這位朋友發來私信求救，讓幫忙分析這首五律的平仄關係。
這是唐朝詩人劉眘（古通“慎”）虛的《闕題》：
道由白雲盡，春與青溪長。
時有落花至，遠隨流水香。
閒門向山路，深柳讀書堂。
幽映每白日，清輝照衣裳。
這劉眘虛，今天知道的人不多，但是在盛唐，也是著名詩人。在不少方家的評論中，其才氣可平李白、杜甫、常建、王維等人。他活動在盛唐天寶，生卒不詳，卻也是進士榜上有名，和王昌齡、孟浩然、高適等人交情不錯，屢有唱和。
劉慎虛著有《鶺鴒集》五卷，今已散佚，詩作僅存十餘首。
為什麼盛唐驕子如今卻名聲不傳？大的方面來說有創作領域的原因，劉眘虛的山水田園詩有孟浩然、王維作為翹首，其他人很難再出頭，就像在世界第一高峰珠穆朗瑪峰名下的其它山峰，如果沒有特別上口、好傳誦的名句的話，詩人很難被記住姓名。在民間傳播來說，他與前面我寫過的綦母潛一樣——詩作很好，但不頂尖，更重要的是名字難念。
你看常建，就好記多了。而綦母潛、劉眘虛，一般老百姓念都念不出來，自然會影響詩人作品的傳唱度。
《唐才子傳》評綦毋潛善寫方外之情；評劉眘虛善為方外之言，他們的作品在風格上都可歸為山水田園詩派。這一詩派代表為王維、孟浩然，其下佼佼者甚多，綦母潛、劉眘虛這類難讀的名字，沒有特別出挑的名句，自然就慢慢在民間不流行了。
“闕題”即缺題。殷璠《河嶽英靈集》輯錄此詩時便沒有題目，後人以“闕題”名之。這首詩描繪的是通向一座深山別墅沿途的幽美環境，它不是寫詩人自己山居的閒適，而是寫友人山中隱居的幽趣。
全詩清新自然，婉轉流暢，按空間順序寫來，由遠及近，從外向裡而行，餘韻縈繞，有一種異乎尋常的藝術魅力。
蜿蜒的山路延伸到白雲盡處，長長的溪水兩邊都是春天的美景。
不時有落花隨溪水飄流而至，遠遠地就可聞到水中的芳香。
閒靜的荊門面對蜿蜒的山路，讀書堂掩藏在茂密的柳樹林中。
每當陽光穿過柳蔭的幽境，清幽的光輝便灑滿我的衣裳。
詩的內容並不複雜，我們重點來看它的格式，為何平仄分析會讓這位朋友發暈。
首句“道由白雲盡”，平仄為“仄平仄平仄”，看起來失替，實際上是首字不論的“錦鯉翻波”，所以它的基礎平仄關係是平起仄收句式，即“平平平仄仄”。那麼如果這是一首合律五律的話，就應該遵守平起不入韻的平仄關係。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
但是我們實際驗對的時候，會發現大量不合律現象。比如第二句，“春與青溪長”，雖然平仄和首句是相對的，但是“青”字發平聲，平仄為“平仄平平平”，這是很明顯的三平尾。這並不失對、失替，但總歸是律詩大忌——不過在盛唐、初唐的詩歌中，三平尾也是時常出現的。對於這種詩病，是後期總結，並非一開始就規定不能這麼寫。是在大量的三平尾讓人覺得感覺非常不好的情況下，詩人們才開始否定三平尾，那麼在早期創作過程中出現三平尾的狀況，是必然存在的。
沒有試錯，又何來經驗總結呢？如李白的“謂言掛席度滄海，卻來應是無長風”，王維的“草色全經細雨溼，花枝欲動春風寒”，杜甫的“渥窪汗血種，天上麒麟兒”，無一不是三平尾。
我們今天寫詩儘量不使用三平尾，是在大量前人實驗之下，不完全歸納出來儘量避免音病的寫作方法。不完全歸納，意味著肯定有一些三平尾並不影響吟誦——不影響清朗流麗的平仄結構，從詩的吟誦性方面來說，就不存在問題。
因此我們權且算它的平仄關係沒有問題。
道由白雲盡，春與青溪長。
仄平仄平仄，平仄平平平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
錦鯉翻波 三平尾
頷聯：“時有落花至，遠隨流水香。”
“時有落花至”平仄為“平仄仄平仄”，首字、第三字都因為不論發生變化，實際上就是“仄仄平平仄”，二四位置的平仄和首聯對句的“仄仄仄平平”是相粘的。對句“遠隨流水香”是很典型的因為首字變仄聲引起的“仄平仄仄平”的孤平，透過第三字“流”，將平仄變為“仄平平仄平”，做出孤平拗救——頷聯的平仄關係是典型的孤平拗救律句。
時有落花至，遠隨流水香。
