耕不斷，甘於寂寞。堅持人民藝術為人民的宗旨，堅守為人民而藝術的情懷。贏得了海內外廣大書法藝術愛好者的喜愛和尊敬。

經文化部評審委及專家評定為國家一級美術師、國家一級書法師。應五臺山書畫研究院院長、東臺主持釋覺一大和尚邀請，被聘為五臺山書畫研究院副院長，現為中國企業文化促進會企業藝術家工作委員會委員。

丹青貴傳神 翰墨寫賢風

——記著名書畫家徐寶剛

書畫有一體之源，賢者可以像趙子昂這樣，以書入畫，反之可以因畫益書。當代著名書畫家徐寶剛先生，不但有書畫同源的卓識，也有書畫同修同顯造詣的才華！他用書法和繪畫兩門功夫，傳承書法文化主流正宗，是謂藝壇賢家，可以作金繪錦書！

他的繪畫題材相當廣泛，山水、老虎、竹梅畫得遂心應手，很有古典氣韻，也有筆墨當隨時代的建樹。畫老虎以紋謀骨，畫得骨力雄強，可見嘯天之威！動態與勢態同時都有精彩的表現，這是他的老虎遠觀看有跳天門之威，近看有臥鳳闕之神的重要原因。小寫意可以筆筆相生，奪老虎之精神，也可以筆筆相映掠老虎之體貌，正是雅俗共賞的真功夫。如果老虎只作雅，難免畫得風花雪月失了氣勢。如果老虎盡為悅目，難免畫得會有煙火氣。盡俗非妙，只雅非聖。徐寶剛最能拿捏住形態虎與神態虎的創作點位，所以起筆落筆可以舉重若輕，把老虎畫得形神兼備。特別是他又有極好的山水創作能力，虎以山作烘托，立骨傳神，更顯精氣神。上山為王者，下山為勇者，文化內涵一目瞭然。

說到山水創作，徐先生最有外師造化中得心源的表現力。青綠山水作得妙，盡有搜盡奇峰打草稿的寫生積累。觀覽真山真水，經由風行雨霽的熏習，可以把心意完全漫泊在山水創作之中，透過筆墨蒼潤的渲染，構成雲上山巔四面俊厚的浩莽之氣。上突危峰，下覽深谷，空間飽滿，滿而不塞，以百尺懸瀑作氣息聯絡，可以在骨法用筆的塑造中，生成氣韻生動的妙哉。山水安知董與黃，唯有像先生這樣師造化，心入畫、意入畫、詩入畫，方可以把山水畫的色不礙墨，墨不礙色！蒼潤之感，恰是天質自然！先生畫梅、畫竹，取法文人畫的蕭蕭雅趣，畫裡是嫻熟的技法，盈發出來的是君子的品位，雅畫梅竹，已經脫離了“物”的束縛，走進了“神”的境界，筆墨所作，色彩所染都是君子人格化的表現。清許勁節，梅雪爭春，最有裝點萬家屏障的地氣！

丹青貴傳神，翰墨寫賢風。徐先生的書法以行草而令人折服，寫得富有晉代文人書法的信札風，亦有宋代米家的刷字格，速度與力度控制相當準確。力可透紙背，速可驚雷馳電！非常重視書法線條的塑造力。以蘭亭序為師，參意筆墨無窮的變化。以書譜為師，修成法度嚴謹的規矩。以蜀素帖為師，感知放手寫心的自如。書法師賢者，正是法由師授，功由戶出的大手筆。伸縮得體，不激不厲。賢者作書法，就是這種惟感心妙的灑脫！

著名書畫評論家：劉建明 2020年11月24日

“動物的傳神處，關鍵在於眼神和動態。眼睛的斜度、方向，動態的種種變化，必須認真觀察，細細琢磨。”

徐寶剛筆下的虎也和別人畫的不一樣，前人畫虎多為臆測，著重虎威的表現，卻對於虎的形體結構卻不是很到位，畫家徐寶剛筆下的猛虎，既不失虎的威猛，又富有人性，含有一種溫情，同時結構準確，是具有人的靈性的。

徐寶剛的虎，筆蘸的是墨，心湧的是情。筆毫落紙，栩栩如生。說粗獷，大筆刷刷，則造型簡括，達意暢神。績墨處，乾溼濃淡，意態動人；說細膩，小毫鉤折，其技法工整，筆致圓渾。白描時，色彩線條，烘神託韻。寫意後，文彩自然，畫盡意存。筆下的畫，畫中的虎，睛傳神，神帶風，風顯威，威猛獸王，在這勾勒點染中，抖擻著威風，一種精神一個生命便躍然紙上。