選擇理想，還是選擇現實？這是一個非常殘酷的問題。
梵高毫無疑問選擇了前者，因此，他晚年窮困潦倒，只能於極度絕望中自殺。
畫家趙小勇則不同，他選擇了後者，因為他還有一大家子人要養，全家人都指望他吃飯。
於是，他窩在城中村，一天十幾個小時，不停地臨摹梵高的畫作。
在20年時間裡，他一共畫了10萬幅油畫，對梵高畫作熟悉到，閉著眼睛都能臨摹的程度。
面對鏡頭，他的眼神孤獨而又憧憬。
“我想，我是懂梵高的……”
為此，他決定走出現狀，用原創，致敬梵高這位為理想奮鬥終生的畫家。
從小白到臨摹，趙小勇用了20年時間，從臨摹到邁入大師殿堂，他用了10年時間。
他用30年，完成人生蛻變，他就是“中國梵高”趙小勇。
1987年，15歲的趙小勇孤身一人來到深圳打工。
但因為年齡太小，沒有力氣，沒有工廠、工地願意要他。
那段時間，趙小勇度過了人生中最艱難的一段時間。
他睡過橋洞、馬路，也在郊區的墳地歇過腳，漂泊在城市中，他和一個流浪漢沒有區別。
因為沒有暫住證，趙小勇很快便被警察帶走，還是工友們集資給他湊了400元，才把他撈出來。
走投無路，他去求一家工廠收留自己，不要工錢，只要管吃管住就好。
在一家滕藍廠中，他替樹脂畫上的人物描邊、上色。
因為在老家看過堂哥畫畫，趙小勇在繪畫上表現出非同一般的天賦。
很快，他成為廠裡的精描工，他的作品被裝裱起來，放到玻璃櫃中，成為全廠工人學習的物件。
工廠的工作日復一日，每天的工作都在重複，漸漸地，趙小勇厭倦了現在的生活。
就在他考慮是否辭職的時候，老鄉的一句話，徹底改寫了他的命運。
80年代末，一位香港富商接到沃爾瑪的訂單，要求他在30天內，交付30幅仿製畫。
於是，他帶著訂單來到大芬村，將這裡當成自己的工作室，向全深圳招聘“畫手”。
彼時大芬村還不是著名的仿製畫製造中心，只是深圳一個再普通不過的村莊。
這裡汙水橫流，常年瀰漫著一股惡臭味，因此被當地人戲稱為“大糞村”。
但不久之後，因為商人的到來，“大糞村”將改寫自己的命運。
老鄉來到大芬村應聘成功後，想起了趙小勇，於是也對他發出邀請。
趙小勇幾乎想都沒想，便同意下來，收拾東西，來到了大芬村，成為一名“畫工”。
就這樣，一個商人，帶著幾十位“畫工”，開始了仿製畫的工作，趙小勇就這樣稀裡糊塗地入了行。
在這裡，很多“畫工”都是農民工，他們連拿畫筆的姿勢都不知道，更不用說畫油畫。
因此，富商請來老師，開始從零教他們如何畫油畫，僅十幾天後，他們便開始臨摹畫作。
“畫工”們不需要知道怎麼畫畫，也不需要知道畫中包含怎樣的感情。
只需要學會，如何將一幅畫，透過畫筆，“複製貼上”到另一張畫紙上就可以了。
因為工作量巨大，幾十名“畫工”每天都要畫十幾個小時。
累了，就在凳子上睡一會，睡醒之後接著畫。
天氣炎熱，有沒有空調，十幾平的房間中，擠著十數名畫工，連撥出來的空氣都燙手。
他們只能赤裸著上半身，用盡全部力氣，完成手中的畫作，每幅畫能賺十幾到幾十元不等。
趙小勇，就在這樣的環境中，待了三個月的時間，每天除了吃飯睡覺，都在畫畫。
三個月結束後，他學會了畫仿製畫的技巧，讓他得以在該行業生根發芽。
訂單交付後，香港富商大賺一筆，很多商人聞風而來，紛紛湧入該行業。
他們在大芬村租畫室，找“畫工”，很快，一個又一個工作室在大芬村拔地而起。
