我們先讀這首詩：

青青柔蔓繞修牆，刷翠成花著處芳。

應是折從河鼓手，天孫斜插鬢雲香。

我們上篇文章所欣賞的南宋施清臣的《牽牛花》，是站在織女的角度去想象的描摹的。

今天我們所欣賞的楊巽齋的《牽牛花》，是站在牛郎的角度去描摹的。

第一小句先描寫牽牛花的藤蔓。

它的藤蔓顏色是青青的，也就是綠色的。綠色是代表朝氣，代表希望，代表著生命力。

這些綠色的藤蔓攀援著長長的牆頭，一直向遠處高處延伸。同時，把希望和信念也帶到了遠方。

第二句，寫在一片青翠的綠葉中，花朵形成，散發著芳香。

紅花還需綠葉配，詩人就是用綠葉襯托花朵，像碧玉一般的綠葉，越顯得花朵的明豔嬌麗。

第三和第四句是神來之筆。

我們先來說“河鼓”，詩中的河鼓，是如下的含義：

河鼓三星，在牽牛北，主軍鼓。蓋天子三將軍也，中央大將軍也，其南左星，左將軍也，其北右星右將軍也，所以備關梁而拒難也，昔傳牽牛織女七月七日相見者，則此是也，故《爾雅》雲：河鼓謂之牽牛。

是說，河鼓共有三顆星，管軍鼓的星。這三顆星，象徵的是天子的三位將軍。中央那顆星象徵大將軍，南邊的那顆象徵左將軍，北邊的那顆星象徵右將軍。

設定三將軍是為了防備關隘橋樑的安全，並且用來抵擋危難國家的敵人。

過去牛郎織女相見的地點，就在這裡。

所以《爾雅》說，河鼓就是牽牛星。

這樣看來，第三四句是說，天帝之孫女——織女頭上的裝飾花朵，就是牛郎摘來送上的。

這首七言絕句，也寫得妙趣橫生，非常有藝術張力。

首先，描寫非常有層次。

從整體來說，一二句寫花，三四句寫人。

寫花先從整體再到具體。

先描寫整牆的藤蔓環繞，然後再寫綠葉，再寫花朵。

由整體到區域性，逐漸拉近鏡頭，給讀者以鮮明的印象。

寫人也有層次，先寫花朵，被牛郎摘來，然後再寫花朵被織女斜插在雲鬢。次序交代得非常清楚。

第二，描寫花朵用了多種感官。

先從視覺寫青青柔蔓和花朵，然後從嗅覺寫花朵的芬芳。

花朵的形態顏色，詩人沒有描寫，但是芬芳二字，就給我們以很豐富的聯想和想象。

第三，用了大膽的想象和推測。

有人說，沒有想象就沒有詩歌。

在詩人的心目中，牽牛花就是牛郎那顆真摯火熱醇厚之心的的象徵。

牛郎摘來牽牛花送給織女，其實就是把自己的一顆真心，送給了自己心愛的人。

織女對此心領神會，所以把這些花朵斜插在了雲鬢的旁邊，讓它散發著悠久的芳香。

二人以花為紐帶，天上人間，雖然銀漢迢迢難渡，但是心卻在一起。

詩歌之美，就在於他用凝練、含蓄的語言，表達詩人隱幽的情懷。同時，時隔千年，也能把這種濃濃的情感，傳遞到我們的心中。