「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

傳統與現代的融合,彷彿是一個永恆的話題,不僅是設計師/藝術家在討論的,美大的學生,以及每年美大大學院的入學考試作品中,也都會有類似的嘗試。如何將傳統藝術翻新,nendo有他獨特的視野,感興趣的同學一定不要錯過!

NENDO

2002年在佐藤大的率領下成立的設計辦公室。不僅在東京,米蘭也有nendo的工作室。建築、室內裝飾、產品、平面設計等領域均有涉獵,設計範圍非常廣泛。

NENDO SEES KYOTO展覽會

本次展覽會將會在二條城的二之丸御殿及御膳房,展出與京都的傳統工藝匠人或工坊合作的7件作品。此外,從清水寺經堂和西門獲得靈感、並設計出的裝置藝術也將同時展出。選擇 「NENDO SEES KYOTO」這個展覽名稱,也是希望為那些脈脈相傳了幾百年的技術和土地帶來新的視角,並用一種與以往不同的表達方式展現出京都的獨特魅力。

融合不同的技術,視覺化不可見的價值,令感官都能體會時間流逝,並改變製造事物的過程。

本專案並不是為了跟隨或違背傳統手工藝的大流,而是想創造一個小機會,將大流分成小流。目的是想讓那些對傳統工藝沒有什麼接觸或興趣的人注意到這條小溪。我們也希望有一天這條支流能再次匯入主流,為京都的手工藝發展做出綿薄之力。

【時間】

2022年1月13日(木)~2月13日(日)

【地址】

二條城/清水寺

,時

展品介紹

「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

Ishidansu(石抽屜)

——將石材嵌入到傢俱中 室內也會成為庭院

京都的“御庭植治”從江戶時代寶曆開始,歷經250多年,世世代代都以小川治兵衛的名跡進行園藝設計。將成為第十二代傳人的小川勝章也認為,庭院的魅力可不再侷限於室外空間, 而是要把它帶到室內。但是將日式庭院中所有的元素都帶入室內會有很大侷限,於是考慮將最有可能成為「軸心」的「石頭」以這種方式帶入室內。

「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

Fuu-raijin(風雷神)

——以木格表現風神、雷神的屏風

「指物」是一種透過各種將木材相互結合組合方法,且不使用任何金屬釘或接合工具而製成的傢俱或道具的總稱。宮崎傢俱於1856年在京都創立,它繼承了京指物的傳統,現在他們的工匠仍在繼續使用手工製造日本傢俱,如泡桐木抽屜櫃和榻榻米椅等。木格子製作的「風雷神圖屏風」就是利用京指物的技術製作而成的。

我們從京都建仁寺的屏風畫中,提取出風神和雷神的元素,並運用到屏風中。為了實現元素在二維與三維空間中的巧妙結合,雕刻家與指物師之間的合作是必不可少的。

「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

teppun(鐵粉)

——結合古今金屬加工技術的器皿

被譽為千家十職(*注:茶碗師、釜師、塗師、指物師、金物師、袋師、表具師、一閒張、竹細工和柄杓師)釜師的大西清右衛門,是從室町時代就延續下來的京釜師名跡。在茶壺的製造過程中,即使是鑄造後也需要多種加工技術。比如用錘子敲打,使側面的凸起脫落的「羽落」,或者是用炭火烤制,使其表面覆上氧化層的「燒拔」等等。其中特別值得一提的是,是將鐵粉與漆混合後,加熱、乾燥並敲打在表面的「鈦心熱幹鐵漆」這門手藝。這種傳統方法,通常用來修補維護劃痕和漏水狀況的,但我們想用這門技術來創造器皿收藏品。

我們利用這門傳統工藝與現代3D列印技術結合、最後再由大西清右衛門第十六代傳人最後「鐵漆」點綴做出的器皿,不僅可以作為酒壺或調料瓶,也可以作為裝盛花木的花器。

「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

Yuikou(結香)

——享受多種香氣融合的趣味

創業於江戶時代中期的松榮堂是擁有300年曆史的賣香京都老字號。根據松榮堂的歷史,我們設計了7種香氣並用7種顏色、4種形狀表現的新香。每一種香的燃燒時間設定在5分鐘,並設想了將多種香系在一起的系法,比如「引水結」或「束帶結」那樣。這樣兩種香結合在一起的地方,其特點就是兩種香味混合。再根據連線的長度和結的數量,隨著時間的推移,控制香氣的變化。比如A香可以燃5分鐘,A和B混合的香味有5分鐘,最後B香持續5分鐘,十分有趣。

此外,還配合日本扁柏香爐設計。在裡面鋪上香爐灰,壓上有設計性的香爐蓋,灰的表面會呈現出多種和式圖案。再在上面擺上香,直接點火使用。就這樣,不僅可以享受香味,還可以享受視覺上的和式氛圍。

「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

「NENDO SEES KYOTO」研究計劃中頻頻出現的“對傳統的新解讀”

Hyouri(表裡)

——「關節」的設計使它可以表裡摺疊

自江戶時代中期在京都創業以來,一直在製作“京提燈”的小嶋商店。從竹割到貼紙,傳統的京提燈都是手工製作的,其特點在於其高硬度和堅固性。由此,我們嘗試了一種嶄新的表達方式,透過新增與此相反的因素——「柔軟性」來創造這件展品。

這樣具有「關節」可以翻轉的燈籠,我們共製作了10種,有的像是吞下了自己的一部分,有的則成呈三層巢狀狀,還有的就像從內部露出來一樣。而且我們改變了原來使用較厚和紙鋪在表面的工藝,改為在表面貼上透氣性較高的絲綢。最終制作出來的,雖然繼承了京都燈籠的DNA,但與其原來實質剛健的姿態相去甚遠,成為了輕盈多層的燈籠。

-END-