巔峰時期，大芬村的畫室總量超過1000家，每年產出的仿製畫高達500萬幅。
這裡成為全球仿製畫主要供應地，歐洲70%仿製畫來自中國，而中國80%仿製畫都出自大芬村。
而這裡，也成為不少仿製畫商人發財的寶地，每年總銷售額達到10億。
但作為畫作的主要生產者，“畫工”們，他們一年到頭卻賺不到幾個錢。
他們有的是農民工，有的連小學都沒畢業，有的在幾個月前，甚至連三指拿畫筆都不會。
但幾個月後，他們貢獻出全球超過60%以上的仿製畫。
從梵高到米勒，從《星空夜》到《拾穗者》，只要客戶有需要，他們便要在規定時間內畫出來。
為了提高效率，很多商人會將一幅畫拆分開來，讓“畫工”們分工協作。
例如畫《蒙娜麗莎的微笑》，有人負責畫左眼，有人負責畫嘴巴，最後，再將所有作品組裝起來。
在這裡，畫不是藝術品，而是商人，“畫工們”也不是藝術家，不過是工廠的工人罷了。
而趙小勇，就是這萬千“工人們”的其中一個，只不過，他更聰明。
在完成第一筆訂單後，他開了家工作室，自己接訂單，當起了小老闆。
訂單的內容，全部都是梵高的畫，並非趙小勇對梵高情有獨鍾，只是他的畫更好賣錢罷了。
漸漸地，趙小勇的畫開始在當地小有名氣，他也有了固定的歐洲客戶。
每天都要完成二三十幅畫，僅靠他一個人，根本忙不過來。
因此，他將妻子、弟弟和小舅子拉了進來，讓他們成為自己的合作伙伴。
妻子負責畫《星空夜》和《向日葵》，弟弟負責《夜晚的咖啡館》，小舅子則負責《自畫像》。
在未來幾年的時間裡，趙小勇的畫室每年都能產出上萬幅梵高的畫。
趙小勇和他的家人們，數十年如一日地臨摹，早已將畫作的全部細節銘記於心。
就拿趙小勇來說，他20年內畫了10萬幅梵高畫，最快28分鐘便可以臨摹出一幅。
他的妻子，和別人聊著天，看著電視劇，一個小時內，一副《星空夜》就能在她筆下栩栩如生。
但諷刺的是，他們連梵高的真跡都沒見過，有人甚至連梵高兩個字怎麼寫都不知道。
漸漸地，趙小勇開始對梵高產生濃烈的興趣。
“半輩子都在畫他的畫，卻連他是誰都不知道，未免有些說不過去！”
一天晚上，趙小勇攢了個局，將畫室全部“畫工”召集在一起，看梵高的紀錄片。
也正是這部紀錄片，徹底改變了趙小勇的後半生。
文森特梵高，自小性格孤僻，被人當成怪胎，唯一能陪伴他的，便是手中的畫筆。
但畫筆並沒能讓他的人生好過一些，從荷蘭到英國，再到法國。
他的一生都在貧困中度過，窮困潦倒，一輩子只賣出去過一幅畫，最終在絕望中自我了斷。
回顧他的一生，將全部熱情燃燒投入每一幅畫作中。
可悲的是，他腐朽的軀體卻無法承載靈魂，每一次拿起畫筆，都要以生命作為代價。
靈魂，在畫布上快速揮發，倒映出梵高的人生，也將“畫工們”的生活無限放大。
梵高的悲慘人生，何嘗不是“畫工們”前半生的真實寫照？
他們和梵高一樣，前半生四處漂泊，居無定所，為一日三餐而奔波努力。
但梵高尚能為畫筆綻放光彩，他們呢？追逐一生，也不過是個拙劣的模仿者罷了。
從這之後，趙小勇內心的一部分坍塌了，核心的部分開始重建，但還需要一些契機。
他想去趟荷蘭，看看梵高的真跡，想了解梵高的真實內心世界，到底是怎樣的？
機會來了，一天，他接到一位客戶的邀請，邀請他去梵高的故鄉，阿姆斯特丹。
對方表示，只需要趙小勇出來回的路費，剩下的他來搞定。
