大家好，前面寫了一篇蘇軾的《定風波·莫聽穿林打葉聲》的賞析文章。因為詞牌的格式固定性，一般寫詞作賞析都不會像格律詩一樣去分析平仄，瞭解詩人當時情景、背景故事之後，主要還是進行內容和意境賞析。其實我現在賞析詩的時候也懶得去一句句平仄分析了，因為寫了一兩年，都湊夠了一部格律詩專欄，釋出在平臺。有時候有朋友問格律詩的平仄，不是不回答，而是重複回答太多了。近體詩的格律又相當簡單，總共才四種基礎格式，就算左配右合也才一十六種格式，這和詞牌格式比起來實在是容易的。專欄前幾講都是免費的，你要有耐心看完免費的，有很多基礎的問題都迎刃而解，不必反覆問人，反覆回答。一直有朋友在等我開詞牌專欄，但是本人一直在猶豫。因為從傳統的詞牌寫作講解來說的話，其實只是一種重複工作，個人提不起很大的興趣。再加上性格上又拖延，就一直在胡寫亂寫，沒有真正動手。最主要還是找不到好的角度切入——大家看我的格律專欄就知道，雖然囉裡囉嗦，但是力求淺白通俗，看過一次的就能掌握好近體詩創作原則——就這樣還是被人說沒有新意。不過在詞牌平仄分析中（自己要寫，必然要進行分析），發現了一些有趣的事，也就是在我的格律詩專欄之上，可以透過觀察、領悟快速進入詞牌平仄分析，並且開始創作。也就是說我找到了一種基於格律詩知識之上的詞牌分析方法。雖然這種方式並沒有什麼了不起，前天、昨天在這個思路下寫了兩篇關於詞牌的知識文章，分析了押韻和小令的寫作方式。有朋友指出這是典型的“以詩入詞”方式，並不是傳統的、系統的詞牌美感養成方式，但我覺得無所謂。一是文學創作，本身就附帶有個人風格。二是我的寫作方法論是基於詩詞史發展這個大基礎而來，再偏也只是個人風格上的偏。要知道蘇軾的作品，當時也是被李清照批得體無完膚，無非也就是“句讀不葺之詩爾”。千年下來，不過是風格之爭罷了，總歸還是在詞牌領域之內的。

所以我還是決定把這種快速作詞的方法寫下來，供大家參考（不叫學習）。但是這種方法想要達到我說的快速入門，必須要以格律知識作為基礎，這也是我說過“詞牌是更嚴苛的格律體”的緣故。今天我們就從蘇軾的《定風波》這首詞來分析，如果大家有興趣的話可以去看看我昨天、前天兩篇關於詞牌快速入門的文章，互相之間會有關聯。定風波·莫聽穿林打葉聲莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。這首詞的內容和意境已經在前面講過，這裡就不重複。我們重點看它的平仄分析，以及如何學會創作。

定風波，又名“卷春空”“定風波令”“”醉瓊枝”“定風流”等。雙調六十二字，前段五句三平韻兩仄韻，後段六句四仄韻兩平韻。這句話是什麼意思呢？雙調即上下兩片，上片三十字，下片三十二字。什麼是“前段五句三平韻兩仄韻”？其實不就是五句都在韻上？只不過有三句押平聲韻，是詞牌的主韻，然後在中間套了兩句押仄聲韻的句子。“聲”、“行”、“生”是平聲韻腳，而“馬”、“怕”是仄聲韻腳。“後段六句四仄韻兩平韻”仄是“醒”、“冷”押仄聲韻，“處”、“去”押仄聲韻，而“迎”、“晴”押平聲韻。蘇軾的這首詞自然是嚴格合平仄的，但是我們是不是覺得比較混亂呢？注意，我要變形了。

詞當然是上下片分開的，但是如果我們對詩詞讀得夠多，自己有了看法，反正是拿來唱的，變一下形又何妨——我們把上片五句，變成兩句與下片分割開來：莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。這樣是不是就規整了？可是依舊長短不齊，那我們再動個手術，把兩字一句的句子全都拿掉，看看變成什麼了？莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，也無風雨也無晴。變成了一首七言古詩。我們透過學過的格律知識進行分析，首句平仄是“仄仄平平仄仄平”，得出下句應該是“平平仄仄仄平平”，發現兩句既是符合“相替”的律句，而且還符合“相對”的原則（見格律詩專欄）。難不成變成了一首七言律詩？

