最近，在瓷都景德鎮藝術瓷領域，有一款傳統而又新奇的創意灑藍劃花瓷板畫橫空出世。她的創作者，是景德鎮市新文藝群體協會副主席、湖田瓷社創始人、陶瓷灑藍技藝非遺傳承人章晨。章晨先生的這款瓷板畫，與常見的矩形瓷板畫不同。首先，她在平面圓形瓷板上，呈現兩個圓，內圓為核心——灑藍劃花瓷板畫《海之歌》；外圓白釉色，與內圓形成對比強烈的“玉瑗”造型。其造型隱借傳統玉文化，展示灑藍劃花陶瓷藝術，可謂匠心獨特。

灑藍劃花瓷板畫《海之歌》

玉瑗是我國自新石器時代流傳下來的一種玉飾，扁圓有大孔，看似玉璧，實則與玉璧、玉環不同。《爾雅·釋器》載：“肉（周圍的邊）倍好（中間的孔）謂之璧，好倍肉謂之瑗，肉好若一謂之環。”也就是說，中國古代是根據中央孔徑與邊徑的大小比例區分玉璧、玉瑗、玉環3種形制的玉器。孔徑大於邊徑是玉環，孔徑小於邊徑是玉璧，孔徑等於邊徑是玉瑗。灑藍劃花瓷板畫《海之歌》為玉瑗造型，與2008北京奧運獎牌有異曲同工之妙。

2008北京奧運會金牌

鑑賞瓷藝術品，造型、釉色、裝飾（書畫、紋飾等）為三大要素。灑藍釉是明代宣德時景德鎮皇家御窯廠創燒的釉色，由於工藝複雜，成功率比較低，因此是一種珍稀釉色。不過明代灑藍瓷器，沒有結合劃花技藝，純粹欣賞釉色的靜謐變化。灑藍也叫雪花藍，因為她有雪花飄灑的感覺，又像神秘的夜空。

春秋玉瑗

劃花是瓷器的一種傳統裝飾技法，自北宋開始流行，是借鑑唐代金銀器鏨花工藝而創制的一種工藝，裝飾效果獨特。不過，宋代還沒有發明灑藍，這種劃花當時是運用在景德鎮影青瓷上面，劃花圖案若隱若現，呈現特有的藝術魅力。

商代玉環

灑藍劃花瓷板畫《海之歌》，呈現給觀眾的，是灑藍釉疏密有度的深邃美感，同時又有線條的瀟灑酣暢。與陶瓷書畫創作不同，劃花創作不能打草稿，必須一氣呵成。因此，劃花創作者往往既是設計師，又是工藝師，必須做到胸有成竹。落筆無悔，不能塗改，只有一次機會的特點特別考驗創作者的功力。

戰國玉璧

章晨先生把宋代流行的劃花技藝與明代宣德御窯的灑藍技藝創意組合，再融入傳統玉瑗的外觀造型，一種新型的綜合性藝術品——灑藍劃花瓷板畫《海之歌》由此誕生！這是又一種陶瓷語言的獨創，不僅展現了線條的飄逸，而且彰顯了灑蘭的魅力，不啻為新時代景德鎮陶瓷藝術的又一發展！（石木金）