但這對趙小勇來說，依舊是筆不小的費用。
他和妻子商量，但每次兩個人都會吵架，吵到最後，還是會迴歸到錢的問題上。
趙小勇對妻子說，自己去看梵高的畫，是為了模仿得更像，賺到更多錢。
但和他生活了幾十年，妻子當然知道，趙小勇去看梵高的真實目的。
最後，妻子還是沒能拗過趙小勇，他踏上了前往荷蘭的飛機。
現實中的阿姆斯特丹，跟趙小勇想象得不太一樣，不像個大城市，反而更像一個小鎮。
在小鎮的街頭，趙小勇看到一個賣紀念品的小店，裡面放滿梵高的高中畫像。
其中最大的一幅，被掛在門外面，用玻璃框裝裱，展示給過路的遊客們。
趙小勇一眼就認了出來，紀念品店中的畫作，絕大部分都出自他和他的工作室之手。
它們掛在牆上，甚至連個畫框都沒有，任由當地人進來挑選、撫摸、買賣。
每一幅畫大概能賣到30—40歐，門外那副大一點的，則能賣到400歐。
這幾乎是趙小勇出口價格的八倍以上。
在小店門口，趙小勇和自己畫的梵高自畫像合了張影，此時他心中五味雜陳。
“畫工們”畫了半輩子的畫，但依舊處於產業鏈的最下游，拿著最微薄的工資。
但這些資本家們，隨便一倒手，就能賺到八倍以上的利潤，憑什麼呢？
但這一切，趙小勇根本無力改變，只能落寞地點上一支菸，讓哀愁隨煙霧飄散。
第二天，他來到阿姆斯特丹梵高博物館，第一次近距離接觸梵高的畫作。
“顏色不對，真跡很明顯淡了很多！”
趙小勇本以為自己對梵高的畫作足夠了解，但見到真跡之後，才知道自己的想法有多可笑。
每一幅都比自己想象得更加強烈，其中根本感受不到頹廢，有的，只是對畫作的無限熱情。
即使悲慘如梵高，在拿起他心愛的畫筆時，依舊可以將一切拋到腦後，心無旁騖地作畫。
被一日三餐所浸透的自己，能做到這一點嗎？
從荷蘭回來後，趙小勇開始變得魂不守舍。
他自詡算半個藝術家，但荷蘭之旅讓他意識到，自己在梵高面前，什麼都不是。
梵高有為藝術奉獻一切的勇氣，自己有嗎？
他開始做夢，夢到梵高，他走到自己面前，親切地問道。
“小勇，你現在畫我的作品怎麼樣了？”
“我已經進入你的狀態了！”
在夢中，趙小勇嘗試去碰觸，才發現面前空無一物。
他從夢中醒來，久久不得入眠，一直坐到早上。
凌晨，第一縷陽光照射入畫室，趙小勇點了一根菸，心中也做好了打算。
“是時候，該嘗試改變一點點了！”
從這之後，在畫仿製畫的空隙中，趙小勇也會嘗試去畫自己想畫的東西。
畫室中“畫工們”的日常，自己老家的奶奶，生活中的點點滴滴等等，趙小勇都會嘗試去描繪。
他用幾年賺來的錢，開了間畫室，用來售賣自己的原創畫作。
一開始，趙小勇的生意並不好，甚至一個月都賣不出去幾幅。
但他沒有放棄，一直堅持下去，漸漸地，在同行的幫助和推廣下，他的畫開始小有名氣。
從最初的幾十元無人問津，如今也能賣到1.2萬一幅，這個過程，他用了十年時間。
雖然過程漫長，但趙小勇並不後悔，反而慶幸，自己堅持下來了。
十年後，他再次夢到梵高，他背對著趙小勇，站在遠方，聲音低沉而又渾厚。
“我是一個無足輕重，又討人厭的人。”
“總而言之，就是我是這個社會上最卑賤的人。”
“可是，就算這已經成為無可爭辯的事實。”
“總有一天，我會用我的作品昭告世人。”
那天清晨，趙小勇從夢中醒來，眼角帶著淚，但嘴角卻掀起一絲笑。
“梵高先生，我想我可能已經做到了，即使還不夠完美。”