但是再分析三四句，就會發現關鍵位置平仄和一二句是一致的，所以嚴格來說這不是格律詩，而是一首律句組成的“折腰體”，這八句實際上是兩首折腰七絕的重複。注意我們說是兩首折腰七絕，而不是折腰七律——因為折腰七律的第五句是需要和第四句相粘的，而兩首折腰七絕則不需要，同時第一首詩仄起平收（押平聲韻），而第二首起句（也就是詞的第五句）必須是仄起仄收。如果熟悉格律知識，寫折腰七絕是很容易的事情。而將兩首折腰七絕合在一起（當然得注意內容意境的連貫），就成為了“定風波”的主體結構。這裡隨手寫兩首折腰體七絕，看看能否逆向操作成“定風波”。

依舊春花落北窗，伴君旖旎撿流光。夢醒輕彈相思淚，一腔心事付黃粱。樓外寒涼風乍起，滿庭落葉舞斜陽。不是人間偏我老，天涯歲月共秋長。臨時寫就，只為示例，用詞不精煉，不過詩意倒是一脈相承。第一首仄起平收折腰，第二首仄起仄收折腰，在平仄使用上是合乎要求的。第一首講從春夢中醒來，回憶起愛人。第二首寫當下已是秋天，至少看上去是釋懷了。下一步，只需要將仄聲結尾的句子，加上兩字一句並押上仄聲韻，一首“定風波”就出爐。而這個韻，我們使用《詞林正韻》，當然新增的兩個字不但要押韻，也要在意思上和前面那個仄聲句有連線、過度甚至加強的功能。

我們找到“淚”、“起”、“老”三字的韻部，挑選合適的字（具體過程和格律詩選字一樣，專欄有詳細講）填進去，得到一首《定風波·依舊春花落北窗》：依舊春花落北窗，伴君旖旎撿流光。夢醒輕彈相思淚，買醉，一腔心事付黃粱。樓外寒涼風乍起，皺水，滿庭落葉舞斜陽。不是人間偏我老，甚好，天涯歲月共秋長。花兒依舊灑落在北窗，和你一起在院子裡拾花、葬花的日子多麼美好啊。忽然驚醒，原來是醉夢一場。屋外寒風乍起，滿院子只有落葉在斜陽下隨風起舞。時移世易，罷了，雖然你已經不在我身邊，但總是守著天長地久，一起老去。

“不是人間我偏老”借用了陸游句，就好像“天若有情天亦老”一樣，想起來就用了，因為沒有更好更經典的句子——而且這首看秋風臨時寫就為了湊平仄的《定風波》中，也只有這句味道最好——經典就是經典。以上就是這首詞牌的偷懶寫法，但這種偷懶是建立在對格律有明確認識，知道如何使用的情況下。這樣填詞可以在詩和詞之間建立起一種邏輯關係：七言八句——折腰體（平收仄收重複一遍）——仄收句後增同韻兩字句——“定風波”完成。這是不是比你單獨去背這個詞牌下的平仄要好呢？當然你也可以去背誦：定風波中仄平平中仄平，中平中仄仄平平。中仄中平平中仄，中仄，中平中仄仄平平。中仄中平平仄仄。中仄，中平中仄仄平平。中仄中平平仄仄，中仄，中平中仄仄平平。這也不算很難，我提供的只是速成之法——帶你無須背誦，就迅速從格律詩進入詞牌創作——我們要面對的可是一千多首詞牌名下的平仄關係。

但是我們也要清楚一點，詞牌實際上是和格律詩一同成熟的。這一點在“定風波”上特別明顯，它在初唐的敦煌曲子詞中就有作品，詞牌名也是從曲子詞中作品的最後一句而來。征戰僂羅未是功，儒士僂侈轉更加。三策張良非惡弱。謀略。漢興楚滅本由他。項羽翹據無路，酒後難消一曲歌。霸王虞姬皆自刎。當本。便知儒士定風波。當然，這是初始形式，後來是以歐陽炯《定風波·暖日閒窗映碧紗》為正體，即我們上面看到的平仄格式。

我這裡提供的這種快速從詩入詞的方法，並非詞牌產生的途徑。這和格律規則從大量詩作中提純而來是有區別的，這是在詞牌格式被固定下來之後，現在又沒有音樂可遵循的情況下，個人強行從音韻平仄進行倒推得到的速成方法。就好像很多人說格律覆蓋不了古詩的精華，很多詩不守格律也動聽——這是當然的，格律只是不完全歸納，它代表不了所有音韻關係次序，但你如果按照它寫詩，是肯定不會出現音病的。同樣的，你可以說我的方法不成規矩，絕對不是學詞的好方法，但是你不能否認它有效。我都說了這只是速成、用來裝X或者反裝X的方法——我領你進門，要學好還是得去看《欽定詞譜》，看《詞林正韻》，看《人間詞話》——這些就不需要多說，也沒有意義。下次有機會我們再分析別的詞平仄，看是否能同樣走出一條歪門邪道來。