精湛的敘事能力才是動畫電影的核心,只有這樣,才可以讓觀眾思考

對動漫敘事方式的研究,除了論文外,相關著作也不少。葛玉清的《動畫電影敘事藝術》一書,從人物、情節、修辭、時間和空間五類敘事要素入手,對動畫電影的創作與製作方式進行了系統的分析。李顯傑的《電影敘事學:理論和例項》一書,以當代敘事學為出發點,詳細分析了電影敘事的概念和元素、時間和空間、人稱與視角等。隨著動漫技術的不斷髮展,動漫作品逐漸呈現出一種奇觀化的敘事方式,這也是學者們研究的重點。

精湛的敘事能力才是動畫電影的核心,只有這樣,才可以讓觀眾思考

徐厚華在《當代國產動畫電影的奇觀化敘事》中,重點分析了我國動畫電影中的奇觀化敘事模式。作者認為,奇觀雖然在特定意義裡解構了以往電影的文學性敘事方式,然而並不是打破原本的電影敘事正規化。目前對於我國動畫電影來說,最重要的是用何種方法解構傳統的敘事手法,並在此基礎上重新構建新的敘事方式,進而如何將其正確地納入到電影的藝術語言中去3。張晗從奇觀化敘事、程式化敘事兩方面入手,總結出近年來我國動畫的故事敘述與視覺方面都具有明顯穩定的進步,但卻不可避免地向著娛樂至死靠攏,甚至產生了一些動畫暴力。此外,還出現了過分追求電影離奇感的塑造,不顧故事情節的現象。唐忠會則從角色設計手段、場景設計手段兩個方面探討動畫電影的敘事方式。

精湛的敘事能力才是動畫電影的核心,只有這樣,才可以讓觀眾思考

作者認為,精湛的敘事能力才是動畫電影的核心,唯有如此,才能在奇觀、幽默、誇張的影片背後,為觀眾帶來一些思考。部分學者關注國產動畫敘事方式的轉變。例如丁寧在《中國動畫的後現代美學敘事轉向芻議》一文中,提出中國動漫電影表現出不似於我國典型美學風格的後現代主義美學特色,如主題的變遷、英雄的消解、戲仿的經典、荒誕與狂歡以及拼貼的敘事等。作者認為我國動漫向後現代轉變是一次翻新換代,是對以往典型理念的歷史修正。還有學者透過中外動畫的對比進行研究。例如陳曉雲的《動畫電影:敘事與意識形態》一文,把《寶葫蘆的秘密》、《麥兜響噹噹》、《功夫熊貓》等電影作為對比,提出中國動畫電影欠缺深層表達方式,簡單粗暴的教化易讓受眾產生逆反心理。

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作者提出,當前國產動畫電影的重中之重應是將想象力透過敘事方式更好地呈現在作品上。王靈麗的博士論文《中美動畫電影敘事比較研究》,透過對中美動畫的題材、人物、敘事方式和技術對比,指出當前國產動畫的不足與突破方向。蘇珊·朗格認為:藝術,是表達性的或具有意味的形式。它是明確表達情感的符號,並傳達難以捉摸卻又為人熟悉的感覺。人們創造的文字、音樂、繪畫等文化實際上都是符號活動。郝樸寧《影像符號的意義構成》中提出影像具有三個結構層次:表層結構、深層結構與複合結構。同樣,影像符號的涵義也有兩層,分別是現實與符號、符號與文化。

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作者認為,符號的意義是複雜的,是聯絡性的全面展現,更是符號的真實魔力。張曉婷的《醉翁之意不在酒——談談影像符號的美學內涵和思想意義》把關注點放在了影像符號的審美價值上,文章透過對眾多經典電影的分析,來闡釋符號美學傳遞的審美體驗與思想。動漫形象的產生與傳播也是一種符號活動,動漫作品在傳播中靠符號來表現,動漫作品的核心價值也靠符號來傳遞。劉平雲提出,動漫作品以視覺符號的感受為重心,以聽覺、觸覺等其它感知符號為輔助,進一步加深觀眾對動漫形象與動漫作品的瞭解,朱嶽認為,憑藉將動漫形象的去粗取精,把特定動漫文化的內在依靠在動漫形象中,以此獲得動漫文化的精粹。動漫形象與文化特色兩者間是一種符號性的關聯。由此,動漫形象的符號在動漫中心層中產品的各類符號中是位於焦點位置的。隨著研究的深入,王凌軒和石民勇提出動漫形象中的符號除了具備藝術符號的情感指引的作用外,已經越來越具備邏輯指引作用,由此他們開始研究動漫符號的二重性。

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他們認為,邏輯符號狀態的動漫產品憑藉人際傳播和大眾傳播的形式加入到新媒體資訊當中,同時在此階段中表現出更多附屬、取代甚至超過自然語言符號的特點2。李濤提出動漫傳播中存在兩種流動的符號系統,一種為文化符號;另一種為經濟符號,在動漫形象的符號學分析中,動漫傳播的意義重點就是其價值。部分學者透過對具體動漫作品進行案例分析來研究動漫形象的影像符號問題。如肖蘭的《新十年中國動漫視覺形象的符號學解讀》和李濤的《美、日百年動畫形象研究》,這兩篇文章對中國、美國、日本三個國家部分時期的經典動漫形象做了分析和研究,結合當時的社會情況梳理了動漫形象所傳遞的符號演變,是研究中外動畫形象的百科全書。

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此外還有陳榮的《影視傳播學視野下的傳播符號——解析<花木蘭>中的符號傳播》、楊雯的《日本熱血動漫的符號學分析》、李濤的《中日孫悟空動畫形象的符號學比較》等,都是選擇一部或幾部動漫作品為案例,運用符號學對其中的動漫形象進行分析或對比,具有一定的研究價值。總體來看,從符號學角度研究動漫產業尚屬比較新鮮的研究,學者們對這部分的研究已經有了不少成果,主要集中在理論研究和對國外動漫作品的案例分析,至於國內經典動漫形象的符號學研究則需進一步分析、探討。新時代最有發展潛力的產業是資訊產業和文化產業,而動漫產業作為其中的朝陽產業,其重要性不言而喻。

精湛的敘事能力才是動畫電影的核心,只有這樣,才可以讓觀眾思考

如今,動漫產業已經跨越國別,進入全球傳播的範疇中。運用動漫來傳遞本國的文化和價值觀,構建本國的國家形象,已經成為對外傳播的新途徑。《秦時明月》系列動漫是我國動漫的典型代表,也是我國鮮有的在國際上具備一定影響力的動漫作品,它是古代與現代的結合,是傳統文化與現代審美觀念的融合。走出國門的《秦時明月》更是擔負著構建我國國家形象、傳播中華傳統文化、彰顯我國文化軟實力的重要任務。

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研究《秦時明月》系列動漫,能夠豐富國產動漫影像符號和對外傳播的研究,同時,這也符合建立社會主義文化強國的國家政策,對於增強我國文化競爭力也有積極地推進作用。目前,學術界對於《秦時明月》的研究多偏重於傳統文化的展現上,對於其構建的民族符號與世界化傳達的系統化研究偏少。為彌補這一研究缺陷,本文從民族符號建構與世界化傳達入手,系統性地梳理《秦時明月》構建的民族符號體系,探析其世界化的表達與傳播方式。本研究力圖透過《秦時明月》的成功經驗,為國產動漫的發展提供一些思考與建議。