平仄仄平仄，仄平平仄平
仄仄平平仄，平平仄仄平
一、三不論 孤平拗救
頸聯：“閒門向山路，深柳讀書堂。”平仄為“平平仄平仄，平仄仄平平”，這和首聯一樣，是出句錦鯉翻波。
閒門向山路，深柳讀書堂。
平平仄平仄，平仄仄平平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
錦鯉翻波 首字不論
尾聯：“幽映每白日，清輝照衣裳。” 平仄為“平仄仄仄仄，平平仄平平。”
這一聯的問題最多，又最特殊。
出句“幽映每白日”是典型的失替出律，但是這種出律是可以對句拗救的。一般這種拗救，是將對句的“平平仄仄平”的第三字更換成平聲，即“平平平仄平”來做出拗救。但是劉眘虛這裡，並沒有使用這種普遍得到詩人認同的拗救方法——但他是用自己的方法做出了音律調整的。
“清輝照衣裳”的“衣”字，在古時雖有去聲發音，但是在“衣裳”中應該是平聲，所以這一句的平仄是“平平仄平平”，我們可以看到它的二四位置都是平聲，也就是說劉眘虛雖然沒有把第三字的“照”換成平聲字拗救出句，但是他讓使用了和出句完全相對的失替，來對出句失替拗救。
幽映每白日，清輝照衣裳。
平仄仄仄仄，平平仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
出句失替 對句失替
這種拗救是不是成功呢？我們多讀幾遍，就會知道，並不怎麼順口，但是這和現代讀音有關，在古音朗讀中也許是通順的。
不過他這種自創的——或者說當時可能大量存在的對句失替拗救法，並不是那麼成功。其結果就是這種方法逐漸被詩人們淘汰，到了我們今天，只承認本句自救（平平仄平仄），孤平拗救（仄平平仄平），和對句拗救（平平平仄平）。
也就是說，按照我們今天的標準，劉眘虛的這首五律是出律的，因為他的尾聯拗救不成功。
那麼為什麼《唐三百》又將它劃分在五律當中呢？這僅僅是個人看法不同罷了。
劉眘虛在寫這首作品的時候，並不會去考慮這些平仄、拗救之類的東西，而是考慮詩句的通順問題——在當時他的口中，這樣的詩是流麗的，所以他就這麼寫。
格律詩和古體詩的劃分是以格律為標準，而格律是後人為了方便歸納前人詩作、總結前人創作方法而人為總結出來的不完全歸納法則。我們在學習了規則之後按照規則去創作的詩，當然是以格律為準，但是我們不能以這個標準去要求在詩歌規則化程序中的詩人。
同樣也不能以這種判斷標準去要求古代的詩評人、選詩人。
蘅塘退士將《闕題》編入五律，那麼就意味著在他的認知中，很可能和我前面的分析一樣，對劉眘虛為尾句做出與眾不同的拗救法是承認的，所以他認為這是一首五律。
甚至有可能的是，他根本不在乎這些拗救之法，因為格律的不完全歸納，所以他允許偶有出律，但是大方向是五律架構的《闕題》成為五律的一篇。
其實分析這麼多，標準的最終認定還是在於我們自身。比如這位朋友，他肯定是學習了格律規則，然後想去把《唐三百》中間的格律詩都來一一驗證，以證明格律的正確性。其實完全沒有這個必要，因為如果你想從事這方面的工作，完全可以從平水韻出發，然後審校這些詩歌的平仄關係，然後自行為他們歸類——你有自己的分類標準，就不必去遷就蘅塘退士的標準，自然就不會暈了。
遵守格律與否只是歸類詩歌的一種標準，這個標準大方向是固定的，但是在很多小地方是因人而異的，是靈活的。
比如首聯的三平尾——要求嚴格的格律詩創作者，從這一步就可以將這首作品剔除出律詩。
但是這雖然是一種態度，卻並非我們賞析古人作品的正確態度。
一步一步教你如何創作近體格律詩
梧桐樹邊羽
購買專欄
所有的規則都有一個原則，那就是既往不咎。
何況劉眘虛的這種拗救方法，也是一種創新，只不過因為用者稀少而逐漸消失，不被認可罷了。
我們賞析古人作品，要有一顆同理的心，但是不能強求。既然死活不能和蘅塘退士同步，那麼就讓他們的作品和選詩標準來和我們自己同步吧——這一切的前提，是建立好自己的詩詞觀。
當你覺得被繞暈了，又不能理解我對這首作品分析的時候，不如放開它。
其實你說這是一首古體詩也可以啊，完全不會影響這首作品的內容意境。
